september
“Een parel in het oeuvre van Lanoye, een klein mirakel”, schreef de Volkskrant over de bewerking die Tom Lanoye maakte van de middeleeuwse schelmenroman ‘Van den vos Reynaerde’. “Te hopen…
valt dat de auteur zelf zijn tekst ook op toneel gaat brengen.” Die wens wordt verhoord. Met ‘ReinAard – de solo’ brengt Lanoye een avondvullend verbaal huzarenstuk, gebaseerd op zijn bestseller en zijn eigen visie op de vos. Balancerend tussen het verhevene en het banale, het geestige en het wrede, ronkend Nederlands en platvloers Neder-Engels, maar altijd swingend als de neten. Meer dan zijn stem, een fles water en een microfoon heeft Lanoye daarvoor niet nodig. Het maakt van ‘ReinAard – de solo’ een bijzondere belevenis: een schrijver die zich meet met antieke personages en de eigentijdse woorden die hij voor hen bedacht. Een literaire vogelvlucht met een meedogenloze vos als hoofdpersoon, “een superieure schelm, wiens eeuwenoude streken verbijsterend actueel illustreren hoe populisme werkt”, aldus Humo. Meer over Tom Lanoye De pers over het boek ‘ReinAard’: Het Parool ⭐️⭐️⭐️⭐️: “Spectaculair: hypermodern, opzwepend en geestig.” De Standaard ⭐️⭐️⭐️⭐️: “Wervelend en ronduit indrukwekkend.” NOTA BENE Na de voorstelling signeert Tom Lanoye zijn boek.
Lees verder
The festival hopes to encourage us to (re)connect with alternative and local teachings and cherish the diversity in knowledge. In this temporary community, we co-create space for critical, playful,…
embodied and artistic education on post-capitalistic growth cultures and practices.
Lees verder
De Britse Blues Award-winnaar en viervoudig European Blues Award-genomineerde Bex Marshall combineert in haar unieke gitaarstijl slidegitaar, bluesrock, ragtime en roots. Ze begon haar muzikale reis…
op elfjarige leeftijd, toen ze van haar oom een Gibson Hummingbird uit 1963 kreeg.
Dat cruciale geschenk lanceerde haar in een odyssee van klassieke muziek, flamenco, ragtime, country-picking, rock en authentieke blues – waarmee ze uiteindelijk haar kenmerkende hybride stijl van slidegitaar, ragtime, bluesrock en soulvolle rootsmuziek ontwikkelde.
Marshalls stem brengt hartzeer over met rauwe, indringende emotie – een “smeltkroes van het hartzeer van een oude zwarte vrouw en de ziel van een rockdiva”.
Ze liftte door Australië, backpackend met haar gitaar, en verzamelde reisverhalen die haar songwriting voedden. Die jaren gaven haar muziek een rauwe, wereldwijde uitstraling: van rokerige Amerikaanse bluesclubs tot bruisende Braziliaanse podia, van festivaloptredens omringd door motorrijders in Iowa tot bijna-aanvaringen met slangen en krokodillen op de Cape Tribulation Road in Australië.
Na de release van Kitchen Table (2008) lanceerde haar debuutalbum The House of Mercy (2012) haar internationale reputatie – ze ontving erkenning bij de UK Blues Awards en een viersterrenrecensie van DownBeat. Ze is ook vier keer genomineerd voor een European Blues Award en won in 2013 de verkiezing voor Beste Britse Bluesvocaliste.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderDat cruciale geschenk lanceerde haar in een odyssee van klassieke muziek, flamenco, ragtime, country-picking, rock en authentieke blues – waarmee ze uiteindelijk haar kenmerkende hybride stijl van slidegitaar, ragtime, bluesrock en soulvolle rootsmuziek ontwikkelde.
Marshalls stem brengt hartzeer over met rauwe, indringende emotie – een “smeltkroes van het hartzeer van een oude zwarte vrouw en de ziel van een rockdiva”.
Ze liftte door Australië, backpackend met haar gitaar, en verzamelde reisverhalen die haar songwriting voedden. Die jaren gaven haar muziek een rauwe, wereldwijde uitstraling: van rokerige Amerikaanse bluesclubs tot bruisende Braziliaanse podia, van festivaloptredens omringd door motorrijders in Iowa tot bijna-aanvaringen met slangen en krokodillen op de Cape Tribulation Road in Australië.
Na de release van Kitchen Table (2008) lanceerde haar debuutalbum The House of Mercy (2012) haar internationale reputatie – ze ontving erkenning bij de UK Blues Awards en een viersterrenrecensie van DownBeat. Ze is ook vier keer genomineerd voor een European Blues Award en won in 2013 de verkiezing voor Beste Britse Bluesvocaliste.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Met hun subliem getimede humor, moddervette karikaturen en scherpe dialogen weten Plien & Bianca het publiek keer op keer te verrassen. Na het overweldigende succes van afgelopen seizoen maakt…
hun achtste theaterprogramma ‘Harrekidee!’ – genomineerd voor de Poelifinario 2025 – een ererondje langs de theaters. Ook nu kun je rekenen op een onvergetelijke stoet hilarische typetjes, waarbij Plien & Bianca weer wat ploeterende antihelden aan hun repertoire toevoegen. “Typetjesparades, spraakverwarringen, dans, zang en klassieke slapstick: Plien & Bianca beheersen de goede oude revue als geen ander. Onbekommerd lachen.” (Trouw ⭐️⭐️⭐️⭐️)
de Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Topentertainment. Plien & Bianca brengen vol overgave en vakmanschap een ouderwetse revue in de beste zin van het woord.”
Theaterkrant:
“Een vrolijke estafette aan typetjes. Een avondje Plien & Bianca zoals je van Plien & Bianca gewend bent.”
Lees verderde Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Topentertainment. Plien & Bianca brengen vol overgave en vakmanschap een ouderwetse revue in de beste zin van het woord.”
Theaterkrant:
“Een vrolijke estafette aan typetjes. Een avondje Plien & Bianca zoals je van Plien & Bianca gewend bent.”
Tineke Postma (1978) is internationaal de meest succesvolle Nederlandse jazz saxofoniste. Ze speelt de altsaxofoon en sopraansaxofoon, met soms een uitstapje naar de tenorsaxofoon. De persoonlijke…
stijl van Tineke kan worden omschreven als lyrisch, melodisch en avontuurlijk.
Het nieuwe album VOYA, uitgebracht op 14 november 2025 bij het Zwitserse label Clap Your Hands, zet Tineke Postma en haar groep in het zonnetje op een verkenningstocht langs nieuwe muzikale horizonten. De Tineke Postma Group leidt het publiek mee in een reis vol klank en emotie. De titel VOYA verwijst naar voyage, voice en Oya, de Yoruba-godin van wind, adem en transformatie, en bevat bovendien een subtiel eerbetoon aan mentor Wayne Shorter met de compositie A Place Called Somewhere. Bereid je voor op een avond waar de lyriek en verbeeldingskracht van Tineke centraal staan en waar elke noot een verhaal vertelt.
Ook Jazzenzo laat de Tineke Postma Group niet ongemerkt aan zich voorbij gaan bij de recensies. “De alt- en de sopraansaxlijnen van de bandleider wervelen op een fascinerende manier rond de zangmelodieën.”, aldus jazzenzo.nl.
Tineke Postma zelf over haar nieuwste werk: ‘Ik kom nu in de buurt van hoe ik wil klinken’.
Bezetting Tineke Postma Group
Tineke Postma – alt- en sopraansaxofoon
David Doruzka – gitaar
Robert Landfermann – double bass
Tristan Renfrow – drums
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderHet nieuwe album VOYA, uitgebracht op 14 november 2025 bij het Zwitserse label Clap Your Hands, zet Tineke Postma en haar groep in het zonnetje op een verkenningstocht langs nieuwe muzikale horizonten. De Tineke Postma Group leidt het publiek mee in een reis vol klank en emotie. De titel VOYA verwijst naar voyage, voice en Oya, de Yoruba-godin van wind, adem en transformatie, en bevat bovendien een subtiel eerbetoon aan mentor Wayne Shorter met de compositie A Place Called Somewhere. Bereid je voor op een avond waar de lyriek en verbeeldingskracht van Tineke centraal staan en waar elke noot een verhaal vertelt.
Ook Jazzenzo laat de Tineke Postma Group niet ongemerkt aan zich voorbij gaan bij de recensies. “De alt- en de sopraansaxlijnen van de bandleider wervelen op een fascinerende manier rond de zangmelodieën.”, aldus jazzenzo.nl.
Tineke Postma zelf over haar nieuwste werk: ‘Ik kom nu in de buurt van hoe ik wil klinken’.
Bezetting Tineke Postma Group
Tineke Postma – alt- en sopraansaxofoon
David Doruzka – gitaar
Robert Landfermann – double bass
Tristan Renfrow – drums
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Met veel trots en plezier presenteert Junushoff het nieuwe theaterseizoen 2026-2027. Onder leiding van directeur ‘Ischa Arnoldus’ belooft het een seizoen vol bijzondere voorstellingen en…
onvergetelijke avonden te worden.
In een gezellige sfeer ontdekken bezoekers deze avond wat zij kunnen verwachten van het theaterseizoen 2627 dat vanaf september 2026 ingaat. Van zinderende dans en warme muziekavonden tot scherp cabaret en fantasierijke verhalen die je meenemen naar andere werelden. Met spetterende musicals, spannende toneelthrillers, betoverende familievoorstellingen en theatercolleges die je blik verruimen. Junushoff neemt je deze avond erin mee!
Met onze slogan ‘Samen anders kijken’ willen we laten zien waar theater voor staat. Iedereen beleeft de wereld op een eigen manier en juist daarin schuilt de kracht van het theater. Voorstellingen kunnen raken, inspireren, confronteren en nieuwe inzichten geven, terwijl ze tegelijkertijd mensen samenbrengen. In Junushoff ontmoeten verschillende perspectieven elkaar en ontstaat ruimte voor verbinding.
Ook aan de consumpties is gedacht: Tijdens deze avond is er een consumptie na afloop inbegrepen. Entree is €10, voor Vrienden van Junushoff is de entree gratis.
Junushoff Vriend worden?
Ook Junushoff Vriend worden? Dat kan op elk moment van het jaar maar het meeste voordeel zit in de voorverkoop en het begin van een nieuw seizoen. De Vriendenbijdrage bedraagt €27,50 per Vriendenjaar (september t/m juni). Al bijna 800 Vrienden dragen Junushoff een warm hart toe. Ze zijn de ambassadeurs van ons theater en door hun bijdrage kunnen we bijzondere, kwalitatieve voorstellingen blijven programmeren én ruimte maken voor nieuw talent en verrassende initiatieven
Als tegenprestatie bieden we onze Vrienden een aantal Vriendenvoordelen aan.
Lees er hier alles over met de mogelijkheid om een formulier in te vullen als je besluit vriend te worden.
Lees verderIn een gezellige sfeer ontdekken bezoekers deze avond wat zij kunnen verwachten van het theaterseizoen 2627 dat vanaf september 2026 ingaat. Van zinderende dans en warme muziekavonden tot scherp cabaret en fantasierijke verhalen die je meenemen naar andere werelden. Met spetterende musicals, spannende toneelthrillers, betoverende familievoorstellingen en theatercolleges die je blik verruimen. Junushoff neemt je deze avond erin mee!
Met onze slogan ‘Samen anders kijken’ willen we laten zien waar theater voor staat. Iedereen beleeft de wereld op een eigen manier en juist daarin schuilt de kracht van het theater. Voorstellingen kunnen raken, inspireren, confronteren en nieuwe inzichten geven, terwijl ze tegelijkertijd mensen samenbrengen. In Junushoff ontmoeten verschillende perspectieven elkaar en ontstaat ruimte voor verbinding.
Ook aan de consumpties is gedacht: Tijdens deze avond is er een consumptie na afloop inbegrepen. Entree is €10, voor Vrienden van Junushoff is de entree gratis.
Junushoff Vriend worden?
Ook Junushoff Vriend worden? Dat kan op elk moment van het jaar maar het meeste voordeel zit in de voorverkoop en het begin van een nieuw seizoen. De Vriendenbijdrage bedraagt €27,50 per Vriendenjaar (september t/m juni). Al bijna 800 Vrienden dragen Junushoff een warm hart toe. Ze zijn de ambassadeurs van ons theater en door hun bijdrage kunnen we bijzondere, kwalitatieve voorstellingen blijven programmeren én ruimte maken voor nieuw talent en verrassende initiatieven
Als tegenprestatie bieden we onze Vrienden een aantal Vriendenvoordelen aan.
Lees er hier alles over met de mogelijkheid om een formulier in te vullen als je besluit vriend te worden.
Een traditie wordt voortgezet: Kamermuziek Wageningen en het Rhinegold Festival werken weer samen: het openingsconcert van Kamermuziek Wageningen seizoen 26 – 27 wordt verzorgd door spelers van het…
Rhinegold Festival. Artistiek leider en pianist Michel Xie brengt op 15, 16 en 17 oktober 2026 wederom een groep aanstormende en internationale musici naar Wageningen om de mooiste kamermuziek uit te voeren. En het Rhinegold Festival beleeft dit jaar haar eerste jubileum!
Om de 5e editie van het festival te vieren, staat dit kamermuziekconcert in het teken van het pianokwintet. De musici kennen elkaar nog van hun studietijd en nu, jaren later, kruisen hun paden weer in Wageningen. Op het programma staan twee beroemde pianokwintetten: Schumann en Brahms. Om de jubileumeditie en ook dit concert een extra feestelijk tintje te geven, gaat er – onder voorbehoud van subsidie – ook een gloednieuw pianokwintet in voorpremière.
Lees verderOm de 5e editie van het festival te vieren, staat dit kamermuziekconcert in het teken van het pianokwintet. De musici kennen elkaar nog van hun studietijd en nu, jaren later, kruisen hun paden weer in Wageningen. Op het programma staan twee beroemde pianokwintetten: Schumann en Brahms. Om de jubileumeditie en ook dit concert een extra feestelijk tintje te geven, gaat er – onder voorbehoud van subsidie – ook een gloednieuw pianokwintet in voorpremière.
Vijfentwintig jaar vriendschap. Najaar 2026. Een exclusieve tour langs een select aantal theaters. Stand-up op het allerhoogste niveau maar ook méér dan alleen grappen. Twee mannen met gesprekken…
zoals ze die ook voeren zonder publiek. Over angsten en ouder worden; wie ze dachten dat ze zouden worden maar zeker ook over wie ze zijn geworden. Het gaat over vaderschap, en hun succes maar ook hun twijfels.
Marokkaanse gastvrijheid. Surinaamse gezelligheid. Hollandse nuchterheid. Alles in één show. Grappen waar je tegen moet kunnen en gesprekken die binnenkomen.
Alles mag. Niks moet. Op is op. Vol is vol.
Één ding is zeker: Alles is comedy!
Lees verderMarokkaanse gastvrijheid. Surinaamse gezelligheid. Hollandse nuchterheid. Alles in één show. Grappen waar je tegen moet kunnen en gesprekken die binnenkomen.
Alles mag. Niks moet. Op is op. Vol is vol.
Één ding is zeker: Alles is comedy!
Raging Against Various Elements (R.A.V.E) is een intense, harde, donkere, flitsende en extatische voorstelling, boordevol levenslust. Met zes professionele ravers laat choreograaf Connor Schumacher…
zien hoe verdriet, pijn, liefde, plezier, dans en de dood het vuur in het leven bepalen en hoe dat kan branden op de dansvloer. Volgens Connor kun je met dans een omgeving creëren die helpt bij het verwerken, oefenen, verkennen en loslaten van datgene waar we geen invloed op hebben. Met deze multidisciplinaire voorstelling dagen we je uit om gezamenlijk het uiterste op te zoeken. Op heel veel dingen hebben we geen invloed, maar wel op hoe we bewegen, voelen en reageren!
Samen met de visuele kunstenaars Boris Acket en Elsemarijn Bruys verandert Connor het podium in een ruimte die trilt en pulseert van energie. Techno en jazz versmelten in de sound van Pascal Pinkert (DJ Europarking); de bas bonkt, het licht speelt met je zintuigen, spiegels vervormen de ruimte en de zes ravers sleuren je mee. “Het stuk voelt als een warm bad, door het genot dat de ravers met elkaar beleven en de manier waarop ze zich aan elkaar en ons verbinden door middel van beweging, gezichtsuitdrukkingen en cheeky, sexy brutaliteit.” (Theaterkrant)
Deze voorstelling heeft in 2025 de Zwaan (de belangrijkse dansprijzen van Nederland) voor de meest indrukwekkende productie 2025 ontvangen. De Dansjury VSCD Zwaan over R.A.V.E:
“Connor Schumacher raakt op vele manieren met Raging Against Various Elements (RAVE) . Het werk beweegt toe naar een vrolijke ontlading terwijl onderweg een diep persoonlijk verdriet wordt gedeeld. De manier waarop Schumacher met zijn publiek communiceert, hen expliciet uitnodigt om te bewegen en een stem te geven aan ervaringen, is verfrissend, verbindend en vernieuwend. Het stemt de jury zeer hoopvol dat Schumacher zo bevrijdend deelt wat dans allemaal kan doen.”
“In een aanstekelijk spel met dansidiomen uit de jazzdans en clubscene viert R.A.V.E.
het leven via het dansende lichaam in een close groep vrienden. Het bijna levende decor van Boris Acket en Elsemarijn Bruijs is daarbij een krachtige extra speler.”
Theaterkrant:
“De manier waarop ze zich aan elkaar en ons verbinden door middel van beweging, gezichtsuitdrukkingen en cheeky, sexy brutaliteit”
“Raging Against Various Elements is een voorstelling met veel kracht”
“Een familie van misfits die als een groep gehavende drag-queens hun kracht vinden en
vieren in hun brutale vulgariteit”
“They unapologetically perform themselves in a way they see fit, en hierin schuilt al
een kleine doch ferme vorm van verzet”
Parool (interview)
“Een plek waar je je niet hoeft te wapenen en samen het leven aangaat”
Groene Amsterdammer
“Een fysieke bevrijding en onbepaalde mogelijkheden.”
“Van duisternis en razernij naar verstilling en genot.”
“Een adembenemend duet tussen Connor Schumacher en Cain Wittenhaus.”
“Omringd door hun alternatieve familie maakt het duo voelbaar wat er mogelijk is als
iedereen zichzelf en elkaar de ruimte geeft.”
“Raging Against Various Elements gaat over de donkerte in zijn eigen leven, in de
wereld, in ons.”
“Een uitzinnig uitgedoste dansersfamilie, geleid door een spreekstalmeester die meer is
dan een choreograaf.”
“Pas als de donkerte is uitgedreven, komt er ruimte en licht – op het podium én in de
dansers.”
Lees verderSamen met de visuele kunstenaars Boris Acket en Elsemarijn Bruys verandert Connor het podium in een ruimte die trilt en pulseert van energie. Techno en jazz versmelten in de sound van Pascal Pinkert (DJ Europarking); de bas bonkt, het licht speelt met je zintuigen, spiegels vervormen de ruimte en de zes ravers sleuren je mee. “Het stuk voelt als een warm bad, door het genot dat de ravers met elkaar beleven en de manier waarop ze zich aan elkaar en ons verbinden door middel van beweging, gezichtsuitdrukkingen en cheeky, sexy brutaliteit.” (Theaterkrant)
Deze voorstelling heeft in 2025 de Zwaan (de belangrijkse dansprijzen van Nederland) voor de meest indrukwekkende productie 2025 ontvangen. De Dansjury VSCD Zwaan over R.A.V.E:
“Connor Schumacher raakt op vele manieren met Raging Against Various Elements (RAVE) . Het werk beweegt toe naar een vrolijke ontlading terwijl onderweg een diep persoonlijk verdriet wordt gedeeld. De manier waarop Schumacher met zijn publiek communiceert, hen expliciet uitnodigt om te bewegen en een stem te geven aan ervaringen, is verfrissend, verbindend en vernieuwend. Het stemt de jury zeer hoopvol dat Schumacher zo bevrijdend deelt wat dans allemaal kan doen.”
“In een aanstekelijk spel met dansidiomen uit de jazzdans en clubscene viert R.A.V.E.
het leven via het dansende lichaam in een close groep vrienden. Het bijna levende decor van Boris Acket en Elsemarijn Bruijs is daarbij een krachtige extra speler.”
Theaterkrant:
“De manier waarop ze zich aan elkaar en ons verbinden door middel van beweging, gezichtsuitdrukkingen en cheeky, sexy brutaliteit”
“Raging Against Various Elements is een voorstelling met veel kracht”
“Een familie van misfits die als een groep gehavende drag-queens hun kracht vinden en
vieren in hun brutale vulgariteit”
“They unapologetically perform themselves in a way they see fit, en hierin schuilt al
een kleine doch ferme vorm van verzet”
Parool (interview)
“Een plek waar je je niet hoeft te wapenen en samen het leven aangaat”
Groene Amsterdammer
“Een fysieke bevrijding en onbepaalde mogelijkheden.”
“Van duisternis en razernij naar verstilling en genot.”
“Een adembenemend duet tussen Connor Schumacher en Cain Wittenhaus.”
“Omringd door hun alternatieve familie maakt het duo voelbaar wat er mogelijk is als
iedereen zichzelf en elkaar de ruimte geeft.”
“Raging Against Various Elements gaat over de donkerte in zijn eigen leven, in de
wereld, in ons.”
“Een uitzinnig uitgedoste dansersfamilie, geleid door een spreekstalmeester die meer is
dan een choreograaf.”
“Pas als de donkerte is uitgedreven, komt er ruimte en licht – op het podium én in de
dansers.”
Wereldwijd vraagt men zich af: hoeveel kunnen we aan? In Brusselse vergaderzalen komen migratiedilemma's tot een kookpunt. Dus stap in het avontuur van Djûke. Zij werkte op migratie in de…
bureaucratische slangenkuil van de EU, en geeft een unieke blik achter de schermen van dit wereldtoneel. Hoe behoud je je idealen, als deadlines en landsbelangen topprioriteit zijn?
In Hoeveel kunnen we aan duikt Djûke in haar werk op het migratiedossier binnen de Europese diplomatie, gewapend met dagboek, kokerrok en een vlijmscherpe blik op de politieke werkelijkheid.
Van de grijze gangen van de Europese Commissie tot de schrijnende realiteit in Kamp Moria, eindigend in het Haagse crisisteam van de chaotische Afghanistan evacuaties. Via pakkende anekdotes, persoonlijke verhalen, rake observaties en eigen liedjes maakt Djûke het migratiedebat toegankelijk, menselijk en onverwacht grappig.
Een voorstelling vol energie, kwetsbaarheid en herkenning – over hoe idealen door systemen kunnen worden opgeslokt, maar ook over hoe je als individu het heft in eigen handen kan nemen om van betekenis te zijn in een wereld vol conflict.
Over Djûke Stammeshaus
Djûke (1992) werkte bij het Ministerie van Buitenlandse Zaken en de Europese Commissie, en vertegenwoordigde Nederland op dossiers als Oekraïne, Rusland en Afrika. In 2022 besloot ze het roer om te gooien en theater te maken – dezelfde inzet, maar voor een ander publiek. Van kinds af aan stond Djûke op het podium, waaronder bij Toneelgroep Amsterdam. Hoeveel kunnen we aan is haar eerste eigen voorstelling: authentiek, urgent en met politieke zeggingskracht
Hoeveel kunnen we aan – wegens succes verlengd!
Recensies
★★★★★ “Een indrukwekkende voorstelling die je raakt, en anders naar de wereld laat kijken” – ilovetheater
“Djûke Stammeshaus is een absolute musicalbelofte” – Patrick van den Hanenberg (recensent Parool)
“Aangrijpend, grappig en innemend” – De Theaterkrant
Lees verderIn Hoeveel kunnen we aan duikt Djûke in haar werk op het migratiedossier binnen de Europese diplomatie, gewapend met dagboek, kokerrok en een vlijmscherpe blik op de politieke werkelijkheid.
Van de grijze gangen van de Europese Commissie tot de schrijnende realiteit in Kamp Moria, eindigend in het Haagse crisisteam van de chaotische Afghanistan evacuaties. Via pakkende anekdotes, persoonlijke verhalen, rake observaties en eigen liedjes maakt Djûke het migratiedebat toegankelijk, menselijk en onverwacht grappig.
Een voorstelling vol energie, kwetsbaarheid en herkenning – over hoe idealen door systemen kunnen worden opgeslokt, maar ook over hoe je als individu het heft in eigen handen kan nemen om van betekenis te zijn in een wereld vol conflict.
Over Djûke Stammeshaus
Djûke (1992) werkte bij het Ministerie van Buitenlandse Zaken en de Europese Commissie, en vertegenwoordigde Nederland op dossiers als Oekraïne, Rusland en Afrika. In 2022 besloot ze het roer om te gooien en theater te maken – dezelfde inzet, maar voor een ander publiek. Van kinds af aan stond Djûke op het podium, waaronder bij Toneelgroep Amsterdam. Hoeveel kunnen we aan is haar eerste eigen voorstelling: authentiek, urgent en met politieke zeggingskracht
Hoeveel kunnen we aan – wegens succes verlengd!
Recensies
★★★★★ “Een indrukwekkende voorstelling die je raakt, en anders naar de wereld laat kijken” – ilovetheater
“Djûke Stammeshaus is een absolute musicalbelofte” – Patrick van den Hanenberg (recensent Parool)
“Aangrijpend, grappig en innemend” – De Theaterkrant
oktober
Ontmoet Kor Hoebe, hij lijkt op Boris Becker en ziet eruit als een Duitser, zo zegt hij ook zelf. Toch is Kor half Nederlands en half Pools! Dit seizoen brengt hij zijn eerste avondvullende show…
opnieuw op de planken. Dit unieke podiumbeest is een echte stand-up comedian, bekend om zijn hilarische interactie met het publiek.
Hij stond al voor menig uitverkochte comedyclub in heel Nederland. Kor werkt zijn leven lang al in jeugdgevangenissen, dus hij zit vol bijzondere verhalen. Hij brengt een super interactieve en veelzijdige show. Maak je klaar voor zowel meeslepend cabaret als korte, pittige grappen, typerend voor stand-up comedy.
Lees verderHij stond al voor menig uitverkochte comedyclub in heel Nederland. Kor werkt zijn leven lang al in jeugdgevangenissen, dus hij zit vol bijzondere verhalen. Hij brengt een super interactieve en veelzijdige show. Maak je klaar voor zowel meeslepend cabaret als korte, pittige grappen, typerend voor stand-up comedy.
Met 50 Years of Rumours vieren we de 50e verjaardag van Fleetwood Mac’s meesterwerk Rumours, een van de bestverkochte albums aller tijden. The Cosmic Carnival brengt het verhaal achter deze…
legendarische plaat tot leven; vanaf de komst van Stevie Nicks en Lindsey Buckingham tot het enorme succes van Fleetwood Mac (1975), meteen gevolgd door de intense, emotioneel beladen creatie van Rumours. Met hits als Dreams, Go Your Own Way en Don’t Stop bracht het album niet alleen muzikale hoogstandjes, maar ook de rauwe emotie van gebroken relaties en nieuwe liefdes.
The Cosmic Carnival brengt deze iconische muziek opnieuw tot leven in een indrukwekkende voorstelling met de voor Fleetwood Mac zo kenmerkende passie en toewijding. 50 Years of Rumours is een must-see voor iedere Fleetwood Mac-fan en was je dat nog niet? Dan ben je het ongetwijfeld na het zien van deze gloednieuwe show!
The Cosmic Carnival is al jarenlang een geliefde en veelgevraagde naam in theaters en clubs als dé Fleetwood Mac tribute. Als finalist van seizoen 5 in het SBS6 programma the Tribute Battle of the Bands overtuigde de band zowel vakjury als publiek met hun authentieke en gepassioneerde vertolking van het Fleetwood Mac repertoire.
Beleef het verhaal, voel de muziek en laat je meeslepen door een unieke ode aan Fleetwood Mac!
Lees verderThe Cosmic Carnival brengt deze iconische muziek opnieuw tot leven in een indrukwekkende voorstelling met de voor Fleetwood Mac zo kenmerkende passie en toewijding. 50 Years of Rumours is een must-see voor iedere Fleetwood Mac-fan en was je dat nog niet? Dan ben je het ongetwijfeld na het zien van deze gloednieuwe show!
The Cosmic Carnival is al jarenlang een geliefde en veelgevraagde naam in theaters en clubs als dé Fleetwood Mac tribute. Als finalist van seizoen 5 in het SBS6 programma the Tribute Battle of the Bands overtuigde de band zowel vakjury als publiek met hun authentieke en gepassioneerde vertolking van het Fleetwood Mac repertoire.
Beleef het verhaal, voel de muziek en laat je meeslepen door een unieke ode aan Fleetwood Mac!
Zang verbindt culturen en de stem is ons oudste instrument, bij het gebruik of horen ervan vallen grenzen weg. De liefde voor geliefden, land, natuur, werken en vrede klinkt door in alle…
wereldliederen. Samen zingen, samen luisteren naar zang van de wereld, geluiden die niet hier maar daar zijn ontstaan verbinden ons.
Het Wagenings Volkooren (viert dit jaar het zevende lustrum), Keskedee uit Nuenen, Wereldkoor Deventer, Koor ‘t Feest uit Wageningen en het orkest Méli-Mélo uit Apeldoorn hebben een bijzonder en afwisselend spektakel samengesteld. De vier koren met meer dan 150 zangers in totaal, zingen met veel plezier samen en afzonderlijk vierstemmige a-capella liederen van over de hele wereld. Wereldmuziek komt uit alle werelddelen en de koren zingen in de oorspronkelijke talen zoals Afrikaanse, Spaans, Fins, Engels, Russisch en Arabisch. De muziek daagt uit om nieuwe klanken en ritmes te ontdekken. Een muzikale ontmoeting, omlijst door een instrumentaal ensemble, tussen heel verschillende culturen en met een toelichting over de liederen die we zingen. Dit feestelijke vierkorenconcert verzekert een avond vol muziek, sfeer en internationale klanken.
Toegangsprijzen: € 20,00
CJP en kind 8-12 jaar: € 12,00
kind 0-8 jaar: gratis
Kaarten zijn verkrijgbaar via www.volkooren.nl
Lees verderHet Wagenings Volkooren (viert dit jaar het zevende lustrum), Keskedee uit Nuenen, Wereldkoor Deventer, Koor ‘t Feest uit Wageningen en het orkest Méli-Mélo uit Apeldoorn hebben een bijzonder en afwisselend spektakel samengesteld. De vier koren met meer dan 150 zangers in totaal, zingen met veel plezier samen en afzonderlijk vierstemmige a-capella liederen van over de hele wereld. Wereldmuziek komt uit alle werelddelen en de koren zingen in de oorspronkelijke talen zoals Afrikaanse, Spaans, Fins, Engels, Russisch en Arabisch. De muziek daagt uit om nieuwe klanken en ritmes te ontdekken. Een muzikale ontmoeting, omlijst door een instrumentaal ensemble, tussen heel verschillende culturen en met een toelichting over de liederen die we zingen. Dit feestelijke vierkorenconcert verzekert een avond vol muziek, sfeer en internationale klanken.
Toegangsprijzen: € 20,00
CJP en kind 8-12 jaar: € 12,00
kind 0-8 jaar: gratis
Kaarten zijn verkrijgbaar via www.volkooren.nl
Na 250 jaar onafhankelijkheid is er weer een koning aan de macht in de Verenigde Staten: King Donald. Comedian Greg Shapiro stak in zijn eerdere shows zijn ongenoegen over Trump al niet onder stoelen…
of banken, inmiddels is hij helemaal klaar met daddy. Hoogste tijd voor een nieuwe Amerikaanse revolutie, wat hem betreft. Overigens voorspelt Shapiro dat het dictatoriale gedrag van korte duur zal zijn, mits de tussentijdse verkiezingen doorgaan en Europa sterk is. Omdat hij bekend staat om zijn messcherpe Trump-imitaties, vraagt hij zich af of hij ooit nog zal worden toegelaten in zijn geboorteland. Of zal ICE hem voorgoed laten verdwijnen? ‘KING ME’ is een mix van stand-upcomedy en storytelling, met ook nu een vleugje Trump-geïnspireerde improvisatie, Engelstalig met een klein beetje Nederlands.
Theaterkrant:
“Een vlekkeloze imitator, buitengewoon grappig. Shapiro’s satire is scherp maar nooit beledigend, en daarmee des te overtuigender.”
Theaterparadijs:
“Vlijmscherpe humor met een persoonlijke touch.”
de Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Shapiro zet geen pruik op, maar kan toch overtuigend in Trump veranderen.”
Lees verderTheaterkrant:
“Een vlekkeloze imitator, buitengewoon grappig. Shapiro’s satire is scherp maar nooit beledigend, en daarmee des te overtuigender.”
Theaterparadijs:
“Vlijmscherpe humor met een persoonlijke touch.”
de Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Shapiro zet geen pruik op, maar kan toch overtuigend in Trump veranderen.”
Revolutionair, strijder tegen 350 jaar koloniaal geweld, de eerste president van Indonesië. Zijn naam roept nog altijd heftige reacties op. Ons beeld van Soekarno is bepaald door gevoelens van…
verraad, vernedering en gedwongen afscheid. Maar ook door misplaatst moralisme en een pijnlijk gebrek aan politieke moed.
In deze nieuwe voorstelling van Bo Tarenskeen ontmoeten we Soekarno, die zich verzet tegen de Nederlandse overheersing. Wat begint als een strijd voor vrijheid groeit uit tot een revolutie die steeds moeilijker te beheersen is. Hoe breng je een diep verdeeld volk samen? Hoe voorkom je dat een land uiteenvalt? En hoe blijf je daarbij trouw aan je eigen waarden?
Bo Tarenskeen en Esther Scheldwacht spelen de jonge en de oude Soekarno. We zijn getuige van de vorming van Soekarno’s denken tegen de achtergrond van de Japanse bezetting, de onafhankelijkheidsverklaring, de Bersiap, de koloniale oorlogen en de staatsgreep die een einde maakte aan zijn presidentschap. ‘SOEKARNO’ is een voorstelling op het scherp van de snede over het verlangen naar eenheid, de ontsporing van geweld en de kwetsbaarheid van democratie.
Lees verderIn deze nieuwe voorstelling van Bo Tarenskeen ontmoeten we Soekarno, die zich verzet tegen de Nederlandse overheersing. Wat begint als een strijd voor vrijheid groeit uit tot een revolutie die steeds moeilijker te beheersen is. Hoe breng je een diep verdeeld volk samen? Hoe voorkom je dat een land uiteenvalt? En hoe blijf je daarbij trouw aan je eigen waarden?
Bo Tarenskeen en Esther Scheldwacht spelen de jonge en de oude Soekarno. We zijn getuige van de vorming van Soekarno’s denken tegen de achtergrond van de Japanse bezetting, de onafhankelijkheidsverklaring, de Bersiap, de koloniale oorlogen en de staatsgreep die een einde maakte aan zijn presidentschap. ‘SOEKARNO’ is een voorstelling op het scherp van de snede over het verlangen naar eenheid, de ontsporing van geweld en de kwetsbaarheid van democratie.
Na zijn succesvolle show ‘Als Mens’ – die vier sterren kreeg van de Volkskrant en volgens NRC behoorde tot de tien beste voorstellingen van 2024 – komt absurdist Ronald…
Snijders met een nieuwe voorstelling, zijn zevende: ‘Leven met humor’. Want al op jonge leeftijd werd er bij Ronald humor ontdekt. Hij bleek een zeer specifieke vorm te hebben: absurd, talig en droog, soms op het randje van melig. Humor waar hij sindsdien mee heeft leren leven. Hij maakte er zelfs zijn vak van: “Door mijn humor zoveel mogelijk te delen, hoop ik dat er, juist ook in mijn publiek, mensen zullen zijn die erom kunnen lachen.” Veelvoorkomende verschijningsvormen van Snijders’ humor zijn alliteratie aan het begin van deze zin, terloopse oneliners, andere liedjes, verknipte dialogen en nieuwe woorden.
Scènes ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Snijders heeft zijn absurdistische repertoire verrijkt met glimmende ernst, wat hem nóg beter maakt.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een van zijn beste voorstellingen.”
Theaterkrant:
“De artiest Snijders blijkt precies te weten wat hij doet en levert een fijne, grappige, rijke, goed geconstrueerde voorstelling af.”
Lees verderScènes ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Snijders heeft zijn absurdistische repertoire verrijkt met glimmende ernst, wat hem nóg beter maakt.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een van zijn beste voorstellingen.”
Theaterkrant:
“De artiest Snijders blijkt precies te weten wat hij doet en levert een fijne, grappige, rijke, goed geconstrueerde voorstelling af.”
De titel van Waylons nieuwe album verwijst naar de legendarische muzikanten The Time Jumpers uit Nashville, met wie hij de nummers opnam. Het markeert een sprong terug naar zijn oorsprong als…
muzikant – countrymuziek – en tegelijkertijd een belangrijke stap vooruit in zijn carrière. Tijdens dit gelijknamige theaterconcert neemt Waylon je samen met zijn vaste begeleidingsband mee op een muzikale tijdreis. Via de countrymuziek uit zijn jeugd laat hij horen welke artiesten en nummers hem door de jaren heen hebben geïnspireerd en hoe deze inspiratiebronnen uiteindelijk hebben geleid tot zijn eigen countryalbum. Wat dat betreft is de cirkel met ‘Time Jumper’ rond. Waylon wisselt eigen werk af met dierbare covers en ontpopt zich als een sterke verhalenverteller die je trakteert op anekdotes over zijn muzikale levensweg.
Lees verder
Na een leven vol drank, drugs en mannen overleed 60 jaar geleden één van Frankrijks grootste artiesten: Edith Piaf. Nu, ver na haar dood, worden haar liedjes over de hele wereld nog…
steeds geluisterd en gezongen. Nummers als ‘Non, Je ne regrette rien’, ‘La Vie En Rose’, ‘Milord’ en ‘Padam’ zijn slechts een paar onsterfelijke voorbeelden uit een indrukwekkend repertoire aan songs.
Deze voorstelling gaat over het leven én de dood van ‘de kleine mus’. Aan de hand van verhalen en haar onvergetelijke muziek herbeleefd de fenomenale Piaf verschillende belangrijke momenten uit haar leven. Ze ontdekt wie ze was en komt erachter wat het is dat ze achterlaat.
Het verhaal achter de legende
Edith Piaf is zojuist overleden. En ze is danig in de war. Dit is niet wat ze wou. Dit is niet wat ze ooit bedacht had. Ze zou sterven in Parijs met een priester aan haar bed. Niet in een of ander gehucht. Pas overleden komt de verwarde Piaf vier karakters tegen. De Engel. De Duivel. De Dwaas. En de Dood. Dan blijkt dat haar man Theo Sarapo goed naar haar geluisterd heeft. Hij heeft een ambulance gebeld en tegen de chauffeur liegt hij dat Edith slaapt.
De tocht is een lange. Bijna duizend kilometer. Piaf houdt tegenover haar vier levensgezellen vol dat ze niet dood is zo lang ze niet in Parijs is. En zo lang ze niet weet wat ze achterlaat. Zo zit ze voor de duur van de tocht naar Parijs opgescheept met deze vier passagiers, waarvan eenieder een onuitwisbare indruk op haar bestaan heeft achtergelaten. Piaf wil weten waar deze vier in haar leven waren. Aan de hand van hun verhalen en de onvergetelijke muziek van Edith Piaf herbeleeft de legende verschillende belangrijke momenten in haar leven om te ontdekken wie ze was en om erachter te komen wat het is dat ze achterlaat.
Suzan Seegers is terug in haar met een Musical Award bekroonde rol van Edith Piaf.
Lees verderDeze voorstelling gaat over het leven én de dood van ‘de kleine mus’. Aan de hand van verhalen en haar onvergetelijke muziek herbeleefd de fenomenale Piaf verschillende belangrijke momenten uit haar leven. Ze ontdekt wie ze was en komt erachter wat het is dat ze achterlaat.
Het verhaal achter de legende
Edith Piaf is zojuist overleden. En ze is danig in de war. Dit is niet wat ze wou. Dit is niet wat ze ooit bedacht had. Ze zou sterven in Parijs met een priester aan haar bed. Niet in een of ander gehucht. Pas overleden komt de verwarde Piaf vier karakters tegen. De Engel. De Duivel. De Dwaas. En de Dood. Dan blijkt dat haar man Theo Sarapo goed naar haar geluisterd heeft. Hij heeft een ambulance gebeld en tegen de chauffeur liegt hij dat Edith slaapt.
De tocht is een lange. Bijna duizend kilometer. Piaf houdt tegenover haar vier levensgezellen vol dat ze niet dood is zo lang ze niet in Parijs is. En zo lang ze niet weet wat ze achterlaat. Zo zit ze voor de duur van de tocht naar Parijs opgescheept met deze vier passagiers, waarvan eenieder een onuitwisbare indruk op haar bestaan heeft achtergelaten. Piaf wil weten waar deze vier in haar leven waren. Aan de hand van hun verhalen en de onvergetelijke muziek van Edith Piaf herbeleeft de legende verschillende belangrijke momenten in haar leven om te ontdekken wie ze was en om erachter te komen wat het is dat ze achterlaat.
Suzan Seegers is terug in haar met een Musical Award bekroonde rol van Edith Piaf.
In ‘Gitaarmannen 4’ neemt Ed Struijlaart je mee in het verhaal achter ‘Continuum’, het meesterwerk van John Mayer. Met dit album liet hij zijn vroegere singer-songwriterwerk…
achter zich en produceerde een schitterende soul- en bluesplaat waarmee hij in de voetsporen van zijn helden trad. En dat is nu precies twintig jaar geleden. Een plaat over de angst van een eindtwintiger die ziet hoe snel alles verandert en maar één ding wil: dat alles even stilstaat. Ed zet de tijd even stil. Hij speelt de nummers die de plaat nét wel en nét niet haalden, spreekt mensen die bij de productie waren en laat uniek beeldmateriaal zien. Ed vertelt het verhaal van de plaat en van zijn eigen continuum. Over de tijd die onverbiddelijk verdergaat.
Lees verder
Op zijn bekende toon, vriendelijk maar vlijmscherp, gidst Pieter Derks ons door bizarre tijden. Want niemand zit zo boven op de tijdgeest als hij. Altijd kritisch, steeds vaker uitgesproken, maar…
immer genuanceerd. En voortdurend op zoek naar hoe het óók kan. Want al die vileine grapjes zijn niet bedoeld om iets kapot te maken. Ze zijn er als troost en ontlading, als relativering en als noodkreet, want het enige dat hij wil is een avond, een voorstelling, een land en een wereld waarvan je volmondig kunt zeggen: ja, leuk. “Opnieuw een goede voorstelling volgens het vertrouwde Pieter Derks-recept, persoonlijk en geëngageerd, vol originele geestigheid.” (de Volkskrant)
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Derks kan zijn politieke voorkeuren verwoorden in scherpe oneliners, maar het is interessanter en grappiger als hij zijn zorgen wat persoonlijker maakt. Sterk is zijn betoog over het gevecht om aandacht, het kapitaal van de 21ste eeuw.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️:
“Opnieuw een goede voorstelling volgens het vertrouwde Pieter Derks-recept, persoonlijk en geëngageerd, vol originele geestigheid.”
Lees verderNRC ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Derks kan zijn politieke voorkeuren verwoorden in scherpe oneliners, maar het is interessanter en grappiger als hij zijn zorgen wat persoonlijker maakt. Sterk is zijn betoog over het gevecht om aandacht, het kapitaal van de 21ste eeuw.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️:
“Opnieuw een goede voorstelling volgens het vertrouwde Pieter Derks-recept, persoonlijk en geëngageerd, vol originele geestigheid.”
Als gitarist en zanger heeft Roberto Testini altijd zijn grote muzikale passie voor blues en latinorock gevolgd. Hij heeft door heel Italië en Europa opgetreden, eerst als sideman en later…
als bandleider van Caffè Espresso.
Midden jaren 80 begon hij samen te werken, zowel op tournee als als opnameartiest, met Amerikaanse artiesten zoals Luther Allison, Oliver Sain, Walter Liniger, Teddy Riley, Willie Little Littlefield, Jimmy Witherspoon, Barbara Carr, Buddy Miles, Walter Wolfman Washington, Janice Harrington, Earl Conway, Lillian Bouttè, Ronnie Jones, Arthur Miles, Nathaniel Peterson, enz.
Ook noemenswaardig zijn de samenwerkingen met de volgende Italiaanse artiesten: Fabio Treves, Aida Cooper, Paolo Rossi, Vince Tempera, enz.
Hij heeft ook jamsessies gehad met beroemde muzikanten zoals Jeff Healy, Slash, Alex Britti, Carlos Santana, Sister Sledge, Romano Mussolini, Bernardo Lanzetti, enz.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderMidden jaren 80 begon hij samen te werken, zowel op tournee als als opnameartiest, met Amerikaanse artiesten zoals Luther Allison, Oliver Sain, Walter Liniger, Teddy Riley, Willie Little Littlefield, Jimmy Witherspoon, Barbara Carr, Buddy Miles, Walter Wolfman Washington, Janice Harrington, Earl Conway, Lillian Bouttè, Ronnie Jones, Arthur Miles, Nathaniel Peterson, enz.
Ook noemenswaardig zijn de samenwerkingen met de volgende Italiaanse artiesten: Fabio Treves, Aida Cooper, Paolo Rossi, Vince Tempera, enz.
Hij heeft ook jamsessies gehad met beroemde muzikanten zoals Jeff Healy, Slash, Alex Britti, Carlos Santana, Sister Sledge, Romano Mussolini, Bernardo Lanzetti, enz.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Percossa’s show vol spektakel. Vier mannen. Eén doel. De ultieme ritme-act die hen eeuwige roem moet brengen. Spectaculairder, sneller, gevaarlijker— tot het misgaat… De…
tijd bevriest, en ineens staan ze op een duikplank boven een oneindige diepte. Springen ze?
Een duizelingwekkende zoektocht naar perfectie. Percossa jaagt op de ultieme act die het publiek omver moet blazen. Maar hoe ver ga je voor succes?
Een muzikale achtbaan vol humor en emotie. Van knallende percussie tot verstilde momenten—lachen, huilen en alles daartussenin.
Een sprong in het diepe – durven ze? Terwijl de mannen terugkijken op hun levens, stellen ze de ultieme vraag: als je opnieuw kon beginnen, wat zou je dan anders doen?
Met hun kenmerkende energie, virtuositeit en acrobatische slagwerk neemt Percossa je mee in een razendsnelle show over ambitie, vriendschap en de grote sprongen in het leven.
Het leven is kort. Vier de lol. Waag de sprong: BOMMETJE!
Lees verderEen duizelingwekkende zoektocht naar perfectie. Percossa jaagt op de ultieme act die het publiek omver moet blazen. Maar hoe ver ga je voor succes?
Een muzikale achtbaan vol humor en emotie. Van knallende percussie tot verstilde momenten—lachen, huilen en alles daartussenin.
Een sprong in het diepe – durven ze? Terwijl de mannen terugkijken op hun levens, stellen ze de ultieme vraag: als je opnieuw kon beginnen, wat zou je dan anders doen?
Met hun kenmerkende energie, virtuositeit en acrobatische slagwerk neemt Percossa je mee in een razendsnelle show over ambitie, vriendschap en de grote sprongen in het leven.
Het leven is kort. Vier de lol. Waag de sprong: BOMMETJE!
Marcel Hensema komt terug met zijn succesvoorstelling ‘ELDORADO’. In deze energieke solo heeft hij het over mensen die hun stukje paradijs proberen te behouden in een onzekere…
wereld.
Wanneer het boeren-stacaravanparkje Eldorado wordt bedreigd doordat een recreatiegigant de boel wil opkopen, komen de bewoners in verzet. Hensema brengt tien karakters tot leven in dit stuk, dat raakt aan grote thema’s: wie bepaalt wat er gebeurt met ons land, onze ruimte, onze stilte en ons uitzicht op de sterren? En wie heeft het recht om te beslissen over de toekomst van ons en onze kinderen?
Het goed ontvangen ‘ELDORADO’ vertelt een universeel verhaal, razend actueel en hilarisch. “Een prachtig betoog over hoe om te gaan met elkaar, de natuur, de aarde, de lucht en het water.” (de Volkskrant ⭐️⭐️⭐️)
Theaterkrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Niet alleen actueel en lokaal, maar ook universeel en van alle tijden.”
Lees verderWanneer het boeren-stacaravanparkje Eldorado wordt bedreigd doordat een recreatiegigant de boel wil opkopen, komen de bewoners in verzet. Hensema brengt tien karakters tot leven in dit stuk, dat raakt aan grote thema’s: wie bepaalt wat er gebeurt met ons land, onze ruimte, onze stilte en ons uitzicht op de sterren? En wie heeft het recht om te beslissen over de toekomst van ons en onze kinderen?
Het goed ontvangen ‘ELDORADO’ vertelt een universeel verhaal, razend actueel en hilarisch. “Een prachtig betoog over hoe om te gaan met elkaar, de natuur, de aarde, de lucht en het water.” (de Volkskrant ⭐️⭐️⭐️)
Theaterkrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Niet alleen actueel en lokaal, maar ook universeel en van alle tijden.”
In 2026 krijgt Claudia de Breij voor de vierde keer de kans om Nederland haar visie op het afgelopen jaar te laten horen. Wie doet haar dat na? Claudia is de grande dame van het Nederlandse…
cabaret. Na het succes van haar derde
Oudejaarsconference van 2022, waarmee zij lovende kritieken ontving en miljoenen kijkers naar
de televisie trok, stond zij met haar laatste voorstelling Wat als twee jaar lang in uitverkochte
zalen. Voor deze voorstelling werd zij in 2024 genomineerd voor de Poelifinario in de categorie
Engagement, de prijs voor het indrukwekkendste cabaretprogramma van het theaterseizoen.
Wat ze gaat maken hangt een beetje van het jaar af (Claudia: ‘Ik hoop maar dat er iets gebeurt’)
maar zeker is dat het grappig, muzikaal en opbeurend zal zijn.
‘Ik heb er ontzettend veel zin in! Juist in deze tijden waarin soms voelt of de ondergang nabij is
verheug ik me op een avond waarvan je het gevoel krijgt dat we dóór kunnen -want we moeten
door. Nou ja, en anders hebben we in elk geval gelachen.’ Claudia de Breij
De pers over de vorige Oudejaarsconference van Claudia de Breij
‘2022 was óók het jaar waarin Claudia de Breij haar oudejaarsstijl heeft geperfectioneerd.'
*****de Volkskrant
'Zowel muzikaal als visueel is De Breij’s Oudejaarsconference 2022 rijk bedeeld.’ Trouw
'Een sterke en afwisselende oudejaarsconference met een goede balans tussen licht en
zwaarder.’ NRC
'Nuances aanbrengen, verbinding zoeken en troosten: dat zijn als altijd drie belangrijke pijlers
onder De Breij’s werk.’ Het Parool
Lees verderOudejaarsconference van 2022, waarmee zij lovende kritieken ontving en miljoenen kijkers naar
de televisie trok, stond zij met haar laatste voorstelling Wat als twee jaar lang in uitverkochte
zalen. Voor deze voorstelling werd zij in 2024 genomineerd voor de Poelifinario in de categorie
Engagement, de prijs voor het indrukwekkendste cabaretprogramma van het theaterseizoen.
Wat ze gaat maken hangt een beetje van het jaar af (Claudia: ‘Ik hoop maar dat er iets gebeurt’)
maar zeker is dat het grappig, muzikaal en opbeurend zal zijn.
‘Ik heb er ontzettend veel zin in! Juist in deze tijden waarin soms voelt of de ondergang nabij is
verheug ik me op een avond waarvan je het gevoel krijgt dat we dóór kunnen -want we moeten
door. Nou ja, en anders hebben we in elk geval gelachen.’ Claudia de Breij
De pers over de vorige Oudejaarsconference van Claudia de Breij
‘2022 was óók het jaar waarin Claudia de Breij haar oudejaarsstijl heeft geperfectioneerd.'
*****de Volkskrant
'Zowel muzikaal als visueel is De Breij’s Oudejaarsconference 2022 rijk bedeeld.’ Trouw
'Een sterke en afwisselende oudejaarsconference met een goede balans tussen licht en
zwaarder.’ NRC
'Nuances aanbrengen, verbinding zoeken en troosten: dat zijn als altijd drie belangrijke pijlers
onder De Breij’s werk.’ Het Parool
‘Geworteld’ is een gloednieuw theaterconcert waarin Marlijn Weerdenburg op zoek gaat naar het begrip ‘thuis’. De zangeres verhuisde ontelbare keren in haar leven. Toen ze voor…
de zoveelste keer haar verhuisdozen stond uit te pakken, voelde ze dat ze er alles voor over zou hebben om een ‘oerbasis’ te hebben. Ze dacht daarbij met enige jaloezie aan collega’s als Daniel Lohues, Danny Vera, Tania Kross, Frans Bauer en Roxeanne Hazes, die tot op de dag van vandaag geworteld zijn in hun geboortegrond.
Marlijn schreef samen met hen over dit thema en het resultaat zijn prachtige nieuwe duetten.
Verder leverden Jan Beuving en Antoine Uitdehaag materiaal voor ‘Geworteld’. Daarnaast kiest Marlijn het allermooiste repertoire om met haar fraaie stemgeluid en innemende persoonlijkheid het publiek mee te nemen in haar verhaal.
Lees verderMarlijn schreef samen met hen over dit thema en het resultaat zijn prachtige nieuwe duetten.
Verder leverden Jan Beuving en Antoine Uitdehaag materiaal voor ‘Geworteld’. Daarnaast kiest Marlijn het allermooiste repertoire om met haar fraaie stemgeluid en innemende persoonlijkheid het publiek mee te nemen in haar verhaal.
‘De Kleine Prins’, verschenen in 1943, is een modern sprookje van de hand van schrijver Antoine de Saint-Exupery. Het is zijn bekendste boek én het meest vertaalde boek uit de…
Franse literatuur. Vorig jaar stond de teller op ruim 160 vertalingen, waarbij bewerkingen tot filmuitvoering of musical daarin nog niet eens meegeteld zijn. In 1999 eindigde het boek op de vierde plaats van de verkiezing van de 100 beste boeken van de 20ste eeuw (Le Monde).
Deze prachtige familiemusical vertelt ons het verhaal van ‘De Kleine Prins’ zoals nog nooit eerder in de Nederlandse theaters te zien is geweest.
De Kleine Prins en De Piloot gaan op reis. Deze reis voert hen naar verschillende planeten en de aarde. Een Roos, een Geograaf, een Verlichter, een Zakenman, een Koning en een Vos vergezellen hen om de echte waarde van liefde en vriendschap te leren kennen. Zo ziet De Kleine Prins op aarde een hele rij met rozenstruiken. Hij is teleurgesteld, want hij dacht dat zijn Roos de enige was in het universum. Maar De Vos legt het prinsje uit dat zijn Roos wel degelijk uniek is en speciaal, omdat het degene is waar hij van houdt.
De voorstelling bevat magische projecties voor elke scène, betoverend spel en prachtige muziek die het publiek zal beroeren.
‘De Kleine Prins’ is een musical die er toe doet. Het wijst ons er op dat de waarde van een voorwerp of persoon zit in de herinneringen die het bij ons oproept. Op die manier zie je dingen die met het blote oog niet waarneembaar zijn, maar wel met de ziel en het hart; het zijn die dingen die het leven inhoud geven.
Nationale KinderTheaterWeek 2026
Deze voorstelling is onderdeel van de nationale Nationale KinderTheaterWeek 2026. Voor en achter de schermen worden er leuke extra gratis activiteiten georganiseerd. Het programma van Junushoff maken we binnenkort bekend. De KinderTheaterWeek is een landelijk initiatief en vindt plaats tijdens de herfstvakantie 17 t/m 25 oktober 2026!
Link naar de perspresentatie van de Cast!
Lees verderDeze prachtige familiemusical vertelt ons het verhaal van ‘De Kleine Prins’ zoals nog nooit eerder in de Nederlandse theaters te zien is geweest.
De Kleine Prins en De Piloot gaan op reis. Deze reis voert hen naar verschillende planeten en de aarde. Een Roos, een Geograaf, een Verlichter, een Zakenman, een Koning en een Vos vergezellen hen om de echte waarde van liefde en vriendschap te leren kennen. Zo ziet De Kleine Prins op aarde een hele rij met rozenstruiken. Hij is teleurgesteld, want hij dacht dat zijn Roos de enige was in het universum. Maar De Vos legt het prinsje uit dat zijn Roos wel degelijk uniek is en speciaal, omdat het degene is waar hij van houdt.
De voorstelling bevat magische projecties voor elke scène, betoverend spel en prachtige muziek die het publiek zal beroeren.
‘De Kleine Prins’ is een musical die er toe doet. Het wijst ons er op dat de waarde van een voorwerp of persoon zit in de herinneringen die het bij ons oproept. Op die manier zie je dingen die met het blote oog niet waarneembaar zijn, maar wel met de ziel en het hart; het zijn die dingen die het leven inhoud geven.
Nationale KinderTheaterWeek 2026
Deze voorstelling is onderdeel van de nationale Nationale KinderTheaterWeek 2026. Voor en achter de schermen worden er leuke extra gratis activiteiten georganiseerd. Het programma van Junushoff maken we binnenkort bekend. De KinderTheaterWeek is een landelijk initiatief en vindt plaats tijdens de herfstvakantie 17 t/m 25 oktober 2026!
Link naar de perspresentatie van de Cast!
Lenneke omschrijft zichzelf en pianist Finghin Collins als heel goede vrienden: "We ontmoetten elkaar voor het eerst in 2005 op het Delft Chamber Music Festival, maar we hebben toen niet samen…
opgetreden. Ik ging naar concerten waar hij speelde en hij ging naar concerten waar ik zong. En we werden gewoon verliefd op elkaars manier van musiceren. Zo is het begonnen." Lenneke is heel enthousiast als ze over hun samenwerking praat. "Het is een manier van samenwerken die je niet kunt beschrijven", zegt ze. "Het gebeurt gewoon. Het is als liefde, maar dan muzikaal. We voelen elkaar perfect aan."
Eigenlijk wilde Lenneke Ruiten schilderes worden, maar dankzij een enthousiaste leraar muziek op de middelbare school is zij nu een gevierd zangeres die met alle grote dirigenten ter wereld heeft gewerkt. Dat zij eerst fluit speelde heeft haar veel voordelen gebracht, vooral wat betreft de ademhaling. Lenneke bouwde haar carrière behoedzaam op: eerst liedrecitals, vervolgens orkestwerk met zang, en uiteindelijk opera. Maar het liefst zingt ze lied.
Finghin Collins won in 1999 de eerste prijs op de Clara Haskil International Piano Competition in Zwitserland. Sindsdien heeft hij een bloeiende internationale carrière genoten die hem overal naartoe heeft gebracht, van Europa en de Verenigde Staten tot het Verre Oosten en Australië.
Lees verderEigenlijk wilde Lenneke Ruiten schilderes worden, maar dankzij een enthousiaste leraar muziek op de middelbare school is zij nu een gevierd zangeres die met alle grote dirigenten ter wereld heeft gewerkt. Dat zij eerst fluit speelde heeft haar veel voordelen gebracht, vooral wat betreft de ademhaling. Lenneke bouwde haar carrière behoedzaam op: eerst liedrecitals, vervolgens orkestwerk met zang, en uiteindelijk opera. Maar het liefst zingt ze lied.
Finghin Collins won in 1999 de eerste prijs op de Clara Haskil International Piano Competition in Zwitserland. Sindsdien heeft hij een bloeiende internationale carrière genoten die hem overal naartoe heeft gebracht, van Europa en de Verenigde Staten tot het Verre Oosten en Australië.
Veertig jaar na de verschijning van Frans Kellendonks controversiële roman brengt regisseur Koen Verheijden het verhaal opnieuw op de planken. In zijn kenmerkende, gelaagde taal ving Kellendonk…
een jaar uit het leven van het gebroken gezin Gijselhart. Een gezin dat uitgroeit tot een indringende spiegel van de gepolariseerde Nederlandse samenleving aan het einde van de twintigste eeuw. En veertig jaar later is dat beeld nog verrassend herkenbaar.
De familie Gijselhart wil niets liever dan bij elkaar horen, maar hoe harder ze dat proberen, hoe verder ze uit elkaar drijven. Want terwijl we kijken naar dit ontsporende gezin, dringt zich onvermijdelijk de vraag op: denken we nou écht dat wij het als samenleving beter doen dan in Kellendonks tijd?
Verheijden kiest voor een groteske, soms rauw-komische speelstijl waarin humor en ongemak dicht naast elkaar bestaan. Niet om te oordelen, maar om zichtbaar te maken hoe mensen elkaar kunnen verliezen. Juist wanneer ze proberen elkaar vast te houden.
Lees verderDe familie Gijselhart wil niets liever dan bij elkaar horen, maar hoe harder ze dat proberen, hoe verder ze uit elkaar drijven. Want terwijl we kijken naar dit ontsporende gezin, dringt zich onvermijdelijk de vraag op: denken we nou écht dat wij het als samenleving beter doen dan in Kellendonks tijd?
Verheijden kiest voor een groteske, soms rauw-komische speelstijl waarin humor en ongemak dicht naast elkaar bestaan. Niet om te oordelen, maar om zichtbaar te maken hoe mensen elkaar kunnen verliezen. Juist wanneer ze proberen elkaar vast te houden.
Na autobiografische musicals over nationale en internationale artiesten als Edith Piaf, Marlène Dietrich, Toon Hermans, Wim Sonneveld, Annie M.G. Schmidt en Jacques Brel volgt er een nieuwe…
biografische musical:
Voor Haar.
Het is al meer dan 40 jaar geleden dat de unieke cabaretier Frans Halsema overleed, maar hij leeft nog steeds in de harten van het publiek. Zijn grote hits Voor Haar en Vluchten Kan Niet Meer worden nog altijd veel gedraaid en prijken hoog in de jaarlijkse evergreen lijsten op de diverse radiozenders. Menig landgenoot kent legendarische cabaret-scenes als Geen Ja Geen Nee en Raden Maar uit het hoofd. Maar wie was deze grote kleinkunstenaar?
Onder regie van Michiel van Erp, bekend van de bekroonde tv-serie over Ramses Shaffy, kruipt Soy Kroon in de huid van de man die naar buiten toe de vrolijke Frans was, maar die in de privésfeer zijn rust maar moeilijk kon vinden.
Ontdek Frans Halsema in deze musical met een lach en een traan en met bekende liedjes als Sandra, Kees, Zondagmiddag Buitenveldert en ontelbare andere onvergetelijke evergreens uit het Nederlandse cabaret repertoire.
Lees verderVoor Haar.
Het is al meer dan 40 jaar geleden dat de unieke cabaretier Frans Halsema overleed, maar hij leeft nog steeds in de harten van het publiek. Zijn grote hits Voor Haar en Vluchten Kan Niet Meer worden nog altijd veel gedraaid en prijken hoog in de jaarlijkse evergreen lijsten op de diverse radiozenders. Menig landgenoot kent legendarische cabaret-scenes als Geen Ja Geen Nee en Raden Maar uit het hoofd. Maar wie was deze grote kleinkunstenaar?
Onder regie van Michiel van Erp, bekend van de bekroonde tv-serie over Ramses Shaffy, kruipt Soy Kroon in de huid van de man die naar buiten toe de vrolijke Frans was, maar die in de privésfeer zijn rust maar moeilijk kon vinden.
Ontdek Frans Halsema in deze musical met een lach en een traan en met bekende liedjes als Sandra, Kees, Zondagmiddag Buitenveldert en ontelbare andere onvergetelijke evergreens uit het Nederlandse cabaret repertoire.
Cabaretier, schrijver, filosoof en Cameretten-winnaar Janneke de Bijl vindt het leven objectief gezien een slecht concept. Welbeschouwd zit je opgesloten in een lichaam dat op weg is naar de afgrond….
Ze heeft dan ook een hoop suggesties ter verbetering en omdat ze atheïst is, richt ze zich daarmee het liefst tot haar publiek. In ‘Pluk eventueel de dag’ is De Bijl weer flink op dreef met scherpe stand-up, persoonlijke ontboezemingen en herkenbare observaties. Ze benoemt datgene waarvan je niet eens wist dat je het dácht.
Met vier sterren ontvangen door de Volkskrant en Trouw, en door Het Parool uitgeroepen tot een van de drie beste cabaretvoorstellingen van 2025: “Tot de nok toe gevuld met mooie zinnen, goede verhalen en geestige intermezzo’s.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Nu heeft ze de geperfectioneerde, krachtigste podiumversie van zichzelf in huis.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een stevig ritme, goede punchlines en een duidelijke structuur.”
Theaterkrant:
“Op de liedjes van Janneke de Bijl zou Hans Dorrestijn waarschijnlijk stikjaloers zijn.”
Lees verderMet vier sterren ontvangen door de Volkskrant en Trouw, en door Het Parool uitgeroepen tot een van de drie beste cabaretvoorstellingen van 2025: “Tot de nok toe gevuld met mooie zinnen, goede verhalen en geestige intermezzo’s.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Nu heeft ze de geperfectioneerde, krachtigste podiumversie van zichzelf in huis.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een stevig ritme, goede punchlines en een duidelijke structuur.”
Theaterkrant:
“Op de liedjes van Janneke de Bijl zou Hans Dorrestijn waarschijnlijk stikjaloers zijn.”
In ‘Keanu’ gaat Henry van Loon dieper in op de overeenkomsten tussen acteur Keanu Reeves en hemzelf. Keanu schitterde in films naast sterren als Charlize Theron en Al Pacino; Henry van…
Loon niet. Keanu is een unieke voornaam en betekent ‘koele wind over de bergen’. Henry is afgeleid van Hendrik en betekent ‘woonerf’. Maar waarschijnlijk hebben Keanu en Henry beiden het gevoel dat de wereld een montage van onzinnige, nutteloze, inwisselbare momenten is waar je maar op één manier uit kunt ontsnappen. Lachen. Heel. Hard. Lachen.
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Als er één nu de aangewezen komiek is om honderden mensen tegelijk de slappe lach te bezorgen, dan is het Henry van Loon.”
Het Parool:
“Er lopen in Nederland nauwelijks getalenteerdere komieken rond dan Van Loon.”
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Van Loon toont zich meester in het opdienen van zijn breed uitwaaierende fantasieën met uitgestreken gezicht en mild-ironische toon.”
Theaterkrant:
“Hij heeft het publiek aan een touwtje en hij geniet met volle teugen.”
Lees verderDe Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Als er één nu de aangewezen komiek is om honderden mensen tegelijk de slappe lach te bezorgen, dan is het Henry van Loon.”
Het Parool:
“Er lopen in Nederland nauwelijks getalenteerdere komieken rond dan Van Loon.”
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Van Loon toont zich meester in het opdienen van zijn breed uitwaaierende fantasieën met uitgestreken gezicht en mild-ironische toon.”
Theaterkrant:
“Hij heeft het publiek aan een touwtje en hij geniet met volle teugen.”
‘GIRLS WON’T BE GIRLS’ is een bruisende ode aan vrouwelijkheid in al haar vormen. In een wereld vol hokjes, labels en glazen plafonds maakt de show ruimte voor nieuwe…
invalshoeken.
Bekende performers uit theater, muziek, dans, drag of cabaret – zoals Nora Akachar, Marleen Hendrickx, hiphopartiest ZULU GREEN, balletdanser Vincenzo Turiano of acteur Thorn de Vries, en mensen uit de queer community – laten in soloperformances zien dat zachtheid kracht is en verbinding zelfvertrouwen geeft. Dankzij hun oprechte verhalen wordt je hart geopend, raak je tot tranen toe geroerd, rol je van je stoel van het lachen en krijgt je wereldbeeld een verfrissende boost.
Dus voel je welkom en lach, huil en twijfel met ze mee. Maar let op: deze show kan je je leven zomaar veranderen. Want waarom zou je anderen nog langer laten beslissen over wie je bent en hoe je je leven vormgeeft? “Een weldadige avond over wat ‘vrouwelijkheid’ zoal kan behelzen.” (Theaterkrant)
Lees verderBekende performers uit theater, muziek, dans, drag of cabaret – zoals Nora Akachar, Marleen Hendrickx, hiphopartiest ZULU GREEN, balletdanser Vincenzo Turiano of acteur Thorn de Vries, en mensen uit de queer community – laten in soloperformances zien dat zachtheid kracht is en verbinding zelfvertrouwen geeft. Dankzij hun oprechte verhalen wordt je hart geopend, raak je tot tranen toe geroerd, rol je van je stoel van het lachen en krijgt je wereldbeeld een verfrissende boost.
Dus voel je welkom en lach, huil en twijfel met ze mee. Maar let op: deze show kan je je leven zomaar veranderen. Want waarom zou je anderen nog langer laten beslissen over wie je bent en hoe je je leven vormgeeft? “Een weldadige avond over wat ‘vrouwelijkheid’ zoal kan behelzen.” (Theaterkrant)
‘Ondertussen in de Kosmos’ is de populaire wetenschapspodcast van de Volkskrant, waarin Tonie Mudde, zijn verslaggevers en academici de wereld met een onderzoekende bril bekijken. Tijdens…
dit theatercollege buigen Mudde en zijn gasten zich over vragen als: hoe werken hallucinaties en psychoses? Zie je nog het verschil tussen een film met echte mensen en een met AI-beelden? Hoe gebruiken dieren list en bedrog om te overleven? Kunnen we ooit zeker weten dat we echt bestaan en niet in een simulatie leven zoals in de Hollywoodklassieker ‘The Matrix’? Je doet nieuwe inzichten op en leert en passant de gezichten achter de podcast beter kennen.
Zo zijn afwisselend journalisten als Maarten Keulemans, Laurens Verhagen, Anna van den Breemer en Jean-Pierre Geelen te gast. Ook Iris Sommer is aanwezig, de hoogleraar die alles weet over hoe onze hersenen ons kunnen misleiden. Verwacht fascinerende minicolleges, een verrassend publieksexperiment en misschien zelfs een vleugje onversneden magie.
Lees verderZo zijn afwisselend journalisten als Maarten Keulemans, Laurens Verhagen, Anna van den Breemer en Jean-Pierre Geelen te gast. Ook Iris Sommer is aanwezig, de hoogleraar die alles weet over hoe onze hersenen ons kunnen misleiden. Verwacht fascinerende minicolleges, een verrassend publieksexperiment en misschien zelfs een vleugje onversneden magie.
Stefan Pop is een van de vaste leden van Comedytrain, treedt regelmatig op bij stand-upavonden en is de bedenker van het tv-programma Klikbeet. We kunnen het hebben over mij, Stefan Pop. Of over…
jullie. Of over de maatschappij, het internet, of over alle toestanden in de wereld.
Overal is ‘genoeg van’. Er zijn zelfs genoeg mensen die nergens genoeg van kunnen krijgen.
Laten we samen vanavond kijken waar we echt genoeg van hebben. Beginnend bij mij, en via jullie eindigend bij ons.
Genoeg is genoeg. Het mag weleens over wat anders gaan.
Over Stefan
Stefan bracht als kind hele zomers door in Roemenië bij zijn grootouders. Daar werden dan communistische moppen verteld. Moppen die men thuis aan elkaar vertelde, waarin de waarheid van dictatuur verborgen zat achter een fineerlaagje humor. Communistische moppen die vandaag de dag gewoon door Stefan verteld kunnen worden op het podium. Met zijn no-nonsense stand-up, scherpe observaties en kenmerkende zelfspot onderzoekt Stefan hoe vrijheid vandaag de dag werkt. En vooral: hoe die ongemerkt kan verdwijnen, terwijl we denken dat we vrijer zijn dan ooit.
Lees verderOveral is ‘genoeg van’. Er zijn zelfs genoeg mensen die nergens genoeg van kunnen krijgen.
Laten we samen vanavond kijken waar we echt genoeg van hebben. Beginnend bij mij, en via jullie eindigend bij ons.
Genoeg is genoeg. Het mag weleens over wat anders gaan.
Over Stefan
Stefan bracht als kind hele zomers door in Roemenië bij zijn grootouders. Daar werden dan communistische moppen verteld. Moppen die men thuis aan elkaar vertelde, waarin de waarheid van dictatuur verborgen zat achter een fineerlaagje humor. Communistische moppen die vandaag de dag gewoon door Stefan verteld kunnen worden op het podium. Met zijn no-nonsense stand-up, scherpe observaties en kenmerkende zelfspot onderzoekt Stefan hoe vrijheid vandaag de dag werkt. En vooral: hoe die ongemerkt kan verdwijnen, terwijl we denken dat we vrijer zijn dan ooit.
Wist je dat 80% van de hart- en vaatziekten kan worden voorkomen door een gezonde leefstijl? Dr. Janneke Wittekoek, cardioloog en oprichter van HeartLife Klinieken, bekend van tv-programma's als De…
Dokters & Gezondtijd en & DreamSchool gaat op tournee met haar theatercollege: De Vrouwenhart Show. Een interactieve voorstelling waarin de spreekkamer naar het theater wordt gebracht.
Wereldwijd zijn hart- en vaatziekten bij vrouwen nog steeds doodsoorzaak nummer één. Veel van deze hartproblemen kunnen worden voorkomen door een gezonde leefstijl en een beter inzicht in risicofactoren. In De Vrouwenhart Show vertelt Dr. Janneke alles over het vrouwenhart en geeft ze praktische tools voor een gezonder leven.
Waarom werkt het vrouwenhart anders dan het mannenhart? Hoe herken je hartproblemen? Kies voor pillen of paprika's? Hoewel het hart als orgaan hetzelfde is, werkt het vrouwenhart toch heel anders dan het mannenhart.
Veel hartproblemen die voorkomen bij vrouwen zijn het gevolg van mentale disbalans dus van stress zegt Janneke Wittekoek. "Als je zelf beter begrijpt hoe je hart kan reageren, kun je ook begrijpen hoe je je hartgezondheid op de juiste manier beïnvloedt."
Door gezond te leven -en dat betreft fysieke én mentale gezondheid, kun je hartproblemen grotendeels voorkomen. Jouw hart verdient de beste zorg en in De Vrouwenhart Show leer je alles over cholesterol, gezonde voeding, slaap, stress en de invloed van hormonen. Een avond vol inzichten, humor en praktische tips!
Over Janneke Wittekoek
Dr. Janneke Wittekoek is cardioloog, gezondheidswetenschapper en heeft haar eigen hart expertisecentrum HeartLife Klinieken in Utrecht. Haar missie is om het vrouwenhart beter te begrijpen waarbij ze streeft naar persoonlijke geneeskunde. Daarnaast heeft ze een passie voor preventie en bedenkt ze strategiën om hart -en vaatziekten te voorkomen.
Janneke Wittekoek is bekend van onder andere tv-programma’s als ‘De Dokters’, ‘Gezondtijd’ en ze was te zien als gastdocent in ‘DreamSchool’. Ook is ze te zien als expert in dé social media hit: ‘Dokters Vandaag’. Janneke is auteur van acht boeken, waaronder ‘Het Vrouwenhart’ en ‘De Hart-Hoofdconnectie’. Ze is een veelgevraagd spreker voor podcasts, radioprogramma's, webinars en masterclasses voor internationale bedrijven.
De cardioloog is een groot voorstander van ‘medical infotainment’, “De beste manier om je toekomstige gezondheid te voorspellen, is door vandaag goed voor je hart te zorgen”. Medische kennis mag best een beetje leuk gemaakt worden, met als doel dat mensen goed voor hun hart gaan zorgen.
Betere zorg
Vanuit haar hart en gebaseerd op persoonlijke ervaringen én gesprekken met duizenden patiënten deelt cardioloog Janneke Wittekoek haar passie voor geneeskunde en het streven naar betere zorg voor vrouwen én mannen! Eerder stond ze al in een uitverkocht DeLaMar theater met ‘De Vrouwenhart Show’. Maar de bevlogen cardioloog is nog lang niet uitgepraat en heeft zin om alle harten van Nederland te veroveren!
Janneke Wittekoek volgde haar opleiding in het Academisch Medisch Centrum in Amsterdam en heeft langere tijd in het buitenland gezeten om zich verder te specialiseren in preventie van hart- en vaatziekten. ‘Ken-je-getallen’, is haar slogan en hiermee moedigt ze mensen aan om hun risicofactoren in kaart te brengen.
Janneke Wittekoek is getrouwd en heeft twee kinderen. Ze begint haar dag vaak met een wandeling van 4 km met haar hond en een duik in het (koude) water.
Lees verderWereldwijd zijn hart- en vaatziekten bij vrouwen nog steeds doodsoorzaak nummer één. Veel van deze hartproblemen kunnen worden voorkomen door een gezonde leefstijl en een beter inzicht in risicofactoren. In De Vrouwenhart Show vertelt Dr. Janneke alles over het vrouwenhart en geeft ze praktische tools voor een gezonder leven.
Waarom werkt het vrouwenhart anders dan het mannenhart? Hoe herken je hartproblemen? Kies voor pillen of paprika's? Hoewel het hart als orgaan hetzelfde is, werkt het vrouwenhart toch heel anders dan het mannenhart.
Veel hartproblemen die voorkomen bij vrouwen zijn het gevolg van mentale disbalans dus van stress zegt Janneke Wittekoek. "Als je zelf beter begrijpt hoe je hart kan reageren, kun je ook begrijpen hoe je je hartgezondheid op de juiste manier beïnvloedt."
Door gezond te leven -en dat betreft fysieke én mentale gezondheid, kun je hartproblemen grotendeels voorkomen. Jouw hart verdient de beste zorg en in De Vrouwenhart Show leer je alles over cholesterol, gezonde voeding, slaap, stress en de invloed van hormonen. Een avond vol inzichten, humor en praktische tips!
Over Janneke Wittekoek
Dr. Janneke Wittekoek is cardioloog, gezondheidswetenschapper en heeft haar eigen hart expertisecentrum HeartLife Klinieken in Utrecht. Haar missie is om het vrouwenhart beter te begrijpen waarbij ze streeft naar persoonlijke geneeskunde. Daarnaast heeft ze een passie voor preventie en bedenkt ze strategiën om hart -en vaatziekten te voorkomen.
Janneke Wittekoek is bekend van onder andere tv-programma’s als ‘De Dokters’, ‘Gezondtijd’ en ze was te zien als gastdocent in ‘DreamSchool’. Ook is ze te zien als expert in dé social media hit: ‘Dokters Vandaag’. Janneke is auteur van acht boeken, waaronder ‘Het Vrouwenhart’ en ‘De Hart-Hoofdconnectie’. Ze is een veelgevraagd spreker voor podcasts, radioprogramma's, webinars en masterclasses voor internationale bedrijven.
De cardioloog is een groot voorstander van ‘medical infotainment’, “De beste manier om je toekomstige gezondheid te voorspellen, is door vandaag goed voor je hart te zorgen”. Medische kennis mag best een beetje leuk gemaakt worden, met als doel dat mensen goed voor hun hart gaan zorgen.
Betere zorg
Vanuit haar hart en gebaseerd op persoonlijke ervaringen én gesprekken met duizenden patiënten deelt cardioloog Janneke Wittekoek haar passie voor geneeskunde en het streven naar betere zorg voor vrouwen én mannen! Eerder stond ze al in een uitverkocht DeLaMar theater met ‘De Vrouwenhart Show’. Maar de bevlogen cardioloog is nog lang niet uitgepraat en heeft zin om alle harten van Nederland te veroveren!
Janneke Wittekoek volgde haar opleiding in het Academisch Medisch Centrum in Amsterdam en heeft langere tijd in het buitenland gezeten om zich verder te specialiseren in preventie van hart- en vaatziekten. ‘Ken-je-getallen’, is haar slogan en hiermee moedigt ze mensen aan om hun risicofactoren in kaart te brengen.
Janneke Wittekoek is getrouwd en heeft twee kinderen. Ze begint haar dag vaak met een wandeling van 4 km met haar hond en een duik in het (koude) water.
Jasper van der Veen won in 2019 de jury- en publieksprijs op het Leids Cabaret Festival en staat twee shows later nog steeds op scherp. Met sterke grappen, puntige bespiegelingen en hilarische…
verhalen baant hij zich een weg door een wirwar van liefde, woede, angst en verwondering. Welke draad laat je zitten en welke knip je door? Wordt het een vakkundige ontmanteling of toch een keiharde knal? Twijfelen kan niet, want de tijd tikt door.
NRC en de Volkskrant riepen Jasper in 2020 uit tot een van de comedytalenten van het jaar.
NRC zag zijn derde programma ‘Op scherp’:
“Hij heeft een leuke fysieke stijl en het talent om met lichaam, mimiek en timing zijn woorden een onverwachte en komische wending te geven.”
Lees verderNRC en de Volkskrant riepen Jasper in 2020 uit tot een van de comedytalenten van het jaar.
NRC zag zijn derde programma ‘Op scherp’:
“Hij heeft een leuke fysieke stijl en het talent om met lichaam, mimiek en timing zijn woorden een onverwachte en komische wending te geven.”
Tineke Schouten is de pensioenleeftijd ruim gepasseerd, maar staat nog avond aan avond voor uitverkochte zalen. Als je haar op het toneel ziet rennen en vliegen, vraag je je af hoe zij het…
moordend hoge tempo van haar shows volhoudt. En dat is precies de vraag die Schouten zichzelf stelt in haar nieuwe show ‘Femme Vitaal’. Achter de geraniums zitten is niks voor haar, maar erachter vandaan komen wordt steeds moeilijker. Dus gaat Tineke op zoek naar het geheim van de eeuwige jeugd. Elke ochtend meedoen met ‘Nederland in Beweging’. Of toch gaan voor ‘De Perfecte Verbouwing’? Met haar vaste muzikanten neemt ze je mee op haar zoektocht, waarin de daverende lach wordt afgewisseld met ontroerende liedjes. Jong van geest én met de goedkeuring van haar huisarts trekt Tineke het land door. Voor de 28e keer!
Lees verder
Na het succes van ‘The Horse of Jenin’ brengt Troupe Courage de one-woman show ‘Harlekino’ van Katrien van Beurden (oprichtster, regisseur en actrice) naar het…
podium.
Katrien van Beurden raasde 25 jaar lang de wereld over om theater te maken met een koffer vol commedia-maskers. Tot ze plots stil moet liggen. Net moeder geworden, met kanker in haar borst, luistert ze naar het monotone gepiep van de MRI en vraagt zich af: “Hoe doe je dat eigenlijk, stilliggen?”
Daar ontvouwt zich een caleidoscopische reis langs alle ras overlevers, de harlekino’s, die ze ontmoette, terug naar Kaatje. Het achtjarige meisje dat, luidkeels zingend, de kist van haar overleden broertje volpropt met speelgoed. In een huis dat zich verdrinkt in verdriet en woede ontdekt ze al vroeg dat spel en verbeelding haar trouwste bondgenoten zijn.
‘Harlekino’ is een wilde, komische en poëtische solo. Een voorstelling die bruist van energie en rauwe emotie. Katrien balanceert tussen werkelijkheid en verbeelding. Ze schept, met haar maskers en speciaal gecomponeerde muziek van Remy van Kesteren, een filmische storm van verhalen.
Ze kruipt in de huid van Harlekino, de iconische trickster, wiens geest haar jarenlange fascinatie en drijfkracht is. Hij leert ons dat hoop niet iets is om te geloven, maar iets om te doen. Harlekino is een ode aan leven en dood, aan onze briljant gelukte én hopeloos mislukte pogingen om te overleven.
Theaterkant (Shira Keller) – “Spel en verbeelding zijn Van Beurdens superkracht” “Bijzonder ontroerend”
De Volkskrant (Sander Janssens) – “In Harlekino toont Katrien van Beurden hoe spelen een overlevingsmechanisme kan zijn”
Ilovetheatre.nl (Mieke van der Raay) –
“Een kleine voorstelling qua vorm, maar groot in energie, fantasie en menselijkheid”
“Humor en pijn bestaan voortdurend naast elkaar”
Lees verderKatrien van Beurden raasde 25 jaar lang de wereld over om theater te maken met een koffer vol commedia-maskers. Tot ze plots stil moet liggen. Net moeder geworden, met kanker in haar borst, luistert ze naar het monotone gepiep van de MRI en vraagt zich af: “Hoe doe je dat eigenlijk, stilliggen?”
Daar ontvouwt zich een caleidoscopische reis langs alle ras overlevers, de harlekino’s, die ze ontmoette, terug naar Kaatje. Het achtjarige meisje dat, luidkeels zingend, de kist van haar overleden broertje volpropt met speelgoed. In een huis dat zich verdrinkt in verdriet en woede ontdekt ze al vroeg dat spel en verbeelding haar trouwste bondgenoten zijn.
‘Harlekino’ is een wilde, komische en poëtische solo. Een voorstelling die bruist van energie en rauwe emotie. Katrien balanceert tussen werkelijkheid en verbeelding. Ze schept, met haar maskers en speciaal gecomponeerde muziek van Remy van Kesteren, een filmische storm van verhalen.
Ze kruipt in de huid van Harlekino, de iconische trickster, wiens geest haar jarenlange fascinatie en drijfkracht is. Hij leert ons dat hoop niet iets is om te geloven, maar iets om te doen. Harlekino is een ode aan leven en dood, aan onze briljant gelukte én hopeloos mislukte pogingen om te overleven.
Theaterkant (Shira Keller) – “Spel en verbeelding zijn Van Beurdens superkracht” “Bijzonder ontroerend”
De Volkskrant (Sander Janssens) – “In Harlekino toont Katrien van Beurden hoe spelen een overlevingsmechanisme kan zijn”
Ilovetheatre.nl (Mieke van der Raay) –
“Een kleine voorstelling qua vorm, maar groot in energie, fantasie en menselijkheid”
“Humor en pijn bestaan voortdurend naast elkaar”
november
Chelsey is nerveus. Het is haar eerste schooldag in een nieuwe klas en ze speelt winkeltje met haar klasgenootjes. Om erbij te horen doet ze alles precies zoals de anderen het willen. Ze is lief en…
behulpzaam en toch gaat het mis. Als ze de winkel sluit, wil de rest juist naar binnen. Als ze korting geeft, wil de rest het gratis. Speelgoed wordt uit haar handen gegrist en misschien wel het ergste: ze lachen haar uit! Ten einde raad haalt Chelsey haar grote zus Luca erbij om de kinderen een lesje te leren. Dan piepen ze wel anders. Maar willen ze daarna ooit nog met Chelsey spelen?
‘SUPERMENS gezocht’ is opzwepend muziektheater over de vraag hoe je voor jezelf en tegelijk voor anderen kunt zorgen. Hoe ben je lief voor anderen, maar ook voor jezelf? En waarom is het zo moeilijk om nee te zeggen? Of hebben we allemaal een grote zus nodig?
Lees verder‘SUPERMENS gezocht’ is opzwepend muziektheater over de vraag hoe je voor jezelf en tegelijk voor anderen kunt zorgen. Hoe ben je lief voor anderen, maar ook voor jezelf? En waarom is het zo moeilijk om nee te zeggen? Of hebben we allemaal een grote zus nodig?
Je neemt een lijntje of ziet je vriend eraan onderdoor gaan. Je kunt snel geld verdienen door een pakje op te halen of een oogje toe te knijpen in de haven waar je werkt. Zelfs je blauwe bessen…
reizen via de routes die de onderwereld ook gebruikt. Of je nu wilt of niet: je hebt met drugs te maken. De indringend theater- en dansvoorstelling DOPE laat zien hoe drugs als een onzichtbare lijn alle lagen in onze samenleving verbindt.
Met dynamische (hiphop)dans, monologen en intieme gesprekken vertellen een uithaler, een ouder, een douanier en een gebruiker het eerlijke verhaal over de rol van drugs in hun wereld. Voor de één is dat een feestje, voor de ander letterlijk de container.
Langzaam word je geconfronteerd met de gevolgen van dromen over snel geld, de verleidingen van sociale media, falend armoedebeleid en het gevoel van veel jongeren dat ze er niet toe doen.
Met de onderzoekers van het onderzoeksprogramma FORT-PORT (Focusing On the Right Things in the Port of Rotterdam) van o.a. de Erasmus Universiteit Rotterdam maken we een uitgebreid verdiepingsprogramma. Onderzoekers presenteren resultaten uit dit onderzoek vanaf een uur voorafgaand aan de voorstelling gratis in de foyer op een artistieke manier: denk aan een korte film, spel of spoken word.
Lees verderMet dynamische (hiphop)dans, monologen en intieme gesprekken vertellen een uithaler, een ouder, een douanier en een gebruiker het eerlijke verhaal over de rol van drugs in hun wereld. Voor de één is dat een feestje, voor de ander letterlijk de container.
Langzaam word je geconfronteerd met de gevolgen van dromen over snel geld, de verleidingen van sociale media, falend armoedebeleid en het gevoel van veel jongeren dat ze er niet toe doen.
Met de onderzoekers van het onderzoeksprogramma FORT-PORT (Focusing On the Right Things in the Port of Rotterdam) van o.a. de Erasmus Universiteit Rotterdam maken we een uitgebreid verdiepingsprogramma. Onderzoekers presenteren resultaten uit dit onderzoek vanaf een uur voorafgaand aan de voorstelling gratis in de foyer op een artistieke manier: denk aan een korte film, spel of spoken word.
Als je Het Parool mag geloven – en dat mag – dan moéten we een avondje Daan van der Hoeven alvast in de agenda zetten: “Wat een controle, wat een expressie, wat een heerlijke…
nonchalance en vooral: wat een fijne voorstelling. Van der Hoeven een talent noemen, zou een belediging zijn.”
Daan heeft zijn leven op orde. Voor zijn doen. Hij komt ‘s ochtends zowaar zijn bed uit en is zo nu en dan best gelukkig. Maar hoe doe je dat: gewoon een beetje gelukkig zijn als je jezelf steeds opnieuw moet uitvinden? In ‘Mensenmens’ neemt de cabaretier je mee op een humoristische en scherpe zoektocht naar zelfkennis. Met herkenbare en persoonlijke verhalen laat hij zien hoe we onszelf eindelijk denken te doorgronden, om er daarna achter te komen dat we weer terug bij af zijn. Want zoals ChatGPT zegt: “Het leven is geen puzzel die je oplost, maar een spel dat je speelt.”
Lees verderDaan heeft zijn leven op orde. Voor zijn doen. Hij komt ‘s ochtends zowaar zijn bed uit en is zo nu en dan best gelukkig. Maar hoe doe je dat: gewoon een beetje gelukkig zijn als je jezelf steeds opnieuw moet uitvinden? In ‘Mensenmens’ neemt de cabaretier je mee op een humoristische en scherpe zoektocht naar zelfkennis. Met herkenbare en persoonlijke verhalen laat hij zien hoe we onszelf eindelijk denken te doorgronden, om er daarna achter te komen dat we weer terug bij af zijn. Want zoals ChatGPT zegt: “Het leven is geen puzzel die je oplost, maar een spel dat je speelt.”
Pim Muda en Sabine Krol brengen een meeslepend eerbetoon aan Ramses Shaffy en Liesbeth List. In ‘Laat Me’ hoor je het repertoire dat het Nederlandse chanson zijn ziel heeft gegeven….
Nummers die je raken, groot waar het moet, verstild waar het ontroert. Pim Muda zingt Shaffy: rauw, teder, rebels en bezield, met een stem die kan fluisteren, maar ook exploderen. Muda neemt je mee naar de hartstocht van een man die altijd alles gaf, in de liefde, in de nacht en op het podium.
Sabine Krol brengt Liesbeth List met de helderheid en emotionele kracht die haar tot Shaffy’s perfecte tegenstem maakte. Waar hij uitwaaiert, focust zij. Waar hij stormt, laat zij de stilte spreken. In hun samenzang ontstaat opnieuw die zeldzame spanning die een lied onvergetelijk maakt.
Vernoemd naar Shaffy’s legendarische dubbelalbum staat dit theaterconcert in het teken van klassiekers als ‘Laat Me’, ‘Pastorale’, ‘Zing, vecht, huil, bid, lach, werk en bewonder’ en ‘Shaffy Cantate’. Theatrale momenten werpen nieuw licht op wat onder de liedjes schuilgaat: verlangen, vrijheid, humor en levenslust.
Lees verderSabine Krol brengt Liesbeth List met de helderheid en emotionele kracht die haar tot Shaffy’s perfecte tegenstem maakte. Waar hij uitwaaiert, focust zij. Waar hij stormt, laat zij de stilte spreken. In hun samenzang ontstaat opnieuw die zeldzame spanning die een lied onvergetelijk maakt.
Vernoemd naar Shaffy’s legendarische dubbelalbum staat dit theaterconcert in het teken van klassiekers als ‘Laat Me’, ‘Pastorale’, ‘Zing, vecht, huil, bid, lach, werk en bewonder’ en ‘Shaffy Cantate’. Theatrale momenten werpen nieuw licht op wat onder de liedjes schuilgaat: verlangen, vrijheid, humor en levenslust.
‘The Wall’ van Pink Floyd is een van de bekendste conceptalbums uit de rockgeschiedenis. De plaat uit 1979 vertelt het verhaal van Pink, een rockster die zich afsluit van de buitenwereld…
en figuurlijk een muur om zichzelf heen bouwt. Nummers als ‘Another Brick in the Wall’, ‘Comfortably Numb’ en ‘Hey You’ groeiden uit tot klassiekers. Meer dan 45 jaar na verschijnen is deze rockopera nog altijd actueel.
Het twaalfkoppige Pink Floyd Project brengt het album naar het theater en smelt muziek, verhaal en visuals samen tot een intense ervaring. De groep blijft trouw aan de muzikale flow van het originele album, maar plaatst het verhaal in een hedendaagse context.
Thema’s als sociale controle, technologie en identiteit maken deze voorstelling helemaal van nu. In een regie van Aike Dirkzwager en met hulp van muziekjournalist en Pink Floyd-biograaf Wouter Bessels krijgt het verhaal een krachtige theatrale vertaling. Geen fysieke muur tussen band en publiek, maar een hoofdpersoon die letterlijk gevangen raakt in zijn eigen wereld. Indrukwekkende 3D-animaties laten de muur groeien, barsten en uiteindelijk betekenis krijgen.
Lees verderHet twaalfkoppige Pink Floyd Project brengt het album naar het theater en smelt muziek, verhaal en visuals samen tot een intense ervaring. De groep blijft trouw aan de muzikale flow van het originele album, maar plaatst het verhaal in een hedendaagse context.
Thema’s als sociale controle, technologie en identiteit maken deze voorstelling helemaal van nu. In een regie van Aike Dirkzwager en met hulp van muziekjournalist en Pink Floyd-biograaf Wouter Bessels krijgt het verhaal een krachtige theatrale vertaling. Geen fysieke muur tussen band en publiek, maar een hoofdpersoon die letterlijk gevangen raakt in zijn eigen wereld. Indrukwekkende 3D-animaties laten de muur groeien, barsten en uiteindelijk betekenis krijgen.
Anne Wil Blankers en Hans Croiset, twee absolute grootheden uit de Nederlandse theaterwereld, spelen de veelgeprezen klassieker ‘Liefdesbrieven’ van A.R. Gurney. Deze tijdloze tekst…
vertelt het ontroerende verhaal van Melissa en Andrew, die sinds hun kindertijd bevriend zijn. Hun levens slaan verschillende wegen in, maar ze blijven verbonden door een hartstochtelijke briefwisseling die een halve eeuw bestrijkt. Een levenslange liefde, gevangen in papier en inkt.
Net als hun personages delen Anne Wil Blankers en Hans Croiset een diepe liefde voor verhalen en voor taal. We kijken reikhalzend uit naar de vertolking van deze twee theatergrootmeesters, die al zoveel levens hebben geleefd, zowel op als naast het toneel. Hun gezamenlijke ervaring en chemie geven een extra dimensie aan dit verhaal, dat een mooi tijdsbeeld schetst, een grote liefde eert én het leven zelf viert. “Blankers en Croiset maken van geschreven brieven spannende dialoogkunst.” (Theaterkrant)
Lees verderNet als hun personages delen Anne Wil Blankers en Hans Croiset een diepe liefde voor verhalen en voor taal. We kijken reikhalzend uit naar de vertolking van deze twee theatergrootmeesters, die al zoveel levens hebben geleefd, zowel op als naast het toneel. Hun gezamenlijke ervaring en chemie geven een extra dimensie aan dit verhaal, dat een mooi tijdsbeeld schetst, een grote liefde eert én het leven zelf viert. “Blankers en Croiset maken van geschreven brieven spannende dialoogkunst.” (Theaterkrant)
Er is een moord gepleegd op Tommy de Vries, hij is 27 jaar geworden. Tommy was de drummer van de populaire pop-band The Flying Rockets. Hij is gevonden in zijn kleedkamer in het Parktheater na een…
repetitie. Samen met zijn andere bandleden waren ze druk bezig met de voorbereidingen op hun wereldtournee. Na een aantal verklaringen is het ons gelukt een viertal verdachten op te stellen. Aan jullie de taak de moordenaar van Tommy de Vries te vinden!
Schuilt er een rechercheur in je? Ben je goed met puzzels en codes? Kun je logisch nadenken? Dan zou je weleens de moord op kunnen lossen. Een nieuw uniek concept: probeer er met in teams van maximaal zes personen achter te komen wie de dader is. Zorg ervoor dat je de juiste vagen stelt aan de verdachten! Een soort Cluedo en Escaperoom in één. Het spel is avondvullend en minstens één teamlid moet in het bezit zijn van een smartphone. Durf jij het aan?
Lees verderSchuilt er een rechercheur in je? Ben je goed met puzzels en codes? Kun je logisch nadenken? Dan zou je weleens de moord op kunnen lossen. Een nieuw uniek concept: probeer er met in teams van maximaal zes personen achter te komen wie de dader is. Zorg ervoor dat je de juiste vagen stelt aan de verdachten! Een soort Cluedo en Escaperoom in één. Het spel is avondvullend en minstens één teamlid moet in het bezit zijn van een smartphone. Durf jij het aan?
Met Paul de Leeuw en Annick Boer in de hoofdrollen brengen de makers van ‘Ver van je bed’ (acht Musical Award-nominaties) nu een gloednieuwe musicalcomedy. ‘We zijn toch familie’ is een…
heerlijk stuk vol scherpe satire, over herkenbaar Hollands ongemak, de liefde en alles wat je liever niet hardop zegt.
De familie Polman heeft voor het eerst sinds jaren een familieweekend. Dochter Hannah heeft groot nieuws en vader Evert hoopt de banden met zijn ex Marjan en hun kinderen te herstellen. Maar Marjan arriveert niet alleen: haar nieuwe partner Jan Dirk komt mee, een enthousiaste lifecoach en saunameester. Tussen sjoelen, huisregels en opgietsessies wordt krampachtig geprobeerd het gezellig te houden. Maar hoe lang lukt dat nog, als oude patronen en onuitgesproken waarheden zich aandienen?
Lees verderDe familie Polman heeft voor het eerst sinds jaren een familieweekend. Dochter Hannah heeft groot nieuws en vader Evert hoopt de banden met zijn ex Marjan en hun kinderen te herstellen. Maar Marjan arriveert niet alleen: haar nieuwe partner Jan Dirk komt mee, een enthousiaste lifecoach en saunameester. Tussen sjoelen, huisregels en opgietsessies wordt krampachtig geprobeerd het gezellig te houden. Maar hoe lang lukt dat nog, als oude patronen en onuitgesproken waarheden zich aandienen?
Aan geen enkel onderwerp worden zoveel woorden vuil gemaakt als aan de liefde. We zijn er iedere dag mee bezig. Het vormt ons tot wie we zijn en het geeft richting aan ons leven. Het laat ons vaak…
iets bijzonders meemaken, en tegelijk is het die eeuwige donkere wolk, dat intense verdriet en het zoveelste verlies. Love is all. All you need is love. Altijd en overal.
Lees verder
Hoe weet je nog wat echt is in een wereld vol schermen, scrollgedrag en eindeloze verhalen? Iemand is verdwenen… opgeslokt door haar telefoon. Er volgt een razendsnelle zoektocht,…
maar door alle posts, comments en geruchten wordt het steeds moeilijker om te zien wat fake is en wat reel.
Vier spelers duiken in het digitale spoor van TikTok-feeds, reels en livestreams, op zoek naar de waarheid. Iedereen lijkt iets te weten, maar niemand kan het bewijzen. Nieuws flitst voorbij, feiten en fabels botsen en voor je het weet twijfel je aan alles. Is er echt iemand verdwenen, of is het allemaal een illusie?
In deze muziektheatervoorstelling met pulserende beats, soundscapes, dans, zang, ukelele, elektrische gitaar én telefoons als instrument voel je hoe snel je wordt meegesleurd in de digitale ruis. Een wereld waarin één klik het verschil maakt tussen feit, filter of fictie.
Lees verderVier spelers duiken in het digitale spoor van TikTok-feeds, reels en livestreams, op zoek naar de waarheid. Iedereen lijkt iets te weten, maar niemand kan het bewijzen. Nieuws flitst voorbij, feiten en fabels botsen en voor je het weet twijfel je aan alles. Is er echt iemand verdwenen, of is het allemaal een illusie?
In deze muziektheatervoorstelling met pulserende beats, soundscapes, dans, zang, ukelele, elektrische gitaar én telefoons als instrument voel je hoe snel je wordt meegesleurd in de digitale ruis. Een wereld waarin één klik het verschil maakt tussen feit, filter of fictie.
Er zijn feestjes die je niet wilt missen en dit is er zeker een van. Jandino staat twintig jaar op het podium. Twintig jaar lachen, ontroeren en onvergetelijke momenten! Dat gaat hij uitbundig vieren…
samen met zijn publiek in ‘DE GROTE JUBILEUMSHOW’.
Jandino neemt je mee langs zijn indrukwekkende carrière: van zijn eerste stappen in de kleine theaters tot de grote uitverkochte zalen van nu, van televisie tot succesvolle films, alles komt voorbij. Natuurlijk zijn ook Jandino’s bekende typetjes van de partij en zet publieksfavoriet Judeska de boel weer ouderwets op stelten.
Maar deze jubileumshow is meer dan alleen een terugblik. Het is een viering van het leven, van vallen en opstaan, van doorgaan als het even tegenzit en van samen blijven lachen. Jandino vertelt zijn verhaal zoals alleen hij dat kan: persoonlijk, eerlijk en met een flinke dosis humor, waarbij hij ruimte maakt voor iets wat lang ontbrak: het vieren zelf. Waar Jandino vroeger zijn verjaardag oversloeg, is het nu tijd voor een groots feest.
Lees verderJandino neemt je mee langs zijn indrukwekkende carrière: van zijn eerste stappen in de kleine theaters tot de grote uitverkochte zalen van nu, van televisie tot succesvolle films, alles komt voorbij. Natuurlijk zijn ook Jandino’s bekende typetjes van de partij en zet publieksfavoriet Judeska de boel weer ouderwets op stelten.
Maar deze jubileumshow is meer dan alleen een terugblik. Het is een viering van het leven, van vallen en opstaan, van doorgaan als het even tegenzit en van samen blijven lachen. Jandino vertelt zijn verhaal zoals alleen hij dat kan: persoonlijk, eerlijk en met een flinke dosis humor, waarbij hij ruimte maakt voor iets wat lang ontbrak: het vieren zelf. Waar Jandino vroeger zijn verjaardag oversloeg, is het nu tijd voor een groots feest.
In de gigantische solocadens van het eerste deel verpakte Meeuwsen zijn verbluffende kracht in grote emotionele diepten en een zeldzaam inzicht in Prokofjevs muzikale structuur. Een uitmuntende…
prestatie, die hij leverde onder het toeziend oog van een internationale topjury. (NRC)
Pianist Nikola Meeuwsen (2002) won als eerste Nederlander ooit en als jongste deelnemer van de editie 2025 de eerste prijs op de Koningin Elisabethwedstrijd in Brussel. Deze overwinning gaf meteen een enorme boost aan zijn internationale carrière. Hij wordt geprezen om zijn rijke kleurenpalet, zijn boeiende artistieke visie en zijn persoonlijke stijl, die kracht en poëzie verenigt. Nikola haalt veel inspiratie uit de individualistische en expressieve stijl van romantische musici zoals Horowitz, Cortot, Rachmaninov, Cziffra en Gould. Pianisten waar zijn vader hem vanaf jonge leeftijd naar liet luisteren.
Op het programma dat Nikola in Wageningen speelt staan werken van Ravel, Haydn en Beethoven.
Lees verderPianist Nikola Meeuwsen (2002) won als eerste Nederlander ooit en als jongste deelnemer van de editie 2025 de eerste prijs op de Koningin Elisabethwedstrijd in Brussel. Deze overwinning gaf meteen een enorme boost aan zijn internationale carrière. Hij wordt geprezen om zijn rijke kleurenpalet, zijn boeiende artistieke visie en zijn persoonlijke stijl, die kracht en poëzie verenigt. Nikola haalt veel inspiratie uit de individualistische en expressieve stijl van romantische musici zoals Horowitz, Cortot, Rachmaninov, Cziffra en Gould. Pianisten waar zijn vader hem vanaf jonge leeftijd naar liet luisteren.
Op het programma dat Nikola in Wageningen speelt staan werken van Ravel, Haydn en Beethoven.
Zet je schrap voor waarschijnlijk de krankzinnigste voorstelling van het jaar, waarin comedy, opwindende vechtscènes en eeuwenoude Noordse mythes worden samengesmolten. ‘Mythos:…
Ragnarök’ is een duistere maar vooral komische bewerking van ook bij ons bekende volksverhalen. De performers zijn niet alleen uitstekende acteurs, maar ook stoere, professionele worstelaars. Thor, Loki, Odin en al die andere goden zijn in gevecht met reuzen, monsters en rivaliserende clans en komen voor een allesbeslissende keuze te staan: samenwerken aan een nieuwe wereld, of ten onder gaan in een apocalyptische strijd. Deze Engelstalige voorstelling was een daverende hit op het Edinburgh Festival Fringe en is ook een publieksfavoriet in de Nederlandse theaters waar de show al te zien is geweest. “A knockout spectacle,” schreef The Telegraph, en adviseerde: “Fight for a ticket!”
The Telegraph ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“A knockout spectacle. Fight for a ticket
Lees verderThe Telegraph ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“A knockout spectacle. Fight for a ticket
Zeven Punt Een – 7.1 Guido Weijers is terug. Dit keer met De Oudejaarsconference 2026. Wat er ook gebeurt, humor is het medicijn. Dus lachen zullen we! In vreemde tijden moet de hofnar nou eenmaal…
stevig van zich laten horen. Zonder oordeel, maar met vlijmscherpe tong fileert Weijers 2026 tot op het bot en komt hij met oplossingen… en vragen.
Guido heeft het antwoord, jij ook?
Biografie
Guido Weijers is een creatieve duizendpoot op twee benen. In 2000 won hij de publieksprijs op Cameretten, het grootste cabaretfestival van Nederland. Sindsdien maakte hij zes theatershows en speelde hij elf keer De Oudejaarsconference, te zien bij zowel de publieke omroep als commerciële zenders. Met zijn unieke mix van humor en filosofie, gebracht in een stand-up comedy-achtige stijl, behoort Guido tot de meest toonaangevende cabaretiers van Nederland.
Lees verderGuido heeft het antwoord, jij ook?
Biografie
Guido Weijers is een creatieve duizendpoot op twee benen. In 2000 won hij de publieksprijs op Cameretten, het grootste cabaretfestival van Nederland. Sindsdien maakte hij zes theatershows en speelde hij elf keer De Oudejaarsconference, te zien bij zowel de publieke omroep als commerciële zenders. Met zijn unieke mix van humor en filosofie, gebracht in een stand-up comedy-achtige stijl, behoort Guido tot de meest toonaangevende cabaretiers van Nederland.
Lisa Ostermann heeft voor het eerst in haar leven geld. En een privéleven zonder recente rampen. En een Poelifinario – de prijs voor de beste cabaretvoorstelling van het jaar – op…
zak naar aanleiding van haar vorige voorstelling. Lisa is haar leven inmiddels de baas. Dus nu wordt het misschien eens tijd om de baas over iets of iemand anders te worden. Nageslacht of zo. Of een land.
Hoe dan ook, met scherpe grappen, bitterzoete liedjes en onverwachte wendingen kreeg Lisa weer vele handen op elkaar voor ‘De Baas’. Zo gaf Trouw vijf sterren: “Wat valt alles weer prachtig samen in de nieuwe voorstelling van Lisa Ostermann. Ontzettend grappig.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Wat valt alles weer prachtig samen in de nieuwe voorstelling van Lisa Ostermann. Ontzettend grappig.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Met ‘De Baas’ bevestigt Ostermann haar status als een van de spannendste en getalenteerdste cabaretiers van het land.”
Het Parool:
“Na het blockbustercabaret van Lisa Ostermann loop je op wolkjes de zaal uit. Grappig én muzikaal. Episch én intiem. Intelligent én ordinair. Met andere woorden: je wilt direct haar volgende voorstelling zien.”
Theaterkrant:
“Opnieuw vindt Lisa Ostermann het perfecte snijvlak tussen humor en ontroering.”
Lees verderHoe dan ook, met scherpe grappen, bitterzoete liedjes en onverwachte wendingen kreeg Lisa weer vele handen op elkaar voor ‘De Baas’. Zo gaf Trouw vijf sterren: “Wat valt alles weer prachtig samen in de nieuwe voorstelling van Lisa Ostermann. Ontzettend grappig.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Wat valt alles weer prachtig samen in de nieuwe voorstelling van Lisa Ostermann. Ontzettend grappig.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Met ‘De Baas’ bevestigt Ostermann haar status als een van de spannendste en getalenteerdste cabaretiers van het land.”
Het Parool:
“Na het blockbustercabaret van Lisa Ostermann loop je op wolkjes de zaal uit. Grappig én muzikaal. Episch én intiem. Intelligent én ordinair. Met andere woorden: je wilt direct haar volgende voorstelling zien.”
Theaterkrant:
“Opnieuw vindt Lisa Ostermann het perfecte snijvlak tussen humor en ontroering.”
Overal ter wereld laaien conflicten op. Grenzen sluiten, muren verrijzen en mensen worden teruggebracht tot hun afkomst of religie. Vanuit een groeiende behoefte aan hoop en verbinding laat Char…
Li Chung met zijn Romeo en Julia zien dat Shakespeares wereldberoemde klassieker actueler is dan ooit. Shakespeare schreef dit verhaal niet om ons gerust te stellen, hij schreef het om ons wakker te schudden. Want hoe kun je liefhebben in een wereld die je heeft geleerd om te haten?
De jonge Romeo en Julia bevinden zich aan weerszijden van een culturele en religieuze breuklijn. Al generaties lang leven hun families in een allesoverheersend conflict. Maar als Romeo en Julia elkaar zien, zijn ze op slag verliefd. Dwars tegen de stroom in, kiezen ze voor de liefde.
Liefde als weigering om haat over te nemen, als radicaal alternatief en als ode aan de mogelijkheid om anders te kiezen. Kwetsbaar, gevaarlijk en noodzakelijk.
Romeo en Julia houdt ons een spiegel voor. Niet om te vragen aan welke kant je staat, maar of je bereid bent de rol van vijand los te laten.
Afgelopen seizoen nam regisseur Char Li Chung, bekend van onder andere De Bananengeneratie en Cock, zeer succesvol de klassieker Madame Butterfly van Puccini onder handen in samenwerking met schrijvers Vera Morina en Sun li. Voor Romeo en Julia werkt Chung opnieuw samen met Morina, ditmaal aan een hedendaagse bewerking die dicht bij de taal van Shakespeares origineel blijft.
Lees verderDe jonge Romeo en Julia bevinden zich aan weerszijden van een culturele en religieuze breuklijn. Al generaties lang leven hun families in een allesoverheersend conflict. Maar als Romeo en Julia elkaar zien, zijn ze op slag verliefd. Dwars tegen de stroom in, kiezen ze voor de liefde.
Liefde als weigering om haat over te nemen, als radicaal alternatief en als ode aan de mogelijkheid om anders te kiezen. Kwetsbaar, gevaarlijk en noodzakelijk.
Romeo en Julia houdt ons een spiegel voor. Niet om te vragen aan welke kant je staat, maar of je bereid bent de rol van vijand los te laten.
Afgelopen seizoen nam regisseur Char Li Chung, bekend van onder andere De Bananengeneratie en Cock, zeer succesvol de klassieker Madame Butterfly van Puccini onder handen in samenwerking met schrijvers Vera Morina en Sun li. Voor Romeo en Julia werkt Chung opnieuw samen met Morina, ditmaal aan een hedendaagse bewerking die dicht bij de taal van Shakespeares origineel blijft.
Ze wonen in een doodgewone straat in een onopvallende stad. Ze laten hun hond uit, brengen hun kinderen naar bed, gaan naar hun werk. En niemand weet precies wat de buren uitspoken of wie de buren…
zijn. Voor de een gaat het leven veel te snel en voor de ander juist te langzaam, Allemaal zoeken ze geluk of gewoon wat rust in de kop. Ze dromen of juist niet meer. Ze hebben geleefd of zijn dat juist vergeten. Alles gaat zijn gangetje. Totdat een dramatische gebeurtenis ‘hun’ dwingt om samen te werken. De survival of the fittest voor de gewone mens kan beginnen. HUN is een luchtige one-man-show van acteur/theatermaker en meesterverteller Laurens de Groot. In een doorgaande, absurdistische verkleedpartij neemt hij alle dertien rollen voor zijn rekening en geeft zijn publiek een genadeloos kijkje in de gewone mens. Op meesterlijke wijze combineert hij teksttoneel, met zang, stil spel en visuele verrassingen. Monologen wisselen elkaar in razend tempo af en vlechten in elkaar tot een onverwachte climax. Het publiek over HUN: “Was helemaal top! Briljant hoe alles bij elkaar komt.” “Vooral toen de personages meer diepgang kregen, echt tot leven kwamen vond ik ontroerend. En uiteraard vele grappige momenten.” “Een kruising tussen Voetbalouders en Als de dijken breken. Herkenbaar en zo gelachen.” “De intro, hoe alle banden tussen de hoofdpersonen op hun plek vielen en dat fantastische dramatische einde… We hebben genoten!” “Energiek, scherp en onrustig op een goede manier.” “Wat een knappe en wervelende onemanshow. Mooi uitgewerkte personages en toepasselijke muziek.” “…genoten van HUN. Mooie actuele one-man voorstelling. Prachtige mimiek, goed uitgewerkte personages.” “Eigenlijk is het Love, Actually en War of the Worlds in één voorstelling.” Tekst en spel: Laurens de Groot Regie: Lizet Huizing Toneelbeeld en techniek: Roland van Meel / Van Meel Lighting Foto’s: Caroline de Winter Fotografie Posterontwerp: Riesenkind Productie: Man met Koffer
Lees verder
‘ZIEL & ZALIG’ gaat over herrijzen uit de as. Joost Spijkers zingt en vertelt over zijn intense verlangen om deel te nemen aan het grootse en meeslepende leven. Zeker in deze barre…
tijden waarin de nieuwsberichten ons voornamelijk waanzin en horror bieden, is het zaak om de mensen weer te laten lachen, hoop te bieden en te laten geloven in een toekomst waarin de wereld geneest en liefde zegeviert. Ja, grote woorden, maar Joost méént ze.
We moeten zingen, dansen, lachen en genieten, ons brood breken en delen met de ander. Kortom: Spijkers zal een gul, onbevreesd en hartstochtelijk levensgevoel uitdragen. ‘ZIEL & ZALIG’ wordt hoop en troost en Joost! Proost!
Lees verderWe moeten zingen, dansen, lachen en genieten, ons brood breken en delen met de ander. Kortom: Spijkers zal een gul, onbevreesd en hartstochtelijk levensgevoel uitdragen. ‘ZIEL & ZALIG’ wordt hoop en troost en Joost! Proost!
Ze zijn dol op muziek en weten hoe ze hun publiek op de best mogelijke manier kunnen vermaken. Met een mix van soul en rhythm & blues rocken de vijf muzikanten uit Hildesheim alles, van clubs tot…
festivals. Al meer dan 36 jaar toeren ze de wereld rond. Het resultaat: zo’n 5000 concerten en talloze prijzen, van de Duitse Blues Award tot de titel ‘Beste bluesband van Europa’ van Franse muziekcritici. Hun live-optredens staan bekend als bijzonder memorabel.
Daarom hebben BB & The Blues Shacks hun reputatie als topband in het buitenland gevestigd. Ze hebben gespeeld in Dubai, op het Doheny Festival in Los Angeles en op het Byron Bay Festival in Australië, waar ze samen met artiesten als Bob Dylan, B.B. King en Elvis Costello voor tienduizenden mensen optraden. Met groot succes!
Frontman Michael Arlt (zang en mondharmonica) behoort al lange tijd tot de top van de Europese blues- en soulzangers. Zijn broer Andreas Arlt, bekend om zijn krachtige maar elegante speelstijl, wordt nu beschouwd als een gitarist van wereldklasse. Fabian Fritz legt vakkundig de accenten op piano en orgel. Henning Hauerken (contrabas en elektrische bas) en drummer André Werkmeister zorgen voor de drive en groove die je na het concert nog steeds bijblijft.
Bron: Ladies & Gangsters: It’s Blues Time.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderDaarom hebben BB & The Blues Shacks hun reputatie als topband in het buitenland gevestigd. Ze hebben gespeeld in Dubai, op het Doheny Festival in Los Angeles en op het Byron Bay Festival in Australië, waar ze samen met artiesten als Bob Dylan, B.B. King en Elvis Costello voor tienduizenden mensen optraden. Met groot succes!
Frontman Michael Arlt (zang en mondharmonica) behoort al lange tijd tot de top van de Europese blues- en soulzangers. Zijn broer Andreas Arlt, bekend om zijn krachtige maar elegante speelstijl, wordt nu beschouwd als een gitarist van wereldklasse. Fabian Fritz legt vakkundig de accenten op piano en orgel. Henning Hauerken (contrabas en elektrische bas) en drummer André Werkmeister zorgen voor de drive en groove die je na het concert nog steeds bijblijft.
Bron: Ladies & Gangsters: It’s Blues Time.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Huub Stapel, de meester van de relatiecomedy, speelde jarenlang voor bomvolle zalen met ‘Mannen komen van Mars, vrouwen van Venus’. En nu speelt hij alweer een tijdje dit onvermijdelijke…
vervolg. Aan het succes lijkt maar geen einde te komen. In deze enorme theaterhit, naar de wereldwijde bestseller van relatietherapeut John Gray, biedt Huub ons een verfrissende en hilarische kijk op onze eeuwige pogingen elkaar te begrijpen. Hij ontdekt, met openhartige zelfspot, dat er tussen Mars en Venus misschien wel vijftig tinten ‘Gray’ bestaan. Je zult elkaar aankijken en herkennen wat er thuis ook gebeurt. Je lacht hardop om de onvermijdelijke misverstanden en de komische momenten waarop we dénken de ander te snappen, om er vervolgens glorieus naast te zitten.
Met nieuwe inzichten deelt Huub hoe hij zelf de liefde verloor én hervond, in een warm pleidooi voor échte verbinding. Een avondje lachen voor iedereen die gelooft dat we ondanks onze verschillen dichter bij elkaar kunnen komen dan we ooit dachten.
Lees verderMet nieuwe inzichten deelt Huub hoe hij zelf de liefde verloor én hervond, in een warm pleidooi voor échte verbinding. Een avondje lachen voor iedereen die gelooft dat we ondanks onze verschillen dichter bij elkaar kunnen komen dan we ooit dachten.
Hoe zou Maarten van Roozendaal hebben geklonken als hij in New Orleans was geboren? Of Boudewijn de Groot in Nashville? Wat als Shaffy was aangespoeld in Memphis in plaats van Mokum? Of andersom: wat…
als de familie van Townes van Zandt de Zaanstreek nooit had verlaten? En stel je eens de sound van Dr. John voor, maar dan op Marken.
Kortom: wat gebeurt er als kleinkunst het diepe zuiden van Amerika ontmoet? Misschien liggen de wereld van de folk, blues en kleinkunst dichter bij elkaar dan we denken. Wij gebruiken misschien vaker een piano, zij liever een gitaar, maar altijd gewapend met rake zinnen en een flinke dosis ironie; verhalend over gewone mensen, verlies, verlangen en kleine tragiek.
In ‘Wachten op de dood’ zoeken Maarten Heijmans en Xander Vrienten het uit en spelen ze met een sterke band nieuwe nummers en kleinkunstklassiekers, ergens tussen de Jordaan en de Mississippi. Want wat te doen in de wachtkamer van de dood? Leven!
Lees verderKortom: wat gebeurt er als kleinkunst het diepe zuiden van Amerika ontmoet? Misschien liggen de wereld van de folk, blues en kleinkunst dichter bij elkaar dan we denken. Wij gebruiken misschien vaker een piano, zij liever een gitaar, maar altijd gewapend met rake zinnen en een flinke dosis ironie; verhalend over gewone mensen, verlies, verlangen en kleine tragiek.
In ‘Wachten op de dood’ zoeken Maarten Heijmans en Xander Vrienten het uit en spelen ze met een sterke band nieuwe nummers en kleinkunstklassiekers, ergens tussen de Jordaan en de Mississippi. Want wat te doen in de wachtkamer van de dood? Leven!
Na het overweldigende succes van ‘De Proefkeuken Theatershow’ zijn Pieter Hulst en Willem Voogd terug met een gloednieuw, nóg gekker en spectaculairder avontuur! In ‘De…
Proefkeuken en de WC van tijd’ dreigt De Proefkeuken voorgoed te verdwijnen. Maar Pieter en Willem geven zich niet zomaar gewonnen. Op zoek naar die ene briljante uitvinding gaan ze op reis door de tijd en komen ze terecht bij de Romeinen. Daar beleven ze een drolkomisch avontuur vol schijtlollige humor en retegoeie grappen. Lukt het ze om De Proefkeuken te redden?
Liefhebbers van de oerkomische familievoorstellingen die ooit bij Ro Theater te zien waren, zijn hier aan het goede adres: “Jeugdtheater in de leukste zin van het woord. Het borduurt voort op de traditie van Pieter Kramers houtje-touwtje-familievoorstellingen, maar voegt daar een flinke smak weerbarstige eigenzinnigheid, droogkomische taalvondsten en balsturige onzin aan toe”, liet de Volkskrant weten. Dus: gaat dat zien!
Lees verderLiefhebbers van de oerkomische familievoorstellingen die ooit bij Ro Theater te zien waren, zijn hier aan het goede adres: “Jeugdtheater in de leukste zin van het woord. Het borduurt voort op de traditie van Pieter Kramers houtje-touwtje-familievoorstellingen, maar voegt daar een flinke smak weerbarstige eigenzinnigheid, droogkomische taalvondsten en balsturige onzin aan toe”, liet de Volkskrant weten. Dus: gaat dat zien!
Wat als de wereld opnieuw moest beginnen? In ‘Paradisum’, een van de grote hits van het Edinburgh Festival Fringe 2024, laat het wereldvermaarde Recirquel zien hoe mensen elkaar opnieuw…
zouden vinden, zonder woorden maar met beweging. Het gezelschap uit Boedapest is uitvinder van cirque danse, een genre waarin circus en dans naadloos in elkaar overvloeien. In ‘Paradisum’ komen luchtacrobatiek en grondwerk samen in een krachtige en beeldrijke voorstelling. Zes performers klimmen, zweven, draaien en balanceren alsof de zwaartekracht soms even buitenspel staat. Het resultaat is een aaneenschakeling van ijzersterke beelden en verbluffende fysieke momenten.
Een voorstelling die je even laat ontsnappen aan de dagelijkse werkelijkheid en je meeneemt naar een wereld waar alles opnieuw kan beginnen. “Visually stunning and emotionally striking.” (West End Best Friend ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️)
Lees verderEen voorstelling die je even laat ontsnappen aan de dagelijkse werkelijkheid en je meeneemt naar een wereld waar alles opnieuw kan beginnen. “Visually stunning and emotionally striking.” (West End Best Friend ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️)
Heeft Fabian Franciscus zichzelf net een beetje geaccepteerd, met alle ongemakkelijkheden, rafelrandjes en vreemde eigenschappen, moet hij opeens de beste versie van zichzelf zijn. Want hij is net…
vader geworden, dus moet hij gaan dienen als een goed voorbeeld voor dat kind en wordt er opeens verwacht dat je zomaar uit het niets de beste versie van jezelf bent. Nou, lekker dan. Daarom deze ‘Best Of’. Van zichzelf. Gewoon zo héél af en toe, als het uitkomt, om dan maar even als het perfecte plaatje te dienen. En een ‘Best Of’ van zijn voorgaande voorstellingen. Voor de show. Met een nieuwe insteek, maar daar kom je vanzelf achter.
Theaterkrant over een eerdere voorstelling ‘Loskomen’:
“Fabian Franciscus zet zijn ontwapenende oprechtheid op sluwe wijze in.”
Lees verderTheaterkrant over een eerdere voorstelling ‘Loskomen’:
“Fabian Franciscus zet zijn ontwapenende oprechtheid op sluwe wijze in.”
Meer dan een halve eeuw na de eerste hits van Johnny Cash weet Def Americans de swing, sfeer en rebellie van de legendarische Amerikaanse outlaw verbluffend goed te raken. Of het nu gaat om…
Johnny’s werk bij Sun Records, de prisonalbums (‘At Folsom Prison’ en ‘At San Quentin’), gospels of de duetten met June Carter, steeds weer slaagt Def Americans erin nieuw leven te blazen in de songs die Cash met zoveel liefde en bevlogenheid wist te brengen.
Na twee theaterseizoenen waarin de beroemde ‘American Recordings’ centraal stonden, wordt het tijd om het gaspedaal wat dieper in te drukken. Tijdens dit concert maakt de groep ruim baan voor hits, band- en publieksfavorieten uit het omvangrijke repertoire van The Man in Black. It’s good to be back ‘On the Road Again’.
Lees verderNa twee theaterseizoenen waarin de beroemde ‘American Recordings’ centraal stonden, wordt het tijd om het gaspedaal wat dieper in te drukken. Tijdens dit concert maakt de groep ruim baan voor hits, band- en publieksfavorieten uit het omvangrijke repertoire van The Man in Black. It’s good to be back ‘On the Road Again’.
december
Als je hem nu ziet, zou je het niet zeggen: Kasper bleef vroeger graag op de achtergrond. Die tijd is voorbij. Hij heeft namelijk een andere Kasper in zichzelf ontdekt. Een Kasper die steeds meer…
ruimte durft in te nemen. Contact maken met andere mensen gaat ook steeds beter, al blijft het lastige van een gesprek dat je geen invloed hebt op wat de ander terug gaat zeggen. Vanaf nu mag Kasper er zijn. Niet langer gaan mensen over zijn grenzen. Althans, dat is de bedoeling.
In zijn nieuwe voorstelling wil Kasper graag vertellen hoe hij dat doet. Én laten zien. We zijn benieuwd wat we deze keer weer van hem kunnen leren. Fascinerend, onvoorspelbaar en absurd grappig.
Kasper maakte eerder al de voorstellingen 1 Kilo(***** AD & NRC) en Warm (**** NRC, Volkskrant & Trouw),
Volkskrant ★★★★
'De troef van Kasper van der Laan is het samenvallen van zijn fysiek met zijn absurde vondsten'
NRC ★★★★
'Na zijn briljante debuut is Kasper van der Laan onstuitbaar op weg een Hele Grote te worden.'
Trouw ★★★★
'Eigenheid is sowieso Van der Laans grote troef'
Smart tickets
Voor een aantal voorstellingen, waaronder ook de voorstelling van Kasper van der Laan. verkopen wij extra veilige e-tickets om illegale doorverkoop tegen te gaan. Dit zijn Smart tickets.
Deze tickets hebben een barcode die wordt gescand bij de ingang van de zaal. Dit betekent dat er voor deze voorstellingen geen fysieke kaartjes in omloop zijn en de kaartjes niet thuis kunt printen (de barcode is dan ongeldig!)
Je vindt je smart tickets pas vlak voor aanvang -1,5 uur de voorstelling – in je online account op je telefoon. Smart tickets zijn strikt persoonlijk en niet overdraagbaar!
Lees verderIn zijn nieuwe voorstelling wil Kasper graag vertellen hoe hij dat doet. Én laten zien. We zijn benieuwd wat we deze keer weer van hem kunnen leren. Fascinerend, onvoorspelbaar en absurd grappig.
Kasper maakte eerder al de voorstellingen 1 Kilo(***** AD & NRC) en Warm (**** NRC, Volkskrant & Trouw),
Volkskrant ★★★★
'De troef van Kasper van der Laan is het samenvallen van zijn fysiek met zijn absurde vondsten'
NRC ★★★★
'Na zijn briljante debuut is Kasper van der Laan onstuitbaar op weg een Hele Grote te worden.'
Trouw ★★★★
'Eigenheid is sowieso Van der Laans grote troef'
Smart tickets
Voor een aantal voorstellingen, waaronder ook de voorstelling van Kasper van der Laan. verkopen wij extra veilige e-tickets om illegale doorverkoop tegen te gaan. Dit zijn Smart tickets.
Deze tickets hebben een barcode die wordt gescand bij de ingang van de zaal. Dit betekent dat er voor deze voorstellingen geen fysieke kaartjes in omloop zijn en de kaartjes niet thuis kunt printen (de barcode is dan ongeldig!)
Je vindt je smart tickets pas vlak voor aanvang -1,5 uur de voorstelling – in je online account op je telefoon. Smart tickets zijn strikt persoonlijk en niet overdraagbaar!
Syb van der Ploeg, Harry Sacksioni, Maarten Peters en hun band brengen een nieuwe ode aan de gitaarhelden van deze wereld. Wie kent ze niet: de mannen die miljoenen mensen hebben geraakt met hun…
gitaarspel, teksten en muziek. Denk aan Eric Clapton, Keith Richards, Brian May, Mark Knopfler, Carlos Santana, David Gilmour, Neil Young, James Taylor, Paul Simon, Leonard Cohen, John Lennon, Slash, Jimmy Page, Eddie van Halen, B.B. King en Jimi Hendrix.
De door de wol geverfde muzikanten brengen vanavond een ode aan deze snarenwonders met een prachtige mix van intieme muziek, mooie verhalen en sfeervolle beelden.
Lees verderDe door de wol geverfde muzikanten brengen vanavond een ode aan deze snarenwonders met een prachtige mix van intieme muziek, mooie verhalen en sfeervolle beelden.
Wat hebben ons slavernijverleden en smeltende ijskappen met elkaar te maken? Het antwoord is: alles. Tijdens het kolonialisme draaide het om uitbuiting van mensen, dieren, landen, zeeën en…
luchten. En hoewel de slavernij officieel is afgeschaft, leeft het voort in onze cultuur. We behandelen de aarde als supermarkt en geven dieren minder rechten dan cruiseschepen. Nu de schappen leeg raken, proberen we met technologische oplossingen onze levensstijl te behouden. Maar misschien moeten we nog iets afmaken: het dekoloniseren van luchten, wateren, dieren en natuur.
Bureau Vergezicht is het theatergezelschap van Anoek Nuyens, Erik Whien en Rebekka de Wit. Samen maken zij meeslepende verhalen over macht, klimaat en verantwoordelijkheid. Eerder maakte de groep voorstellingen al ‘De zaak Shell’ en ‘Een stukje naar de mensen toe’, nu onderzoeken ze met de veelgeprezen actrice Romana Vrede hoe een gedekoloniseerde aarde eruitziet. Niet via verontwaardiging, maar met humor, verbeelding en rijke taal. ‘Een Groter Verhaal’ is een liefdesverklaring aan de wereld.
Meer info: www.bureauvergezicht.nl
Recensies
de Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘De zaak Shell’:
“Een groot, beladen onderwerp toegankelijk gemaakt.”
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘Een stukje naar de mensen toe’:
“Een magisch cadeautje.”
Lees verderBureau Vergezicht is het theatergezelschap van Anoek Nuyens, Erik Whien en Rebekka de Wit. Samen maken zij meeslepende verhalen over macht, klimaat en verantwoordelijkheid. Eerder maakte de groep voorstellingen al ‘De zaak Shell’ en ‘Een stukje naar de mensen toe’, nu onderzoeken ze met de veelgeprezen actrice Romana Vrede hoe een gedekoloniseerde aarde eruitziet. Niet via verontwaardiging, maar met humor, verbeelding en rijke taal. ‘Een Groter Verhaal’ is een liefdesverklaring aan de wereld.
Meer info: www.bureauvergezicht.nl
Recensies
de Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘De zaak Shell’:
“Een groot, beladen onderwerp toegankelijk gemaakt.”
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘Een stukje naar de mensen toe’:
“Een magisch cadeautje.”
Ricky Koole gaat solo, enkel gewapend met een gitaar. Ze heeft geen idee waarom, maar ze is onrustig. Ze heeft last van een rommelige kaaklijn, van te lang in- en uitademen met yoga. Ze heeft een…
puberzoon die niet meer op haar zit te wachten terwijl haar ouders juist steeds meer aandacht vragen. Ondertussen weet ze niet of ze nog wel kan flirten met jongere mannen.
Scherp observeert Ricky haar omgeving en zichzelf. Is de wereld gek geworden of zit ze zelf in een vreemde fase? Vrienden zeggen dat het aan haar leeftijd ligt. Een ‘Rare Leeftijd’. Ze hoopte juist dat ze op dit punt in haar leven eindelijk het gevoel zou hebben iets te hebben bereikt. Dat ze juichend rond zou lopen, bevrijd van de meningen van anderen. Wat altijd helpt is zingen, dus zingt ze als een jonge merel de mooiste liedjes.
Lees meer over Ricky Koole
Lees verderScherp observeert Ricky haar omgeving en zichzelf. Is de wereld gek geworden of zit ze zelf in een vreemde fase? Vrienden zeggen dat het aan haar leeftijd ligt. Een ‘Rare Leeftijd’. Ze hoopte juist dat ze op dit punt in haar leven eindelijk het gevoel zou hebben iets te hebben bereikt. Dat ze juichend rond zou lopen, bevrijd van de meningen van anderen. Wat altijd helpt is zingen, dus zingt ze als een jonge merel de mooiste liedjes.
Lees meer over Ricky Koole
Op steeds meer plekken zien we de macht van de grote bek, de macht van het grote geld, de macht van de mannen in pak en van agenten met spiegelende zonnebrillen. Politieke leiders, lobbyisten,…
techbro’s, influencers, marketeers, duiders aan de talkshowtafel en vele anderen met wie je de schaarse zuurstof liever niet deelt. Ze zijn overal, en ze zijn schaamteloos.
Dus gaat 2026 een oudejaarsvoorstelling heel hard nodig hebben en gaat Dolf Jansen het jaar fileren met een kolkende hoeveelheid stand-up energie, poëzie, een aantal Grote Vragen voor zijn publiek, plus alle improvisatie waarvoor hem de ruimte geboden wordt. Omdat Dolf activisme in het theater geen enkel probleem vindt, zolang er maar ook honderd minuten lang heel veel en heel hard gelachen wordt.
Meer info: www.dolfjansen.nl
Lees verderDus gaat 2026 een oudejaarsvoorstelling heel hard nodig hebben en gaat Dolf Jansen het jaar fileren met een kolkende hoeveelheid stand-up energie, poëzie, een aantal Grote Vragen voor zijn publiek, plus alle improvisatie waarvoor hem de ruimte geboden wordt. Omdat Dolf activisme in het theater geen enkel probleem vindt, zolang er maar ook honderd minuten lang heel veel en heel hard gelachen wordt.
Meer info: www.dolfjansen.nl
Nu de wereld écht geen handleiding of regie meer heeft, is het de hoogste tijd om bijgepraat te worden door de scherpste geopolitieke BNR-podcast van Nederland. Het onverschrokken trio Arend Jan…
Boekestijn, Rob de Wijk en host Hugo Reitsma neemt ons in een gloednieuwe eindejaarshow mee langs een jaar waarin de oude wereldorde niet alleen op omvallen staat, maar definitief in duizend stukjes dreigt te vallen.
De rookwolken boven de mondiale brandhaarden worden dikker, de modderige loopgraven in Oekraïne dieper, de schokgolven van America First 2.0 heftiger en de voortrazende AI-oorlog smeriger.
Boekestijn & de Wijk gidsen je door de chaos en schetsen strategische kaders waarmee we in deze nieuwe wereldorde overeind kunnen blijven. Een avond waarop je aan het denken wordt gezet, maar ook wordt gelachen.
Lees verderDe rookwolken boven de mondiale brandhaarden worden dikker, de modderige loopgraven in Oekraïne dieper, de schokgolven van America First 2.0 heftiger en de voortrazende AI-oorlog smeriger.
Boekestijn & de Wijk gidsen je door de chaos en schetsen strategische kaders waarmee we in deze nieuwe wereldorde overeind kunnen blijven. Een avond waarop je aan het denken wordt gezet, maar ook wordt gelachen.
De internationale hitsensatie ‘Titanique’ meert aan in Nederland! Een over de top musical waarin de iconische film Titanic een hilarische remix krijgt. Met niemand minder dan Céline Dion…
‘herself’ aan het roer! Verwacht knetterende humor, megahits die je gegarandeerd meezingt en een plottwist die je niet ziet aankomen.
De musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als ‘My Heart Will Go On’, ‘All By Myself’ en ‘To Love You More’ komt het “ware” verhaal eindelijk bovendrijven.
Over de hele wereld is ‘Titanique’ uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren.
Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. ‘Titanique’ is niet zomaar een musical, het is een fenomeen.
Lees verderDe musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als ‘My Heart Will Go On’, ‘All By Myself’ en ‘To Love You More’ komt het “ware” verhaal eindelijk bovendrijven.
Over de hele wereld is ‘Titanique’ uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren.
Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. ‘Titanique’ is niet zomaar een musical, het is een fenomeen.
Will Wilde is een bekende, bekroonde mondharmonicaspeler, zanger en songwriter afkomstig uit Brighton, Engeland. Hij staat bekend om zijn vurige bluesrockstijl en het verleggen van de grenzen van de…
mondharmonica. Hier zijn een paar belangrijke details over hem:
Zijn muziekstijl is krachtige bluesrock waarbij hij zijn mondharmonica vaak laat klinken als een ronkende hardrock-gitaar. Zijn recentste geprezen album The Blues Is Still Alive bevat onder andere een energiek muzikaal duel met de legendarische gitarist Walter Trout. Hij geeft online masterclasses via zijn eigen Harmonica Masterclass-platform en heeft zelfs een eigen mondharmonica-stemming ontworpen (de Wilde-Tuned Seydel 1847). Hij is meervoudig genomineerd voor de UK Blues Awards, onder andere in de categorieën ‘Instrumentalist van het jaar’ en ‘Album van het jaar’
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderZijn muziekstijl is krachtige bluesrock waarbij hij zijn mondharmonica vaak laat klinken als een ronkende hardrock-gitaar. Zijn recentste geprezen album The Blues Is Still Alive bevat onder andere een energiek muzikaal duel met de legendarische gitarist Walter Trout. Hij geeft online masterclasses via zijn eigen Harmonica Masterclass-platform en heeft zelfs een eigen mondharmonica-stemming ontworpen (de Wilde-Tuned Seydel 1847). Hij is meervoudig genomineerd voor de UK Blues Awards, onder andere in de categorieën ‘Instrumentalist van het jaar’ en ‘Album van het jaar’
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
De internationale hitsensatie ‘Titanique’ meert aan in Nederland! Een over de top musical waarin de iconische film Titanic een hilarische remix krijgt. Met niemand minder dan Céline Dion…
‘herself’ aan het roer! Verwacht knetterende humor, megahits die je gegarandeerd meezingt en een plottwist die je niet ziet aankomen.
De musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als ‘My Heart Will Go On’, ‘All By Myself’ en ‘To Love You More’ komt het “ware” verhaal eindelijk bovendrijven.
Over de hele wereld is ‘Titanique’ uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren.
Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. ‘Titanique’ is niet zomaar een musical, het is een fenomeen.
Lees verderDe musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als ‘My Heart Will Go On’, ‘All By Myself’ en ‘To Love You More’ komt het “ware” verhaal eindelijk bovendrijven.
Over de hele wereld is ‘Titanique’ uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren.
Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. ‘Titanique’ is niet zomaar een musical, het is een fenomeen.
De internationale hitsensatie ‘Titanique’ meert aan in Nederland! Een over de top musical waarin de iconische film Titanic een hilarische remix krijgt. Met niemand minder dan Céline Dion…
‘herself’ aan het roer! Verwacht knetterende humor, megahits die je gegarandeerd meezingt en een plottwist die je niet ziet aankomen.
De musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als ‘My Heart Will Go On’, ‘All By Myself’ en ‘To Love You More’ komt het “ware” verhaal eindelijk bovendrijven.
Over de hele wereld is ‘Titanique’ uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren.
Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. ‘Titanique’ is niet zomaar een musical, het is een fenomeen.
Lees verderDe musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als ‘My Heart Will Go On’, ‘All By Myself’ en ‘To Love You More’ komt het “ware” verhaal eindelijk bovendrijven.
Over de hele wereld is ‘Titanique’ uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren.
Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. ‘Titanique’ is niet zomaar een musical, het is een fenomeen.
Nabou Claerhout koos al op negenjarige leeftijd voor de trombone — een onverwachte keuze die inmiddels is uitgegroeid tot een schot in de roos. Vandaag geldt ze als een van de meest…
veelbelovende en vernieuwende jazztrombonisten van de Benelux.
Na haar opleiding aan de kunsthumaniora in Brussel vervolgde ze haar studie aan Codarts in Rotterdam, waar ze haar eigen muzikale stem verder ontwikkelde. Die stem kenmerkt zich door een warme, expressieve klank en een spannende balans tussen lyriek en experiment. Claerhout beweegt zich moeiteloos tussen moderne jazz, vrije improvisatie en subtiele invloeden uit de klassieke muziek.
Als componiste creëert ze gelaagde, open composities waarin interactie en spontaniteit centraal staan — muziek die leeft in het moment en telkens opnieuw verrast.
Met haar eigen kwartet, dat al sinds 2016 in vaste bezetting speelt, komt Nabou Claerhout naar Wageningen. Het ensemble heeft zich in de loop der jaren ontwikkeld tot een hechte, avontuurlijke formatie en presenteert dit jaar met trots hun derde album.
Bezetting N∆BOU
Nabou Claerhout – trombone en componist
Trui Amerlinck – double bass
Gijs Idema – elektrisch gitaar
Daniel Jonkers – drums
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderNa haar opleiding aan de kunsthumaniora in Brussel vervolgde ze haar studie aan Codarts in Rotterdam, waar ze haar eigen muzikale stem verder ontwikkelde. Die stem kenmerkt zich door een warme, expressieve klank en een spannende balans tussen lyriek en experiment. Claerhout beweegt zich moeiteloos tussen moderne jazz, vrije improvisatie en subtiele invloeden uit de klassieke muziek.
Als componiste creëert ze gelaagde, open composities waarin interactie en spontaniteit centraal staan — muziek die leeft in het moment en telkens opnieuw verrast.
Met haar eigen kwartet, dat al sinds 2016 in vaste bezetting speelt, komt Nabou Claerhout naar Wageningen. Het ensemble heeft zich in de loop der jaren ontwikkeld tot een hechte, avontuurlijke formatie en presenteert dit jaar met trots hun derde album.
Bezetting N∆BOU
Nabou Claerhout – trombone en componist
Trui Amerlinck – double bass
Gijs Idema – elektrisch gitaar
Daniel Jonkers – drums
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Compagnia Baccalà is uniek, grappig, virtuoos, zeer charmant en bestaat uit Simone Fassari (hij) en Camilla Pessi (zij). Ze vertrokken uit het circus waar ze in werkten, gingen als duo verder…
en de rest is geschiedenis.
Inmiddels is het gezelschap winnaar van vijftien internationale circus-prijzen en hebben zij in meer dan vijftig landen verspreid over vijf continenten opgetreden, telkens met groot succes!
‘Oh Oh’ is een stukje uit het leven van een dubbelact, een absurde pas de deux. Twee personages die tegelijkertijd zelfverzekerd én volkomen verloren zijn, strompelen als bij toeval het podium op. Zonder woorden, door humor, acrobatiek en de universele taal van het menselijk lichaam, gaan de twee op een reis vol anekdotes van ontdekking en transformatie.
Deze nieuwste show van Compagnia Baccalà borduurt voort op de traditie van de clown, maar verfrist zonder deze eervolle traditie te verdraaien. Het enthousiaste wereldwijde publiek van het gezelschap kan zich verheugen op de hereniging met de geliefde personages, terwijl niet-ingewijden ze met groot genoegen kunnen leren kennen.
QUOTES UIT RECENSIES
“Enthralling…Inspired…Hilarious“ – ★★★★★ The Times
“Extraordinary… riveting … infectious… one of the most magical shows on the circuit“ – ★★★★★ The Stage
“Award-winning…outstanding…triumph“ – ★★★★ The Independent
“A master-class… unique…outstanding“ – ★★★★★ Fringe Review
“A total delight. See it, see it!“ – Total Theatre
Lees verderInmiddels is het gezelschap winnaar van vijftien internationale circus-prijzen en hebben zij in meer dan vijftig landen verspreid over vijf continenten opgetreden, telkens met groot succes!
‘Oh Oh’ is een stukje uit het leven van een dubbelact, een absurde pas de deux. Twee personages die tegelijkertijd zelfverzekerd én volkomen verloren zijn, strompelen als bij toeval het podium op. Zonder woorden, door humor, acrobatiek en de universele taal van het menselijk lichaam, gaan de twee op een reis vol anekdotes van ontdekking en transformatie.
Deze nieuwste show van Compagnia Baccalà borduurt voort op de traditie van de clown, maar verfrist zonder deze eervolle traditie te verdraaien. Het enthousiaste wereldwijde publiek van het gezelschap kan zich verheugen op de hereniging met de geliefde personages, terwijl niet-ingewijden ze met groot genoegen kunnen leren kennen.
QUOTES UIT RECENSIES
“Enthralling…Inspired…Hilarious“ – ★★★★★ The Times
“Extraordinary… riveting … infectious… one of the most magical shows on the circuit“ – ★★★★★ The Stage
“Award-winning…outstanding…triumph“ – ★★★★ The Independent
“A master-class… unique…outstanding“ – ★★★★★ Fringe Review
“A total delight. See it, see it!“ – Total Theatre
Na zijn veelgeprezen shows over Marlene Dietrich en David Bowie is Sven Ratzke terug met een gloednieuwe solovoorstelling! In ‘KOPFKINO’ neemt deze rasentertainer je mee op een muzikale…
en theatrale reis door meer dan 130 jaar cinema. Ratzke laat je dwalen door de flonkerende droomwereld van film; van de eerste flikkerende beelden in een klein kijkdoosje tot de grandeur van Hollywood en de poëzie van cinemameesters als Fellini, Fassbinder, Hitchcock en Lynch.
Bekende filmsongs klinken in verrassende, nieuwe arrangementen en tussen de muziek door laat Ratzke diva's en dromers tot leven komen in, vaak persoonlijke , verhalen en herinneringen. Soms geestig, soms melancholiek. Zo kan het zomaar zijn dat Greta Garbo of Miss Piggy plots voor je staat. In ‘KOPFKINO’ verandert het podium in een levend filmdoek en word je meegenomen naar een universum waarin alles mogelijk is!
“Als je mijn films uit KOPFKINO achter elkaar zet, zie je een portret van mijn leven", aldus Sven zelf.
QUOTES UIT RECENSIES
“Ratzke is een man van de wereld, wat een entertainer!” – de Volkskrant
“Ratzke is een weergaloze performer.” – NRC
“Ratzke is surreal, funny and musically sublime!” – The Stage London
“Dieser bühnenmensch ist die absolute Wucht!” – Die Welt
“One of the best performers of his generation” – Time Out, New York
“Bij Sven Ratzke raak je vanaf de eerste seconde volledig in zijn ban. Hij is absoluut uniek.” – Berliner Morgenpost
“Ratzke is a must see.” – New York Press
Over Sven Ratzke
Ratzke zorgde de afgelopen seizoenen voor uitverkochte zalen van Amsterdam tot aan New York met zijn hommages aan legendes als Marlene Dietrich en David Bowie. Afgelopen seizoen toerde hij succesvol samen met Matangi met ‘Dans op de Vulkaan’, een voorstelling over de jaren 20 in Berlijn waarin hij zich expliciet uitsprak tegen het onderdrukken van minderheden.
Ratzke’s liefde voor film is groot en die inspiratie is in al zijn shows zichtbaar. Zijn shows kenmerken zich door een fascinerende mix van theater en cabaret, met altijd als rode draad meeslepende muziek die hij geheel naar zijn eigen hand zet. Een avond met Sven Ratzke is altijd anders, verrassend, muzikaal, vaak hilarisch en altijd volledig authentiek.
Lees verderBekende filmsongs klinken in verrassende, nieuwe arrangementen en tussen de muziek door laat Ratzke diva's en dromers tot leven komen in, vaak persoonlijke , verhalen en herinneringen. Soms geestig, soms melancholiek. Zo kan het zomaar zijn dat Greta Garbo of Miss Piggy plots voor je staat. In ‘KOPFKINO’ verandert het podium in een levend filmdoek en word je meegenomen naar een universum waarin alles mogelijk is!
“Als je mijn films uit KOPFKINO achter elkaar zet, zie je een portret van mijn leven", aldus Sven zelf.
QUOTES UIT RECENSIES
“Ratzke is een man van de wereld, wat een entertainer!” – de Volkskrant
“Ratzke is een weergaloze performer.” – NRC
“Ratzke is surreal, funny and musically sublime!” – The Stage London
“Dieser bühnenmensch ist die absolute Wucht!” – Die Welt
“One of the best performers of his generation” – Time Out, New York
“Bij Sven Ratzke raak je vanaf de eerste seconde volledig in zijn ban. Hij is absoluut uniek.” – Berliner Morgenpost
“Ratzke is a must see.” – New York Press
Over Sven Ratzke
Ratzke zorgde de afgelopen seizoenen voor uitverkochte zalen van Amsterdam tot aan New York met zijn hommages aan legendes als Marlene Dietrich en David Bowie. Afgelopen seizoen toerde hij succesvol samen met Matangi met ‘Dans op de Vulkaan’, een voorstelling over de jaren 20 in Berlijn waarin hij zich expliciet uitsprak tegen het onderdrukken van minderheden.
Ratzke’s liefde voor film is groot en die inspiratie is in al zijn shows zichtbaar. Zijn shows kenmerken zich door een fascinerende mix van theater en cabaret, met altijd als rode draad meeslepende muziek die hij geheel naar zijn eigen hand zet. Een avond met Sven Ratzke is altijd anders, verrassend, muzikaal, vaak hilarisch en altijd volledig authentiek.
Als vader vechten is versnijdt een mythe met de werkelijkheid tot een intieme voorstelling over vaders, vechten en de moed om zacht te blijven in een harde wereld. Hendrik de Pecker schrijft het…
onvertelde verhaal van Telemachus, zoon van Odysseus. Hij is zachtaardig, hij wil niet vechten. Maar hij worstelt met de erfenis van zijn afwezige vader, de oorlogsheld. Op weg naar verlossing komt Telemachus vele uitdagingen tegen, maar ook vergiffenis en liefde.
Joep Hendrikx vertolkt de rol van Telemachus en Ellen Goemans neemt de rollen van zowel de moeder als de geliefde van Telemachus op zich. Parallel aan dit mythische sprookje volgen we Hendrik, de schrijver, in de zoektocht naar zijn eigen vader. Hoe leer je man zijn als je nooit een vaderfiguur hebt gehad? En hoe word je vader als je er zelf geen hebt?
Hendrik en Telemachus zoeken naar houvast. Er ontstaat een gelaagde en actuele voorstelling waarin alle ruimte is voor twijfel en onzekerheid. Zowel voor de schrijver als de personages, als voor het publiek. Geen pleidooi voor hoe een ‘echte man’ eruitziet, maar een zoektocht naar wat het betekent om een man te zijn in een wereld vol verwachtingen.
Het NUT
Het NUT is het meest gastvrije theatergezelschap van Nederland. Ze maken theater over de strijd tussen toekomst en verleden. Hun voorstellingen balanceren op de grens van fictie en werkelijkheid. Ze willen dat het publiek zich afvraagt: is dit echt of is het spel? Theater is voor hen niet alleen maar om naar te kijken, maar juist aanleiding om met elkaar te praten. Ons theater brengt in beweging wat vastzit en biedt houvast wanneer alles in beweging is.
Hendrik de Pecker is dichter, schrijver en theatermaker. In zijn werk zoekt hij naar hoop en waar je die kan vinden in deze tijd. Door middel van tragikomische en poëtische teksten probeert hij de wereld iets mooier en misschien zelfs grappiger te maken. Hij trad op als dichter op Lowlands, Oerol en Zwarte Cross. Hij werkte bij Dries Verhoeven en schreef voorstellingen voor onder andere Karavaan (o.a. De boer op) en de Veenfabriek (De grootste hondenshow ter wereld in Nederland)
Lees verderJoep Hendrikx vertolkt de rol van Telemachus en Ellen Goemans neemt de rollen van zowel de moeder als de geliefde van Telemachus op zich. Parallel aan dit mythische sprookje volgen we Hendrik, de schrijver, in de zoektocht naar zijn eigen vader. Hoe leer je man zijn als je nooit een vaderfiguur hebt gehad? En hoe word je vader als je er zelf geen hebt?
Hendrik en Telemachus zoeken naar houvast. Er ontstaat een gelaagde en actuele voorstelling waarin alle ruimte is voor twijfel en onzekerheid. Zowel voor de schrijver als de personages, als voor het publiek. Geen pleidooi voor hoe een ‘echte man’ eruitziet, maar een zoektocht naar wat het betekent om een man te zijn in een wereld vol verwachtingen.
Het NUT
Het NUT is het meest gastvrije theatergezelschap van Nederland. Ze maken theater over de strijd tussen toekomst en verleden. Hun voorstellingen balanceren op de grens van fictie en werkelijkheid. Ze willen dat het publiek zich afvraagt: is dit echt of is het spel? Theater is voor hen niet alleen maar om naar te kijken, maar juist aanleiding om met elkaar te praten. Ons theater brengt in beweging wat vastzit en biedt houvast wanneer alles in beweging is.
Hendrik de Pecker is dichter, schrijver en theatermaker. In zijn werk zoekt hij naar hoop en waar je die kan vinden in deze tijd. Door middel van tragikomische en poëtische teksten probeert hij de wereld iets mooier en misschien zelfs grappiger te maken. Hij trad op als dichter op Lowlands, Oerol en Zwarte Cross. Hij werkte bij Dries Verhoeven en schreef voorstellingen voor onder andere Karavaan (o.a. De boer op) en de Veenfabriek (De grootste hondenshow ter wereld in Nederland)
Niets mooier dan je eigen muziek verzinnen en die uitvoeren met topmuzikanten! De Compositiewedstrijd van het NBE is al jaren dé plek voor jonge componisten die verder willen met muziek…
maken.
Onder het motto ‘alles mag en alles kan, als je het maar zelf verzonnen hebt’ kunnen jonge componisten van maximaal 18 jaar zich aanmelden.
Tijdens de Compositiewedstrijd krijgen deelnemers begeleiding van ervaren componisten en arrangeurs, ontmoeten ze andere jonge muzikanten, doen ze podiumervaring op én wordt hun werk uitgevoerd door topmusici. De wedstrijd is een springplank voor menig serieus componeertalent in Nederland en levert elk jaar prachtige nieuwe composities op.
FINALE
Tijdens de Finale van de Compositiewedstrijd treden jonge componisten samen met het NBE op met hun eigen compositie, als afsluiting van de Compositiewedstrijd.
Er worden drie componisten gekozen die allen met hun eigen stuk met het NBE zullen optreden tijdens het jaarlijkse Nieuwjaarsconcert in het Concertgebouw in Amsterdam op 1 januari.
Na afloop en na juryberaad, worden de componisten bekendgemaakt die mee gaan naar het Nieuwjaarsconcert.
Lees verderOnder het motto ‘alles mag en alles kan, als je het maar zelf verzonnen hebt’ kunnen jonge componisten van maximaal 18 jaar zich aanmelden.
Tijdens de Compositiewedstrijd krijgen deelnemers begeleiding van ervaren componisten en arrangeurs, ontmoeten ze andere jonge muzikanten, doen ze podiumervaring op én wordt hun werk uitgevoerd door topmusici. De wedstrijd is een springplank voor menig serieus componeertalent in Nederland en levert elk jaar prachtige nieuwe composities op.
FINALE
Tijdens de Finale van de Compositiewedstrijd treden jonge componisten samen met het NBE op met hun eigen compositie, als afsluiting van de Compositiewedstrijd.
Er worden drie componisten gekozen die allen met hun eigen stuk met het NBE zullen optreden tijdens het jaarlijkse Nieuwjaarsconcert in het Concertgebouw in Amsterdam op 1 januari.
Na afloop en na juryberaad, worden de componisten bekendgemaakt die mee gaan naar het Nieuwjaarsconcert.
Een paar dagen voor de Kerst een programma met barokke kerstmuziek waarin Maria centraal staat. Niet alleen de spirituele maar ook de menselijke kant van de moeder van Jezus zal te horen zijn. In dit…
concert waarin feest en bezinning naast elkaar staan zijn werken van o.a. Monteverdi, Marini, Vitali, Duron en Hidalgo te horen.
La Primavera werd opgericht in 1995 en brengt drie musici samen uit verschillende hoeken van de wereld: de Argentijnse sopraan Gaia Szames, de Braziliaanse theorbiste Regina Albanez en de Nederlandse gambiste Maaike Boekholt. Zij drieën vormen de basis van La Primavera (de lente).
De naam van het ensemble weerspiegelt het ontluiken van nieuwe muzikale ideeën tijdens de overgang van de Renaissance naar de Barok, de periode die het hart van hun repertoire vormt. De focus van het ensemble op Zuid-Europese vocale en instrumentale muziek is het resultaat van een sterke wens om de frisheid en expressieve kracht ervan met een breed publiek te delen.
Lees verderLa Primavera werd opgericht in 1995 en brengt drie musici samen uit verschillende hoeken van de wereld: de Argentijnse sopraan Gaia Szames, de Braziliaanse theorbiste Regina Albanez en de Nederlandse gambiste Maaike Boekholt. Zij drieën vormen de basis van La Primavera (de lente).
De naam van het ensemble weerspiegelt het ontluiken van nieuwe muzikale ideeën tijdens de overgang van de Renaissance naar de Barok, de periode die het hart van hun repertoire vormt. De focus van het ensemble op Zuid-Europese vocale en instrumentale muziek is het resultaat van een sterke wens om de frisheid en expressieve kracht ervan met een breed publiek te delen.
Een opzwepend ritme, de energieke passen van jonge, getalenteerde Ierse dansers die het publiek betoveren, en muzikanten die een traditionele Ierse sfeer creëren. Dat is ‘Rhythm of the…
Dance’, het dansspektakel dat al meer dan 15 miljoen mensen wereldwijd overtuigde.
Geniet van de perfecte combinatie van moderne en traditionele Ierse dans en ervaar de opwinding van een show in kerstsfeer: een heerlijk avondje uit tijdens de donkere dagen.
Bijna 25 jaar stond deze authentieke Ierse dansvoorstelling jaar na jaar tijdens de kerstperiode in de Nederlandse theaters. En met veel succes; enthousiast publiek, een groeiend aantal bezoekers en uitverkochte zalen.
Nu zijn ze opnieuw te zien in Nederland. Een dansvoorstelling zoals die volgens de Ieren zou moeten zijn: een traditioneel spektakel vol opzwepende dans en live gespeelde muziek.
Meer info: www.rhythmofthedance.com
Lees verderGeniet van de perfecte combinatie van moderne en traditionele Ierse dans en ervaar de opwinding van een show in kerstsfeer: een heerlijk avondje uit tijdens de donkere dagen.
Bijna 25 jaar stond deze authentieke Ierse dansvoorstelling jaar na jaar tijdens de kerstperiode in de Nederlandse theaters. En met veel succes; enthousiast publiek, een groeiend aantal bezoekers en uitverkochte zalen.
Nu zijn ze opnieuw te zien in Nederland. Een dansvoorstelling zoals die volgens de Ieren zou moeten zijn: een traditioneel spektakel vol opzwepende dans en live gespeelde muziek.
Meer info: www.rhythmofthedance.com
Stap in de magische wereld van ‘Aladdin’, een sprookjesspektakel voor de hele familie met betoverende muziek, schitterende kostuums, vrolijke choreografieën en een flinke dosis…
humor.
Aladdin is een dappere jongen met een groot hart, die niets liever wil dan zorgen dat niemand in zijn dorp ooit nog honger heeft. Samen met zijn onhandige olifantenvriendje Boeboe gaat hij op zoek naar de Grot der Wonderen, een geheime plek vol schatten waar al je dromen uit kunnen komen. Wanneer Aladdin op een wonderlijke lamp stuit, verschijnen er plotseling twee geesten. Zij vertellen hem dat hij vier wensen mag doen en daar weet Aladdin wel raad mee!
Zijn allergrootste wens? Dat de prachtige prinses Layla verliefd op hem wordt. Maar al snel blijkt dat je echte liefde niet zomaar kunt wensen. Aladdin moet eerst een prins worden. Lukt het hem om met de hulp van Boeboe én het ‘geestige duo’ te veranderen van straatschoffie in een echte prins?
Kom je verkleed?
Maak jouw theaterbezoek extra magisch door verkleed naar het theater te komen. Meld je aan voor de sprookjesverkleedwedstrijd in de foyer en wie weet komt jouw wens uit en win je een betoverende prijs! Na afloop kun je alle helden uit de show ontmoeten tijdens een meet-and-greet in de foyer.
Lees verderAladdin is een dappere jongen met een groot hart, die niets liever wil dan zorgen dat niemand in zijn dorp ooit nog honger heeft. Samen met zijn onhandige olifantenvriendje Boeboe gaat hij op zoek naar de Grot der Wonderen, een geheime plek vol schatten waar al je dromen uit kunnen komen. Wanneer Aladdin op een wonderlijke lamp stuit, verschijnen er plotseling twee geesten. Zij vertellen hem dat hij vier wensen mag doen en daar weet Aladdin wel raad mee!
Zijn allergrootste wens? Dat de prachtige prinses Layla verliefd op hem wordt. Maar al snel blijkt dat je echte liefde niet zomaar kunt wensen. Aladdin moet eerst een prins worden. Lukt het hem om met de hulp van Boeboe én het ‘geestige duo’ te veranderen van straatschoffie in een echte prins?
Kom je verkleed?
Maak jouw theaterbezoek extra magisch door verkleed naar het theater te komen. Meld je aan voor de sprookjesverkleedwedstrijd in de foyer en wie weet komt jouw wens uit en win je een betoverende prijs! Na afloop kun je alle helden uit de show ontmoeten tijdens een meet-and-greet in de foyer.
Stap in de magische wereld van ‘Aladdin’, een sprookjesspektakel voor de hele familie met betoverende muziek, schitterende kostuums, vrolijke choreografieën en een flinke dosis…
humor.
Aladdin is een dappere jongen met een groot hart, die niets liever wil dan zorgen dat niemand in zijn dorp ooit nog honger heeft. Samen met zijn onhandige olifantenvriendje Boeboe gaat hij op zoek naar de Grot der Wonderen, een geheime plek vol schatten waar al je dromen uit kunnen komen. Wanneer Aladdin op een wonderlijke lamp stuit, verschijnen er plotseling twee geesten. Zij vertellen hem dat hij vier wensen mag doen en daar weet Aladdin wel raad mee!
Zijn allergrootste wens? Dat de prachtige prinses Layla verliefd op hem wordt. Maar al snel blijkt dat je echte liefde niet zomaar kunt wensen. Aladdin moet eerst een prins worden. Lukt het hem om met de hulp van Boeboe én het ‘geestige duo’ te veranderen van straatschoffie in een echte prins?
Kom je verkleed?
Maak jouw theaterbezoek extra magisch door verkleed naar het theater te komen. Meld je aan voor de sprookjesverkleedwedstrijd in de foyer en wie weet komt jouw wens uit en win je een betoverende prijs! Na afloop kun je alle helden uit de show ontmoeten tijdens een meet-and-greet in de foyer.
Lees verderAladdin is een dappere jongen met een groot hart, die niets liever wil dan zorgen dat niemand in zijn dorp ooit nog honger heeft. Samen met zijn onhandige olifantenvriendje Boeboe gaat hij op zoek naar de Grot der Wonderen, een geheime plek vol schatten waar al je dromen uit kunnen komen. Wanneer Aladdin op een wonderlijke lamp stuit, verschijnen er plotseling twee geesten. Zij vertellen hem dat hij vier wensen mag doen en daar weet Aladdin wel raad mee!
Zijn allergrootste wens? Dat de prachtige prinses Layla verliefd op hem wordt. Maar al snel blijkt dat je echte liefde niet zomaar kunt wensen. Aladdin moet eerst een prins worden. Lukt het hem om met de hulp van Boeboe én het ‘geestige duo’ te veranderen van straatschoffie in een echte prins?
Kom je verkleed?
Maak jouw theaterbezoek extra magisch door verkleed naar het theater te komen. Meld je aan voor de sprookjesverkleedwedstrijd in de foyer en wie weet komt jouw wens uit en win je een betoverende prijs! Na afloop kun je alle helden uit de show ontmoeten tijdens een meet-and-greet in de foyer.
januari
Er was roezemoes en chitchat op de tamtam. Rundfunk zou te veel lanterfanten en rollebollen op hun flipflops in de Biesbosch. Ze zouden hutjemutje flierefluiten tussen de stinkstank van tjiftjafs en…
picknicks met liflafs, vlaflips en een KitKat. Er was sprake van harrewarren, kinnesinne en ludduvuddu.
Allemaal prietpraat! Want dingdong, bimbam, koekoek! Die blonde wipwap en die andere zwikzwak gaan zigzag, kriskras het land door met de hele mikmak. ‘Wagyu’ wordt een wirwar aan hapsnap-tiktak, hier en daar een flikflak, spannende piefpaf, tiptophiphop, met poespas, hocus pocus en misschien wat tralala. Gekissebis, geginnegap, geblabla, de ganse rambam. Patsboem!
www.rundfunk.sexy
Lees verderAllemaal prietpraat! Want dingdong, bimbam, koekoek! Die blonde wipwap en die andere zwikzwak gaan zigzag, kriskras het land door met de hele mikmak. ‘Wagyu’ wordt een wirwar aan hapsnap-tiktak, hier en daar een flikflak, spannende piefpaf, tiptophiphop, met poespas, hocus pocus en misschien wat tralala. Gekissebis, geginnegap, geblabla, de ganse rambam. Patsboem!
www.rundfunk.sexy
De mannen van Burger Koekoek hebben een mooie reputatie opgebouwd met voorstellingen vol muziek, humor, een sterk verhaal en iets om over na te denken. ‘Met een Vloek en een Zucht’ wordt…
een avond die je in de kraag grijpt en je niet meer loslaat. In een stroom van muziek, verhalen en fysiek spel schakelt de voorstelling tussen woede en hoop, tussen strijdlust en op adem komen. Dat alles in een zoektocht naar wat ons drijft, wat ons tegenhoudt, maar vooral wat ons verbindt.
Verwacht een hoog tempo, scherpe observaties, een nieuwe blik op de wereld om je heen en genoeg stof om over na te praten. En zo weet Burger Koekoek grote thema’s opnieuw persoonlijk en herkenbaar te maken.
Meer over Burger Koekoek
Lees verderVerwacht een hoog tempo, scherpe observaties, een nieuwe blik op de wereld om je heen en genoeg stof om over na te praten. En zo weet Burger Koekoek grote thema’s opnieuw persoonlijk en herkenbaar te maken.
Meer over Burger Koekoek
In ‘Het Zwanenmeer’ draait alles om een noodlottige liefde. Prins Siegfried wordt verliefd op prinses Odette. Ze kunnen niet samen zijn, omdat zij door een boze tovenaar in een witte…
zwaan is veranderd. Alleen ware liefde kan de magie verbreken. Door een list verklaart prins Siegfried de liefde aan de dochter van de boze tovenaar; ze lijkt zoveel op prinses Odette dat de prins zich om de tuin laat leiden. Natuurlijk ontdekt Prins Siegfried uiteindelijk het verraad, maar dan is hij al op zijn knieën gegaan voor de verkeerde. Is hij nog op tijd om zijn ware geliefde, prinses Odette, te redden?
Wereldwijd één van de meest opgevoerde balletten
‘Het Zwanenmeer’ is dé klassieker onder de klassiekers. De magische uitvoering met kostuums en decors om bij weg te dromen weet publiek van jong tot oud te betoveren. Kenners zien het als één van de hoogtepunten in het klassiek-romantische dansgenre.
Grootse uitvoering
‘Het Zwanenmeer’, in 1875 gecreëerd door de Russische componist Pjotr Tsjaikovski, werd in 1895 in de uitvoering van choreografen Marius Petipa en Lev Ivanov het grootste klassieke succes aller tijden. De ‘Pas de deux’, de romantische duetten en de ‘Dans van de Kleine Zwaantjes’ worden door de 42 dansers van het gerenommeerde ballet van Staatsopera van Stara Zagora, Bulgarije met perfecte elegantie uitgevoerd.
Maar liefst 42 muzikanten brengen vanuit de orkestbak, onder leiding van de dirigent, de prachtige compositie van Tsjaikovski écht tot leven. De kap- en grimemedewerkers zorgen ervoor dat de dansers er prachtig uitzien en ervaren technici zorgen voor de belichting van de decors en changementen. Al met al zijn meer dan 100 mensen aanwezig om u een onvergetelijke voorstelling te bezorgen. Er wordt niets aan het toeval overgelaten!
Marius Petipa en Lev Ivanov
De choreografen van deze balletklassieker waren in topvorm toen zij de voorstelling creëerden op de ontroerende muziek van Tsjaikovski. De fantastische muziek en de romantische dans staan garant voor een meeslepend verhaal en een betoverende voorstelling. Een prachtige klassieker om van te genieten met het hele gezin!
Lees verderWereldwijd één van de meest opgevoerde balletten
‘Het Zwanenmeer’ is dé klassieker onder de klassiekers. De magische uitvoering met kostuums en decors om bij weg te dromen weet publiek van jong tot oud te betoveren. Kenners zien het als één van de hoogtepunten in het klassiek-romantische dansgenre.
Grootse uitvoering
‘Het Zwanenmeer’, in 1875 gecreëerd door de Russische componist Pjotr Tsjaikovski, werd in 1895 in de uitvoering van choreografen Marius Petipa en Lev Ivanov het grootste klassieke succes aller tijden. De ‘Pas de deux’, de romantische duetten en de ‘Dans van de Kleine Zwaantjes’ worden door de 42 dansers van het gerenommeerde ballet van Staatsopera van Stara Zagora, Bulgarije met perfecte elegantie uitgevoerd.
Maar liefst 42 muzikanten brengen vanuit de orkestbak, onder leiding van de dirigent, de prachtige compositie van Tsjaikovski écht tot leven. De kap- en grimemedewerkers zorgen ervoor dat de dansers er prachtig uitzien en ervaren technici zorgen voor de belichting van de decors en changementen. Al met al zijn meer dan 100 mensen aanwezig om u een onvergetelijke voorstelling te bezorgen. Er wordt niets aan het toeval overgelaten!
Marius Petipa en Lev Ivanov
De choreografen van deze balletklassieker waren in topvorm toen zij de voorstelling creëerden op de ontroerende muziek van Tsjaikovski. De fantastische muziek en de romantische dans staan garant voor een meeslepend verhaal en een betoverende voorstelling. Een prachtige klassieker om van te genieten met het hele gezin!
Golden Earring is van ons allemaal. Het is Nederlands cultureel erfgoed; het geluid van Den Haag dat generaties heeft gevormd. Met Onze Earring brengt Coming On Strong een persoonlijke en oprechte…
ode aan de grootste rockband van ons land. Als trotse nummer drie van The Tribute: Battle of the Bands weten zij als geen ander hoe je een eerbetoon brengt dat écht raakt.
Geen imitatie, geen kopie. Dit is een Haagse band die de muziek speelt zoals die bedoeld is: live, vol overgave en met diep respect voor het origineel. Van vroege klassiekers als Just A Little Bit Of Peace In My Heart en She Flies On Strange Wings tot epische live-stukken als Vanilla Queen. Natuurlijk ontbreken de wereldhits zoals Another 45 Miles, When The Lady Smiles en Radar Love niet.
In een decor vol herkenbare Earring-elementen neemt de band het publiek mee in hun persoonlijke verhaal met de muziek die hen heeft gevormd. En het mooiste? Iedere avond krijgt het publiek de kans om mede te bepalen welk nummer absoluut niet mag ontbreken.
Golden Earring stopte. Het geluid niet.
Lees verderGeen imitatie, geen kopie. Dit is een Haagse band die de muziek speelt zoals die bedoeld is: live, vol overgave en met diep respect voor het origineel. Van vroege klassiekers als Just A Little Bit Of Peace In My Heart en She Flies On Strange Wings tot epische live-stukken als Vanilla Queen. Natuurlijk ontbreken de wereldhits zoals Another 45 Miles, When The Lady Smiles en Radar Love niet.
In een decor vol herkenbare Earring-elementen neemt de band het publiek mee in hun persoonlijke verhaal met de muziek die hen heeft gevormd. En het mooiste? Iedere avond krijgt het publiek de kans om mede te bepalen welk nummer absoluut niet mag ontbreken.
Golden Earring stopte. Het geluid niet.
Anastasia Feruleva speelt al cello vanaf haar vijfde. Haar uitzonderlijke talent werd snel ontdekt en bracht haar al vroeg naar concertpodia over de hele wereld. Pianist Frank van de Laar is in brede…
kring bekend als solist en kamermusicus. Hij studeerde in Amsterdam en Hannover en maakte inmiddels meer dan 25 albums, met toonaangevende interpretaties van Mendelssohn, Schubert en Brahms.
Sprookjes zullen altijd tot (en met) onze verbeelding blijven spreken. De magie, het onuitsprekelijke en onverklaarbare prikkelen onze fantasie. De realiteit lijkt in nevelen gehuld en mysterieuze krachten, soms duister, soms verleidelijk dringen zich uit oeroude bronnen aan de lezer op. Het is dan ook niet verwonderlijk dat veel componisten zich bewust of onbewust hebben laten inspireren door sprookjes, volksverhalen, legenden en mythen. Net als muziek appelleren deze immers ook aan het onderbewuste en roepen zij rijkgeschakeerde en dikwijls onbenoembare emoties op. U hoort werken van o.a. Janáček, Stravinsky en Schumann.
Lees verderSprookjes zullen altijd tot (en met) onze verbeelding blijven spreken. De magie, het onuitsprekelijke en onverklaarbare prikkelen onze fantasie. De realiteit lijkt in nevelen gehuld en mysterieuze krachten, soms duister, soms verleidelijk dringen zich uit oeroude bronnen aan de lezer op. Het is dan ook niet verwonderlijk dat veel componisten zich bewust of onbewust hebben laten inspireren door sprookjes, volksverhalen, legenden en mythen. Net als muziek appelleren deze immers ook aan het onderbewuste en roepen zij rijkgeschakeerde en dikwijls onbenoembare emoties op. U hoort werken van o.a. Janáček, Stravinsky en Schumann.
Waarom kan de ene persoon een Madame Jeanette pepertje eten, terwijl de ander zelfs ketchup al heet vindt? Is het gewenning of overgevoeligheid? Pittig is een pijnprikkel voor de smaakpapillen. Het…
is een feit dat het aantal smaakpapillen drastisch afneemt naarmate je ouder wordt. Daarom is het belangrijk ze te trainen en scherp te houden. Cabaretier Rob Scheepers doet dit in zijn nieuwe programma ‘Scheepers op z’n scherpst’. Hij prikkelt je met humor, zet je op scherp met een paar gepeperde meningen en daagt je uit om de grens van je smaak te verleggen. Het is aan jou om te bepalen of je het echt pittig vindt of dat je verwaarloosde smaakpapillen gewoon wat overgevoelig reageren.
Lees verder
Hij was wispelturiger en narcistischer dan sommige regeringsleiders anno 2026. Hij had een verlamde arm, een groot minderwaardigheidscomplex en was volgens velen de veroorzaker van de Eerste…
Wereldoorlog. Hij zat liever op een zadel dan op een stoel. Toen hij na de Eerste Wereldoorlog was afgezet als keizer van Duitsland, kreeg hij politiek asiel in Nederland. Daar woonde hij nog ruim 22 jaar in een armoedig landhuis op de Utrechtse Heuvelrug, waar hij tienduizenden bomen omhakte en bleef dromen van een terugkeer als keizer.
Na het succes van ‘Dineren met Dictators’ – een “theaterkaskraker” volgens Trouw – komt theatergroep De Jonge Honden met ‘Kwestie Kaiser’, een bizar verhaal over een totaal idiote machthebber: de laatste Duitse keizer Wilhelm II. Via de dagboeken van zijn trouwste adjudant komen theatermakers Jolmer Versteeg en Wessel de Vries dichter bij de overbodig geworden monarch dan je zou verwachten, in de hoop een aantal belangrijke vragen te beantwoorden. Want waarom gaf Nederland de in heel Europa gehate Wilhelm asiel? En wat moeten we nou eigenlijk van hem vinden? Met livemuziek van Fleur Dikken.
Trouw:
“Een theaterkaskraker.”
Theaterkrant:
“De Jonge Honden weet met deze voorstelling grote, vaak ongrijpbare en onverklaarbare gebeurtenissen klein en menselijk te maken.”
Lees verderNa het succes van ‘Dineren met Dictators’ – een “theaterkaskraker” volgens Trouw – komt theatergroep De Jonge Honden met ‘Kwestie Kaiser’, een bizar verhaal over een totaal idiote machthebber: de laatste Duitse keizer Wilhelm II. Via de dagboeken van zijn trouwste adjudant komen theatermakers Jolmer Versteeg en Wessel de Vries dichter bij de overbodig geworden monarch dan je zou verwachten, in de hoop een aantal belangrijke vragen te beantwoorden. Want waarom gaf Nederland de in heel Europa gehate Wilhelm asiel? En wat moeten we nou eigenlijk van hem vinden? Met livemuziek van Fleur Dikken.
Trouw:
“Een theaterkaskraker.”
Theaterkrant:
“De Jonge Honden weet met deze voorstelling grote, vaak ongrijpbare en onverklaarbare gebeurtenissen klein en menselijk te maken.”
De Verleiders strike again met een opnieuw vlijmscherp theaterstuk over de moraal aan de top van het bedrijfsleven en onze financiële hygiëne. In ‘Zoek Dekking!’ duiken de…
mannen deze keer in de wereld achter onze pensioenen en verzekeringen: een universum van beloftes, kleine lettertjes, commissies en ‘risicoprofielen’ waar bijna niemand écht doorheen kijkt… tot het misgaat. En juist nu Nederland overstapt naar een nieuw pensioenstelsel, de wereld in de fik staat en een nieuwe financiële crisis dreigt, wordt die vraag urgenter dan ooit: voor wie is het risico, en wie profiteert? Want zoveel is zeker: er wordt een obscene hoeveelheid geld verdiend aan onze pensioenen. Je betaalt, je belegt, je tekent en je vertrouwt erop dat het later wel goed komt. Maar hoe zeker is ‘zeker’ nog wanneer je pensioen eindelijk in zicht komt?
Zoals alleen De Verleiders dat kunnen, belooft ‘Zoek Dekking!’ een avond vol satire, snelheid en onthullingen. Met messcherpe dialogen, schokkende feiten en scènes die tegelijk hilarisch en pijnlijk herkenbaar zijn, leggen zij een systeem bloot dat ons allemaal raakt. Want dit gaat niet alleen over ‘de sector’, maar over onze toekomst. Kom lachen. Kom snappen. Kom dekking zoeken.
Lees verderZoals alleen De Verleiders dat kunnen, belooft ‘Zoek Dekking!’ een avond vol satire, snelheid en onthullingen. Met messcherpe dialogen, schokkende feiten en scènes die tegelijk hilarisch en pijnlijk herkenbaar zijn, leggen zij een systeem bloot dat ons allemaal raakt. Want dit gaat niet alleen over ‘de sector’, maar over onze toekomst. Kom lachen. Kom snappen. Kom dekking zoeken.
In zijn tiende voorstelling maakt de Nijmeegse theatermaker Happy Miel de balans op. Met scherpe observaties, absurde uitstapjes, veel interactie en zelfspot vraagt hij zich hardop af wat hij wil…
achterlaten op deze aarde. We doen allemaal maar wat, maar waar leidt dat dan uiteindelijk toe? Een gevarieerde voorstelling van een ervaren theatermaker die het midden houdt tussen cabaret en comedy. Miel Verstappen belandde tijdens een schoolreisje ooit per ongeluk op het Leids Cabaret Festival en maakt nu al dertig jaar voorstellingen, zowel in het theater als het bedrijfsleven. Hij werkt onder de overkoepelende term energieleverancier in zijn bedrijf Happy Miel als trainer, entertainer, dagvoorzitter en improvisatiespeler. En is dol op smurfen. Benieuwd naar wat daar de reden van is? Kom vooral kijken! Muziek en piano: Debby Marijnissen Regie: Dees Verhoeven Foto en flyer: Mariena Steensma Derden over Happy Miel: “Humoristisch en verhalend cabaret van hoog niveau” dagblad de Limburger “Veel subtiele grappen…en een mooie diepere laag” – de Gelderlander “Hoe vond je zelf dat het ging?” Henk van Deursen- Lage Vuursche
Lees verder
Sinds 2011 is King of the World actief en bouwde de afgelopen jaren een behoorlijke reputatie op. Ze brachten vijf albums uit: Can’t Go Home (2013), KOTW (2014), Live at Paradiso (2015),…
Cincinnati (2016) en Connected (2019).
Allemaal werden ze zowel in binnen- als buitenland positief ontvangen. Dit resulteerde in diverse optredens op onder andere North Sea Jazz Festival, Ribs ’n Blues, Paradiso en Hedon.
Ook werd de band uitgenodigd voor verschillende tv-optredens en radioshows, waaronder Pauw & Witteman, Derksen on the Road en Spijkers met Koppen. King of the World tourde niet alleen door Nederland, maar deed ook Duitsland, België, Oostenrijk, Zwitserland en Tsjechië aan.
Dat de band met name in het genre blues succes kent, is geen geheim. Zo won de band diverse Blues Awards en maar liefst zes noteringen in de 2017 Dutch Blues Top 100 aller tijden. King of the World is ook een graag geziene gast op het Bluesfestival in De Tamboer in Hoogeveen.
De huidige bezetting bestaat uit Ruud Weber, verantwoordelijk voor zang en bas.
Aangevuld door Govert van der Kolm (toetsen en zang) en Fokke de Jong (drum en zang).
De nieuwste aanwinst, waarmee de band zich heeft herontdekt, is Stef Delbaere (gitaar). Een fervent liefhebber van jazz- en blues en een waardige toevoeging aan de pure en gretige band!
Copyright: Het Podium
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderAllemaal werden ze zowel in binnen- als buitenland positief ontvangen. Dit resulteerde in diverse optredens op onder andere North Sea Jazz Festival, Ribs ’n Blues, Paradiso en Hedon.
Ook werd de band uitgenodigd voor verschillende tv-optredens en radioshows, waaronder Pauw & Witteman, Derksen on the Road en Spijkers met Koppen. King of the World tourde niet alleen door Nederland, maar deed ook Duitsland, België, Oostenrijk, Zwitserland en Tsjechië aan.
Dat de band met name in het genre blues succes kent, is geen geheim. Zo won de band diverse Blues Awards en maar liefst zes noteringen in de 2017 Dutch Blues Top 100 aller tijden. King of the World is ook een graag geziene gast op het Bluesfestival in De Tamboer in Hoogeveen.
De huidige bezetting bestaat uit Ruud Weber, verantwoordelijk voor zang en bas.
Aangevuld door Govert van der Kolm (toetsen en zang) en Fokke de Jong (drum en zang).
De nieuwste aanwinst, waarmee de band zich heeft herontdekt, is Stef Delbaere (gitaar). Een fervent liefhebber van jazz- en blues en een waardige toevoeging aan de pure en gretige band!
Copyright: Het Podium
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
In ‘Wapens’ volgen we Raya en Iris: een jong stel, zwanger van hun eerste kind. Raya werkt in de defensie-industrie en zorgt ervoor dat Nederland veilig blijft: wapens komen en blijven in…
de juiste handen. Wanneer Raya ontdekt dat een wapen waaraan ze werkt Nederland is een van de grootste wapenexporteurs ter wereld. Jaarlijks gaan er voor miljarden aan militaire goederen en technologie de grens over. Terwijl genocide, oorlog en klimaatdreiging dagelijks het nieuws beheersen, draait onze economie onverstoorbaar door.gevaarlijker is dan haar bedrijf wil toegeven, komt haar relatie met Iris pijnlijk onder druk te staan. Hoe blijf je elkaar vasthouden wanneer de waarheid tussen je in komt te staan? Hoe zuiver is ons geweten? Wat als morele grenzen steeds iets verder opschuiven?
Op basis van gedegen journalistiek onderzoek, maar ook met de humor, wrangheid en gelaagdheid die we van ze kennen, werpen Firma Mes en Nic Bruckman Projecten een indringend licht op de verborgen wereld van Defensie en wapenhandel. Met de voor een Theo d’Or genomineerde actrices Nadia Amin en Roos Eijmers.
Trouw over Firma Mes:
“Firma Mes is er meester in schijnbaar simpele gebeurtenissen in een breder perspectief te plaatsen. Niet door met feiten te wapperen, maar door er een theatrale lading aan te geven die de kijker dwingt verder te kijken en door te denken.”
De Volkskrant over ‘Tussen de mazen’ van Firma Mes:
“Origineel en ontluisterend. Bij de wending aan het slot hap je even naar adem.”
Lees verderOp basis van gedegen journalistiek onderzoek, maar ook met de humor, wrangheid en gelaagdheid die we van ze kennen, werpen Firma Mes en Nic Bruckman Projecten een indringend licht op de verborgen wereld van Defensie en wapenhandel. Met de voor een Theo d’Or genomineerde actrices Nadia Amin en Roos Eijmers.
Trouw over Firma Mes:
“Firma Mes is er meester in schijnbaar simpele gebeurtenissen in een breder perspectief te plaatsen. Niet door met feiten te wapperen, maar door er een theatrale lading aan te geven die de kijker dwingt verder te kijken en door te denken.”
De Volkskrant over ‘Tussen de mazen’ van Firma Mes:
“Origineel en ontluisterend. Bij de wending aan het slot hap je even naar adem.”
‘101 Dalmatiërs – de Musical’ is een aanstekelijke voorstelling over familie, liefde en onvoorwaardelijke trouw, vol heerlijke songs, verbluffend poppenspel, een kleine traan en een…
grote lach. 'Onze' Cruella is actrice Anouk Maas!
Vele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
Lees verderVele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
‘101 Dalmatiërs – de Musical’ is een aanstekelijke voorstelling over familie, liefde en onvoorwaardelijke trouw, vol heerlijke songs, verbluffend poppenspel, een kleine traan en een…
grote lach. 'Onze' Cruella is actrice Anouk Maas!
Vele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
Lees verderVele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
‘101 Dalmatiërs – de Musical’ is een aanstekelijke voorstelling over familie, liefde en onvoorwaardelijke trouw, vol heerlijke songs, verbluffend poppenspel, een kleine traan en een…
grote lach. 'Onze' Cruella is actrice Anouk Maas!
Vele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
Lees verderVele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
‘101 Dalmatiërs – de Musical’ is een aanstekelijke voorstelling over familie, liefde en onvoorwaardelijke trouw, vol heerlijke songs, verbluffend poppenspel, een kleine traan en een…
grote lach. 'Onze' Cruella is actrice Anouk Maas!
Vele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
Lees verderVele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
‘101 Dalmatiërs – de Musical’ is een aanstekelijke voorstelling over familie, liefde en onvoorwaardelijke trouw, vol heerlijke songs, verbluffend poppenspel, een kleine traan en een…
grote lach. 'Onze' Cruella is actrice Anouk Maas!
Vele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
Lees verderVele generaties raakten in de bioscoop of via het boek van Dodie Smith verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is het spannende verhaal dus live te beleven in het theater. Een jonge man en vrouw raken letterlijk in elkaar verstrikt dankzij hun prachtige Dalmatiërs. Ze zijn gelukkig, helemaal wanneer het hondenpaar Pongo en Perdita een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt modegigant Cruella de Vil: elegant, glamoureus en bovenal levensgevaarlijk. Ze droomt van een jas van zwart-witgevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Ze laat hiervoor haar twee handlangers op pad gaan, die alle puppy’s meenemen. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen.
Al sinds 1985 laat Cabarestafette zich leiden door de verleidelijkste lokroep uit de krochten van de comedykelders. Welk nieuw geluid verdient de spotlights? Tijdens ‘Cabarestafette’…
nemen elke avond drie jonge, talentvolle acts je mee in hun eigen wereld, iedere keer met een andere twist. Van scherpe humor tot ontroerende verhalen: de line-up is iedere avond anders, dus je weet nooit wat je te wachten staat. Behalve dan dat je een meer dan goede kans maakt om de grote cabaretiers van de toekomst nu al te spotten. Voor jong en oud, maar vooral voor de nieuwsgierige humorzoekers: ‘Cabarestafette’ is the place to be.
Lees verder
In KAMELEON onderzoekt theatermaker Sadettin Kırmızıyüz wat het betekent om steeds van kleur te veranderen. Hij schakelt tussen rollen: thuis de brave Turkse zoon, op het toneel de cultureel…
verantwoorde migrant en in talkshows de genuanceerde Nederlander met een multiculturele achtergrond. Jarenlang zag hij dat als een talent: het vermogen om zich aan te passen en moeiteloos tussen werelden te bewegen.
Maar nu is er zijn dochter.
Door haar witte huid lijkt de wereld hem ineens anders te zien. In de speeltuin maken bakfietsouders een praatje, en als er een politiewagen langsrijdt voelt hij zich niet langer een mogelijk signalement. Haar witheid lijkt op hem af te stralen: van “die Turkse man” naar “gewoon een vader”.
Lees verderMaar nu is er zijn dochter.
Door haar witte huid lijkt de wereld hem ineens anders te zien. In de speeltuin maken bakfietsouders een praatje, en als er een politiewagen langsrijdt voelt hij zich niet langer een mogelijk signalement. Haar witheid lijkt op hem af te stralen: van “die Turkse man” naar “gewoon een vader”.
Na het succes van hun eerste theatershow ‘Running in the Family’ komen de broers Sander en Arnout Brinks terug met deel twee. Want de wereld van muzikale broers en zussen, hun klassieke…
nummers en boeiende verhalen, die smaakt Tangarine naar meer. In 2024 viel de tweeling positief op in het televisieprogramma ‘Beste Zangers’ door hun muzikaliteit en humor, die niet zelden werd veroorzaakt door hun eigenwijze karakters. En in Japan wist hun destijds laatste album harten te veroveren. Hun nieuwe theaterconcert belooft een show vol nostalgie en verrassingen te worden, met interpretaties van nummers van de Bee Gees, Venice, The Osmonds en Van Halen. Daarnaast zingen de mannen eigen songs, ontstaan vanuit hun bijzondere broederband. ‘Running in the Family II’ is een topavond vol muzikale verbroedering; neem je zus, je broer of welke ‘bro’ dan ook mee!
Dagblad van het Noorden ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Prachtige harmonische samenzang en ijzersterke liedjes van grote melodische schoonheid.”
Meppeler Courant:
“Toegankelijk, maar met een grote dosis spannend muzikaal avontuur. In die zin kunnen ze zich ongegeneerd meten met hun internationale voorbeelden.”
De Stentor:
“De première maakt helder hoe bijzonder het is dat de twee al zo lang in harmonie samenspelen. Kippenvel.”
Lees verderDagblad van het Noorden ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Prachtige harmonische samenzang en ijzersterke liedjes van grote melodische schoonheid.”
Meppeler Courant:
“Toegankelijk, maar met een grote dosis spannend muzikaal avontuur. In die zin kunnen ze zich ongegeneerd meten met hun internationale voorbeelden.”
De Stentor:
“De première maakt helder hoe bijzonder het is dat de twee al zo lang in harmonie samenspelen. Kippenvel.”
Wat doe je als je eindelijk alles voor elkaar hebt? Lekker van genieten, toch? Een duik nemen, koppie onder, in je eigen geluk! Maar dat is makkelijker gezegd dan gedaan. Misschien loeren er kapers…
op de kust. En dan voelt het alsof je, koste wat kost, dat heerlijke leven moet beschermen.
René zit op de piek van zijn geluk, het lijkt hem te komen aanwaaien. Maar vraag hem hoe het écht met ‘m gaat en je zult geen eenduidig antwoord krijgen. Wel een goed doordacht en hilarisch antwoord natuurlijk.
In Noodzakelijk kwaad neemt René het leven weer eens goed onder de loep en doet hij eerlijk een boekje open. Over zijn vrijheid-blijheid, maar ook over de keerzijde van het altijd-vrolijke-oranje-mannetje.
“NOODZAKELIJK KWAAD BARST VAN DE ABSURDE CONFLICTEN DIE STEEDS GRAPPIGER ESCALEREN”
★★★★ – de Volkskrant
“STERK VERHAAL MET EEN LAWINE AAN GRAPPEN”
★★★★ – Dagblad van het Noorden
“BRILJANTE AUTO-PSYCHOLOGISCHE THRILLER ALS CABARET”
Theaterkrant
Lees verderRené zit op de piek van zijn geluk, het lijkt hem te komen aanwaaien. Maar vraag hem hoe het écht met ‘m gaat en je zult geen eenduidig antwoord krijgen. Wel een goed doordacht en hilarisch antwoord natuurlijk.
In Noodzakelijk kwaad neemt René het leven weer eens goed onder de loep en doet hij eerlijk een boekje open. Over zijn vrijheid-blijheid, maar ook over de keerzijde van het altijd-vrolijke-oranje-mannetje.
“NOODZAKELIJK KWAAD BARST VAN DE ABSURDE CONFLICTEN DIE STEEDS GRAPPIGER ESCALEREN”
★★★★ – de Volkskrant
“STERK VERHAAL MET EEN LAWINE AAN GRAPPEN”
★★★★ – Dagblad van het Noorden
“BRILJANTE AUTO-PSYCHOLOGISCHE THRILLER ALS CABARET”
Theaterkrant
Spanning, sensatie, romantiek en ontroering; het komt allemaal voorbij tijdens de concertshow van CineMusic. Hoe? Doordat we je meeslepen in de verhalen en de muziek van 20 wereldberoemde films. Op…
één avond!
Op het toneel zie je ons grote filmorkest dat de mooiste filmmuziek speelt. Boven het toneel hangt het grote witte doek waarop van elke film de beelden worden vertoond. Miniversies van elke film die je in een paar minuten tijd het verhaal laten beleven.
Een tipje van de sluier: verwacht wereldberoemde films met muziek van Ennio Morricone, John Williams en Hans Zimmer. Je kunt je bijvoorbeeld verheugen op Dances with Wolves, La La Land , The Holiday en Gladiator. En dan zijn er nog 16 andere films!
Dit is meer dan een avondje naar de bioscoop, dit is onvergetelijk.
De avond wordt gepresenteerd door filmjournalist René Mioch, die tussen de muziekstukken door vertelt over zijn achter-de-schermen-ervaringen met de componisten en de manier waarop zij werken.
Lees verderOp het toneel zie je ons grote filmorkest dat de mooiste filmmuziek speelt. Boven het toneel hangt het grote witte doek waarop van elke film de beelden worden vertoond. Miniversies van elke film die je in een paar minuten tijd het verhaal laten beleven.
Een tipje van de sluier: verwacht wereldberoemde films met muziek van Ennio Morricone, John Williams en Hans Zimmer. Je kunt je bijvoorbeeld verheugen op Dances with Wolves, La La Land , The Holiday en Gladiator. En dan zijn er nog 16 andere films!
Dit is meer dan een avondje naar de bioscoop, dit is onvergetelijk.
De avond wordt gepresenteerd door filmjournalist René Mioch, die tussen de muziekstukken door vertelt over zijn achter-de-schermen-ervaringen met de componisten en de manier waarop zij werken.
Jaski & Groenteman is het gezelschap van regisseur en scriptschrijver Kiki Jaski (‘De Brief voor de Koning’, ‘Sjakie en Jopie’) en liedjesschrijver en pianist Jan…
Groenteman, meervoudig winnaar van de Willem Wilminkprijs voor het Beste Kinderlied.
Ze maken brutale voorstellingen boordevol aanstekelijke live gespeelde liedjes, zoals deze doldwaze musical met een vreemd luchtje, gebaseerd op de ‘Zonder billen’-bestsellerreeks. In het plaatsje Zonderbroek loopt alles in het honderd als de koning voor de zoveelste keer zijn billen verliest. Zal hij ze ooit weer terugvinden? Lukt het de prinses eindelijk een stinkend scheetje te laten? En wat voert die vreemde kabouter uit Metbroekendam in zijn schild? Een swingende cast vertelt een gloednieuw verhaal boordevol heerlijke liedjes die je hoofd niet meer uitgaan.
Lees verderZe maken brutale voorstellingen boordevol aanstekelijke live gespeelde liedjes, zoals deze doldwaze musical met een vreemd luchtje, gebaseerd op de ‘Zonder billen’-bestsellerreeks. In het plaatsje Zonderbroek loopt alles in het honderd als de koning voor de zoveelste keer zijn billen verliest. Zal hij ze ooit weer terugvinden? Lukt het de prinses eindelijk een stinkend scheetje te laten? En wat voert die vreemde kabouter uit Metbroekendam in zijn schild? Een swingende cast vertelt een gloednieuw verhaal boordevol heerlijke liedjes die je hoofd niet meer uitgaan.
februari
Rob Kemps en het chanson zijn nog net geen synoniemen geworden. Na het succes van ‘Hemel op aarde’ – “aanstekelijk leuk”, aldus Theaterkrant – lag het onderwerp…
voor zijn volgende programma al klaar: Jacques Brel, volgens Rob de grootste chansonnier aller tijden. Geen Fransman, maar een Belg. Een man uit Schaarbeek, die huis en haard verliet om wereldroem te vergaren in Parijs. Daarna zwierf hij de wereld over, om via Berlijn, Moskou en New York zijn rust te vinden op een eiland diep in de Stille Oceaan. Op Hiva Oa bracht hij zijn laatste dagen door. En daar ligt hij ook begraven.
In ‘Laat me niet alleen’ – zong Brel niet ‘Ne me quitte pas’? – neemt Rob ons nu mee de wereld over. In de voetsporen van Brel. Met evenveel humor als ontroering vertelt hij over de muziek en vooral het leven van zijn held. En daarmee ook over zijn eigen leven. Rob kan niet anders. Want een leven zonder Brel is geen leven.
Theaterkrant over ‘Hemel op aarde’:
“De verhalen zijn wonderlijk en aanstekelijk leuk.”
Lees verderIn ‘Laat me niet alleen’ – zong Brel niet ‘Ne me quitte pas’? – neemt Rob ons nu mee de wereld over. In de voetsporen van Brel. Met evenveel humor als ontroering vertelt hij over de muziek en vooral het leven van zijn held. En daarmee ook over zijn eigen leven. Rob kan niet anders. Want een leven zonder Brel is geen leven.
Theaterkrant over ‘Hemel op aarde’:
“De verhalen zijn wonderlijk en aanstekelijk leuk.”
Choreograaf Conny Janssen roept in haar nieuwe, grootschalige dansvoorstelling vragen op over identiteit, verbondenheid en verlies. Met livemuziek van de eigenzinnige Nederlands-Marokkaanse…
popartiest Roufaida ontvouwt zich een meeslepende reis over wat het betekent om ergens thuis te zijn en wat er gebeurt wanneer dat thuis verandert of verdwijnt.
‘BEHIND THE WALL’ bouwt voort op Conny Janssens eerdere voorstelling ‘HOME’, die draaide om de vraag wat ons met elkaar verbindt. Je ziet dansers hun weg zoeken in een wereld waar herinneringen, verlies en hoop voortdurend door elkaar bewegen. Wat neem je mee uit het verleden wanneer je opnieuw moet beginnen? Waar mag je je thuis voelen? En hoe blijf je verbonden met je roots? Het avontuurlijke en diverse ensemble brengt deze zoektocht tot leven met een intensiteit die zowel ontroert als confronteert.
Met haar krachtige mix van rauwe energie en verstilde poëzie creëert Conny Janssen ook nu een wereld waarin persoonlijke verhalen en universele vragen elkaar raken. De livemuziek van Roufaida vormt het kloppende hart van de voorstelling. Haar gelaagde sound, waarin Noord-Afrikaanse invloeden, alternatieve pop en poëtische teksten samenkomen, verdiept de thematiek en versterkt de emotionele kracht van de dans.
Lees verder‘BEHIND THE WALL’ bouwt voort op Conny Janssens eerdere voorstelling ‘HOME’, die draaide om de vraag wat ons met elkaar verbindt. Je ziet dansers hun weg zoeken in een wereld waar herinneringen, verlies en hoop voortdurend door elkaar bewegen. Wat neem je mee uit het verleden wanneer je opnieuw moet beginnen? Waar mag je je thuis voelen? En hoe blijf je verbonden met je roots? Het avontuurlijke en diverse ensemble brengt deze zoektocht tot leven met een intensiteit die zowel ontroert als confronteert.
Met haar krachtige mix van rauwe energie en verstilde poëzie creëert Conny Janssen ook nu een wereld waarin persoonlijke verhalen en universele vragen elkaar raken. De livemuziek van Roufaida vormt het kloppende hart van de voorstelling. Haar gelaagde sound, waarin Noord-Afrikaanse invloeden, alternatieve pop en poëtische teksten samenkomen, verdiept de thematiek en versterkt de emotionele kracht van de dans.
In ‘De Eenzame Ziel’ probeert de allerlaatste komiek op aarde een zaal vol bloedchagrijnige Kunstmatige Intelligentie aan het lachen te maken. De Dood of de Gladiolen. Lukt het deze…
komiek om de machine te amuseren? Of gooit de machine de kont tegen de krib en komen ze heel snel met een vleesetende robot op de markt? Dat ze ons reduceren tot vee. Dat de mensen gemolken worden. Dat de mensen gekweekt worden. Dat de mensen geslacht worden. Het lot van de gehele mensheid staat op het spel!
En dan begint die komiek zijn optreden met een volstrekt ongepaste, buitengewoon vijandige, onnodig kwetsende openingsgrap……
Parool over Het goddelijke lichaam:
'Zijn gestrekte been vertoont amper signalen van slijtage.' 'Voor slechte verstaanders lijkt Manuel misschien écht de bullebak die hij speelt. Toch zijn die snoeiharde grappen vooral een medicijn dat hij zichzelf voorschrijft om al het onrecht aan te kunnen.
NRC over Het goddelijke lichaam
'In zijn negentiende cabaretvoorstelling staat de Twentse André Manuel met zichtbaar plezier op de teentjes van zijn publiek. Dat zorgt voor wat ongemak en wrijving, maar is ook spannend. Op snerpende elektrische gitaar zingt hij een prachtig lied in weerbarstig Twents. „Waar blijft John Lennon als je hem nodig hebt'
Friesch Dagblad over Het goddelijke lichaam
'De meester van de kanteling. Hij schuurt langs jouw geweten met grof dan weer met fijn schuurpapier en levert je als toeschouwer na afloop schoon weer op. Even ontdaan van alle dubbelhartigheid. Een catharsis pur sang.'
Lees verderEn dan begint die komiek zijn optreden met een volstrekt ongepaste, buitengewoon vijandige, onnodig kwetsende openingsgrap……
Parool over Het goddelijke lichaam:
'Zijn gestrekte been vertoont amper signalen van slijtage.' 'Voor slechte verstaanders lijkt Manuel misschien écht de bullebak die hij speelt. Toch zijn die snoeiharde grappen vooral een medicijn dat hij zichzelf voorschrijft om al het onrecht aan te kunnen.
NRC over Het goddelijke lichaam
'In zijn negentiende cabaretvoorstelling staat de Twentse André Manuel met zichtbaar plezier op de teentjes van zijn publiek. Dat zorgt voor wat ongemak en wrijving, maar is ook spannend. Op snerpende elektrische gitaar zingt hij een prachtig lied in weerbarstig Twents. „Waar blijft John Lennon als je hem nodig hebt'
Friesch Dagblad over Het goddelijke lichaam
'De meester van de kanteling. Hij schuurt langs jouw geweten met grof dan weer met fijn schuurpapier en levert je als toeschouwer na afloop schoon weer op. Even ontdaan van alle dubbelhartigheid. Een catharsis pur sang.'
Hoe krijg je grip op je verleden en op de liefde? Hoe krijg je grip op een wereld die troebel is en waarin grenzen vaag zijn? Het nemen van de juiste beslissing, het beheersen van de situatie, jezelf…
in bedwang houden: het lijkt lastiger dan ooit. Voor je het weet stap je ergens overheen of tegenaan. Het is misschien beter om zoveel mogelijk los te laten. Te veel grip is immers ook niet goed. Maar hoe doe je dat? Na zijn vorige voorstelling ‘Karma’, genomineerd voor een Poelifinario, komt Rayen Panday nu met ‘Grip’, een voorstelling die niet snel loslaat.
“Negentig minuten ambachtelijke en vermakelijke comedy. Rayen Panday profileert zich als feilbare twijfelaar, die soms genadeloos over de schreef gaat.” (Theaterkrant over ‘Karma’)
Het Parool:
“Met oprechte emotie krijgt hij de zaal aan zijn voeten.”
Theaterkrant:
“Negentig minuten ambachtelijke en vermakelijke comedy. Rayen Panday profileert zich als feilbare twijfelaar, die soms genadeloos over de schreef gaat.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️:
Zelfspot is de voornaamste troef van goedlachse Rayen Panday. Misschien wel de vriendelijkste cabaretier van Nederland.”
Juryrapport Poelifinario 2023-2024:
“De charismatische Rayen Panday sluit gemakkelijk vriendschap met de zaal, is een grootmeester in publieksinteractie en levert al jaren komische shows van hoog en consistent niveau.”
Lees verder“Negentig minuten ambachtelijke en vermakelijke comedy. Rayen Panday profileert zich als feilbare twijfelaar, die soms genadeloos over de schreef gaat.” (Theaterkrant over ‘Karma’)
Het Parool:
“Met oprechte emotie krijgt hij de zaal aan zijn voeten.”
Theaterkrant:
“Negentig minuten ambachtelijke en vermakelijke comedy. Rayen Panday profileert zich als feilbare twijfelaar, die soms genadeloos over de schreef gaat.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️:
Zelfspot is de voornaamste troef van goedlachse Rayen Panday. Misschien wel de vriendelijkste cabaretier van Nederland.”
Juryrapport Poelifinario 2023-2024:
“De charismatische Rayen Panday sluit gemakkelijk vriendschap met de zaal, is een grootmeester in publieksinteractie en levert al jaren komische shows van hoog en consistent niveau.”
Een programma ter gelegenheid van het allerlaatste seizoen van het Hexagon Ensemble. Hexagon heeft in de afgelopen 36 jaar maar liefst 5 keer opgetreden voor Kamermuziek Wageningen. Met 'gewone'…
sextetprogramma's, een programma in grote bezetting en zelfs een heuse opera!
Op het programma vanavond werken van Mozart, Poulenc, Rimski-Korsakov, Prokofjev, Sjostakovitsj en Moessorgski. De spelers blikken terug op de werken die ze het liefst speelden, ieder heeft zijn eigen favoriet. Het is meesterlijke muziek die je naar de keel grijpt, en precies dat heeft het Hexagon Ensemble altijd beoogd: het publiek ontroeren, meenemen op een onvergetelijke muzikale reis, een reis die langs alle mogelijke menselijke emoties voert.
Musiceren op het allerhoogste niveau was en is een voortdurende uitdaging voor het Hexagon Ensemble. Het ensemble verzorgde sinds 1991 vele succesvolle optredens, onder meer in het Concertgebouw in Amsterdam, De Doelen in Rotterdam, Wigmore Hall in Londen, in Parijs, Straatsburg en onder meer het Festival van Vlaanderen. Ook maakte het Hexagon Ensemble een tournee naar de Verenigde Staten. En nu dus voor het laatst in Theater Junushoff in Wageningen.
Lees verderOp het programma vanavond werken van Mozart, Poulenc, Rimski-Korsakov, Prokofjev, Sjostakovitsj en Moessorgski. De spelers blikken terug op de werken die ze het liefst speelden, ieder heeft zijn eigen favoriet. Het is meesterlijke muziek die je naar de keel grijpt, en precies dat heeft het Hexagon Ensemble altijd beoogd: het publiek ontroeren, meenemen op een onvergetelijke muzikale reis, een reis die langs alle mogelijke menselijke emoties voert.
Musiceren op het allerhoogste niveau was en is een voortdurende uitdaging voor het Hexagon Ensemble. Het ensemble verzorgde sinds 1991 vele succesvolle optredens, onder meer in het Concertgebouw in Amsterdam, De Doelen in Rotterdam, Wigmore Hall in Londen, in Parijs, Straatsburg en onder meer het Festival van Vlaanderen. Ook maakte het Hexagon Ensemble een tournee naar de Verenigde Staten. En nu dus voor het laatst in Theater Junushoff in Wageningen.
Wat is de aantrekkingskracht van populistische leiders? Waarom werkt hun boodschap zo goed? In dit indringende en soms confronterende theatercollege laat Bas Erlings zien hoe angst een van de…
krachtigste politieke instrumenten van deze tijd is. Populisten vragen niet om je stem, maar wakkeren gevoelens van onrust, boosheid en onzekerheid aan. Angst is hun brandstof. Erlings laat zien hoe leiders als Trump, Wilders en Orbán inspelen op onze diepste menselijke drijfveren. Als voormalig campagnestrateeg in de Nederlandse politiek weet hij hoe politieke verhalen worden gebouwd en waarom ze werken. Stap voor stap ontleedt hij het mechanisme achter populisme, hoe emoties worden gemobiliseerd, tegenstellingen worden vergroot en waarom deze strategie zo effectief is. Niet omdat mensen dom zijn, maar omdat we mens zijn.
‘Geef mij nu je angst’ helpt je om te begrijpen wat er om ons heen gebeurt. Wie het spel begrijpt, is niet langer speelbal.
Lees verder‘Geef mij nu je angst’ helpt je om te begrijpen wat er om ons heen gebeurt. Wie het spel begrijpt, is niet langer speelbal.
In 2014 maakte Laura van Dolron het lovend ontvangen ‘Liefhebben’, een niet-wetenschappelijk onderzoek naar het enige wat er echt toe doet. Al tien jaar speelt zij het stuk…
één keer per jaar als monument voor de liefde en de mensen die we missen. Voor ‘Liefhebben II’ zocht Laura opnieuw naar de liefde in haar hart, haar omgeving en de wereldgeschiedenis. Grootse daden en kleine verhalen rijgt zij tot een ketting van liefde en ontroering. Zo luisterde ze een gesprek af van drie vrouwen tijdens een schrijfworkshop in een klooster. Een van hen vertelde over het meisje van zes dat ze verloor. Er viel een stilte en Laura’s hart brak. Waarom vroeg niemand naar de naam van het meisje? Of naar haar lievelingsknuffel? Waarom gaf niemand deze moeder de kans haar kind even tot leven te wekken in woorden?
‘Liefhebben II’ wordt een warme, troostrijke avond, voor iedereen die liefheeft en ooit iemand verloor. Een collage van liefdesverhalen, waarbij we door onze tranen heen lachen.
De Standaard ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Van Dolron brengt haar theater als een warm bad. Zo zit je ook te kijken. Een en al rustige overlevering. Het gevoel van er gewoon bij te mogen zijn als kleine mislukkende mens.”
Theaterkrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Het publiek kan zich geliefd wetend naar huis begeven.”
Lees verder‘Liefhebben II’ wordt een warme, troostrijke avond, voor iedereen die liefheeft en ooit iemand verloor. Een collage van liefdesverhalen, waarbij we door onze tranen heen lachen.
De Standaard ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Van Dolron brengt haar theater als een warm bad. Zo zit je ook te kijken. Een en al rustige overlevering. Het gevoel van er gewoon bij te mogen zijn als kleine mislukkende mens.”
Theaterkrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Het publiek kan zich geliefd wetend naar huis begeven.”
Iedereen heeft wel gehoord van zijn spectaculaire ontsnapping in een boekenkist, maar waarom zat Hugo de Groot eigenlijk gevangen? In deze musical vol poprockmuziek blijkt dit bekende hoofdstuk uit…
onze geschiedenis actueler dan ooit. Wat is vrijheid waard als je haar alleen krijgt als je je aanpast? Welke prijs ben je bereid te betalen voor vrede? Hoeveel zet je op het spel om te mogen zeggen wat je denkt?
In een land waar geloof en politiek botsen, kiest Hugo de Groot voor tolerantie en vrijheid van denken. Daarmee maakte hij zichzelf tot vijand en verliest hij zijn vrijheid. Wanneer hij wordt opgesloten in Slot Loevestein lijkt zijn stem voorgoed te worden gesmoord. Dankzij de moed en vindingrijkheid van zijn vrouw Maria ontstaat er een plan. De rest is geschiedenis.
‘Hugo de Groot, de musical’ is een meeslepend verhaal over vrijheid, twijfel en de moed om de ander ruimte te geven. Wat als vrijheid bij jou begint?
Lees verderIn een land waar geloof en politiek botsen, kiest Hugo de Groot voor tolerantie en vrijheid van denken. Daarmee maakte hij zichzelf tot vijand en verliest hij zijn vrijheid. Wanneer hij wordt opgesloten in Slot Loevestein lijkt zijn stem voorgoed te worden gesmoord. Dankzij de moed en vindingrijkheid van zijn vrouw Maria ontstaat er een plan. De rest is geschiedenis.
‘Hugo de Groot, de musical’ is een meeslepend verhaal over vrijheid, twijfel en de moed om de ander ruimte te geven. Wat als vrijheid bij jou begint?
Topcomédiennes Jelka van Houten en Sanne Wallis de Vries schitteren in ‘LIFT’, een nieuwe vlijmscherpe komedie van Kees Prins en Roel Bloemen. Twee jeugdvriendinnen treffen elkaar…
na jaren weer op een begrafenis. De een geeft de ander een lift naar huis, maar wat begint als een simpel ritje ontspoort al snel in een bizarre, ontregelende roadtrip. Onderweg duiken herinneringen op, worden onderling onbegrip en gemiste afslagen pijnlijk zichtbaar en komen confronterende kruispunten aan het licht. Het resultaat: een hilarische theateravond vol scherpe dialogen en herkenbare ongemakken.
Na het grote succes van ‘EEN MAN EEN MAN’ schrijven Prins en Bloemen opnieuw een absurde komedie over vriendschap; grillig, geestig en soms genadeloos raak. Hun aanstekelijk vileine humor blijkt perfect materiaal voor Jelka van Houten (bekend van de tv-serie ‘Tropenjaren’ en de comedyshow ‘LOL: Last One Laughing’) en Sanne Wallis de Vries (bekend van de tv-series ‘Koefnoen’, ‘Hockeyvaders’ en de film ‘Mees Kees’).
Lees verderNa het grote succes van ‘EEN MAN EEN MAN’ schrijven Prins en Bloemen opnieuw een absurde komedie over vriendschap; grillig, geestig en soms genadeloos raak. Hun aanstekelijk vileine humor blijkt perfect materiaal voor Jelka van Houten (bekend van de tv-serie ‘Tropenjaren’ en de comedyshow ‘LOL: Last One Laughing’) en Sanne Wallis de Vries (bekend van de tv-series ‘Koefnoen’, ‘Hockeyvaders’ en de film ‘Mees Kees’).
Jeroens Clan heeft het zwaar. Heel. Erg. Zwaar. Bram Kroon, Jip de Poorter en Matthias Tuns dragen een enorme last op hun schouders. Een JUK. Na succesvolle voorstellingen over hun verknipte…
vriendschap (Tere zieltjes) en hun labiele liefdeslevens (Korte metten), stort de Clan zich in ‘JUK’ op alles waar we met z’n allen onder gebukt gaan.
Daarnaast zoeken de mannen naar de oorzaken van hun eigen trauma’s, tegenslagen en tekortkomingen. Maar wie kunnen ze daar, nu ze de dertig gepasseerd zijn, nog de schuld van geven? Hun ouders? De rest van de wereld? Of toch vooral elkaar?
JUK: muzikaal, slim, scherp, kwetsbaar en bovenal retegrappig zapcabaret.
Lees verderDaarnaast zoeken de mannen naar de oorzaken van hun eigen trauma’s, tegenslagen en tekortkomingen. Maar wie kunnen ze daar, nu ze de dertig gepasseerd zijn, nog de schuld van geven? Hun ouders? De rest van de wereld? Of toch vooral elkaar?
JUK: muzikaal, slim, scherp, kwetsbaar en bovenal retegrappig zapcabaret.
Op 2 december 1966 steekt wiskundige Bertus Brouwer in Blaricum de straat over. Hij wordt doodgereden door een auto. Op 13 februari 2027 speelt Jan Beuving in Wageningen een cabaretprogramma dat…
‘Dekpunt’ heet. Hopelijk overleeft hij het. Wat deze twee feiten met elkaar te maken hebben én wat een dekpunt is, komt Jan uitleggen.
Als altijd met een vracht nieuwe liedjes, een stapel slimme conferences en Tom Dicke aan de vleugel. “Steekt als een wiskundig wonder in elkaar”, schreef de Volkskrant over zijn vorige programma ‘2025-1’. Nonsens, natuurlijk: wiskunde is logisch, wonderen zijn dat niet. Maar het leverde wel een Poelifinario op, voor het beste cabaretprogramma van het seizoen.
“Beter was Beuving nooit”, aldus NRC. Aan Jan om het tegendeel te bewijzen.
Lees verderAls altijd met een vracht nieuwe liedjes, een stapel slimme conferences en Tom Dicke aan de vleugel. “Steekt als een wiskundig wonder in elkaar”, schreef de Volkskrant over zijn vorige programma ‘2025-1’. Nonsens, natuurlijk: wiskunde is logisch, wonderen zijn dat niet. Maar het leverde wel een Poelifinario op, voor het beste cabaretprogramma van het seizoen.
“Beter was Beuving nooit”, aldus NRC. Aan Jan om het tegendeel te bewijzen.
Ze zijn weer terug! Na het grote succes van ‘De Waanzinnige Boomhut van 13 Verdiepingen’ – dat de ZAPP Theaterprijs en een Zilveren Krekel won – en het minstens zo…
aanstekelijke deel met de 52 verdiepingen stijgt Meneer Monster tot nog grotere hoogte. Hun compleet uit de hand gelopen boomhut gaat de lucht in tot 78 verdiepingen. Nieuw zijn onder andere een carwash, een Krabbelatorium, een stadion voor álle balsporten en een zwaar beveiligde aardappelchipsopslag, bewaakt door één extreem boze eend.
En dat komt goed uit, want de bedenkers van de boomhut Andy en Terry staan op het punt wereldberoemd te worden. De legendarische Mr Big Shot arriveert om een Hollywoodblockbuster van hun boek te maken. Maar dan gaat het mis. Mr Big Shot ontslaat Andy en vervangt hem door… een aap. De strijd barst los in deze beeldende, razendsnelle theaterkomedie vol houtje-touwtje filmtrucs, strak georganiseerde chaos en tomeloze fantasie.
Theaterkrant over ‘De Waanzinnige Boomhut van 13 Verdiepingen’:
“In de voorstelling heerst totale anarchie. Na een uur in deze volkomen geschifte theaterboomhut stuitert jong en oud met een grote grijns op het gezicht de zaal uit.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘De Waanzinnige Boomhut van 13 Verdiepingen’:
“Het trio acteert met zo’n aanstekelijke energie dat het iedereen meekrijgt.”
Theaterkrant over ‘De Waanzinnige Boomhut van 52 Verdiepingen’:
“Opnieuw geldt voor deze voorstelling: alles is totale kul. Vermakelijk is hoe het duo na alle knotsgekke avonturen in een pesterige, net te lange scène terug naar huis reist.”
Lees verderEn dat komt goed uit, want de bedenkers van de boomhut Andy en Terry staan op het punt wereldberoemd te worden. De legendarische Mr Big Shot arriveert om een Hollywoodblockbuster van hun boek te maken. Maar dan gaat het mis. Mr Big Shot ontslaat Andy en vervangt hem door… een aap. De strijd barst los in deze beeldende, razendsnelle theaterkomedie vol houtje-touwtje filmtrucs, strak georganiseerde chaos en tomeloze fantasie.
Theaterkrant over ‘De Waanzinnige Boomhut van 13 Verdiepingen’:
“In de voorstelling heerst totale anarchie. Na een uur in deze volkomen geschifte theaterboomhut stuitert jong en oud met een grote grijns op het gezicht de zaal uit.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘De Waanzinnige Boomhut van 13 Verdiepingen’:
“Het trio acteert met zo’n aanstekelijke energie dat het iedereen meekrijgt.”
Theaterkrant over ‘De Waanzinnige Boomhut van 52 Verdiepingen’:
“Opnieuw geldt voor deze voorstelling: alles is totale kul. Vermakelijk is hoe het duo na alle knotsgekke avonturen in een pesterige, net te lange scène terug naar huis reist.”
Wat begon als een muzikale uiting van de Californische jeugdcultuur, groeide uit tot een van de meest invloedrijke bands ooit: The Beach Boys. In 1961 opgericht door Brian Wilson, zijn broers Carl en…
Dennis, neef Mike Love en vriend Al Jardine.
Zestig jaar na de release van Pet Sounds – wereldwijd geprezen als een van de beste albums ooit – brengt Legendary Albums Live de hoogtepunten van dit meesterwerk naar het theater. Met onder meer God Only Knows, volgens Paul McCartney het mooiste lied ooit geschreven.
De voorstelling biedt de toeschouwers niet alleen de magische klanken van Pet Sounds, maar neemt hen ook mee in de complexe en vaak getroebleerde geest van Brian Wilson. Het is een inkijkje in de turbulente wereld van de man die als het creatieve brein achter The Beach Boys de muzikale grenzen verlegde, terwijl hij zelf worstelde met persoonlijke en mentale uitdagingen.
Naast de diepe duik in Pet Sounds, kan een avond Beach Boys natuurlijk niet zonder hun grootste hits. Van Good Vibrations tot Sloop John B en van California Girls tot I Get Around. De meest geliefde nummers van de band zullen de revue passeren, waardoor de voorstelling een onvergetelijke reis door het muzikale erfgoed van de jaren '60 belooft te worden.
Een hele avond Beach Boys zoals niet eerder vertoond, ofwel de avond die je niet mag missen!
Lees verderZestig jaar na de release van Pet Sounds – wereldwijd geprezen als een van de beste albums ooit – brengt Legendary Albums Live de hoogtepunten van dit meesterwerk naar het theater. Met onder meer God Only Knows, volgens Paul McCartney het mooiste lied ooit geschreven.
De voorstelling biedt de toeschouwers niet alleen de magische klanken van Pet Sounds, maar neemt hen ook mee in de complexe en vaak getroebleerde geest van Brian Wilson. Het is een inkijkje in de turbulente wereld van de man die als het creatieve brein achter The Beach Boys de muzikale grenzen verlegde, terwijl hij zelf worstelde met persoonlijke en mentale uitdagingen.
Naast de diepe duik in Pet Sounds, kan een avond Beach Boys natuurlijk niet zonder hun grootste hits. Van Good Vibrations tot Sloop John B en van California Girls tot I Get Around. De meest geliefde nummers van de band zullen de revue passeren, waardoor de voorstelling een onvergetelijke reis door het muzikale erfgoed van de jaren '60 belooft te worden.
Een hele avond Beach Boys zoals niet eerder vertoond, ofwel de avond die je niet mag missen!
Fuse brengt een ode aan de grote muzikale vernieuwers uit het begin van de twintigste eeuw, uit zowel de Amerikaanse als de Europese traditie. Van Duke Ellington en Thelonious Monk tot Igor…
Stravinsky en Maurice Ravel. In die periode ontstond in zalen en clubs een muzikale revolutie vol ritme en verbeeldingskracht. Nieuwe stijlen, geboren uit het verlangen naar zeggenschap; soms vrolijk en dansbaar, soms doordrenkt van verzet.
Bekend van televisie en geliefd in de zalen, laat de virtuoze formatie Fuse horen hoe muziek over tijd en grenzen heen spreekt. Strakke arrangementen voor hun bijzondere bezetting van strijkers, contrabas en percussie maken ‘Swing Club Fuse’ tot een afwisselend programma vol elegante ballades, geraffineerde kamermuziek en energieke improvisaties. Je waant je in een club én concertzaal tegelijk.
NRC:
“Fuse heeft dat geheimzinnige méér dat je niet kunt zien.”
Haarlems Dagblad:
“Virtuoos, technisch begaafd en vooral tot op het merg muzikaal.”
Klassieke Zaken:
“Fuse staat synoniem voor muzikaal avontuur.”
Lees verderBekend van televisie en geliefd in de zalen, laat de virtuoze formatie Fuse horen hoe muziek over tijd en grenzen heen spreekt. Strakke arrangementen voor hun bijzondere bezetting van strijkers, contrabas en percussie maken ‘Swing Club Fuse’ tot een afwisselend programma vol elegante ballades, geraffineerde kamermuziek en energieke improvisaties. Je waant je in een club én concertzaal tegelijk.
NRC:
“Fuse heeft dat geheimzinnige méér dat je niet kunt zien.”
Haarlems Dagblad:
“Virtuoos, technisch begaafd en vooral tot op het merg muzikaal.”
Klassieke Zaken:
“Fuse staat synoniem voor muzikaal avontuur.”
Een topcast – Theo Maassen, Ilse Warringa, Plien van Bennekom, Bianca Krijgsman, Steyn de Leeuwe en Rop Verheijen – neemt je in ‘RATATATATA!’ mee naar de bruisende jaren…
twintig van de vorige eeuw, een wereld vol glamour, ambitie, hartstocht en konkelarij. Je ontmoet een klassiek theatergezelschap in de zenuwslopende weken tussen de eerste lezing en de première.
Het ensemble blijkt een slangenkuil waarin iedereen hunkert naar aandacht en succes. Van de neurotische toneelschrijver en de uitgedoofde steractrice tot de talentloze revueartieste en haar vuurgevaarlijke bodyguard die zich als klap op de vuurpijl meent te moeten bemoeien met de dramaturgie van het stuk.
‘RATATATATA!’ is humoristisch, scherp, verrassend, brutaal en tegelijk pijnlijk herkenbaar. Want achter alle glitter schuilt een simpele vraag: hoe ver ga je voor je eigen succes? En wie betaalt uiteindelijk de prijs? Verwacht geen keurig toneelstuk of cabaretteketet, maar een voorstelling die knettert van energie en levenslust. Er wordt gedanst, geschmierd, gevreeën, gelachen, gescholden en gedronken, er worden traantjes weggepinkt en als het zo uitkomt, wordt er iemand geliquideerd.
Lees verderHet ensemble blijkt een slangenkuil waarin iedereen hunkert naar aandacht en succes. Van de neurotische toneelschrijver en de uitgedoofde steractrice tot de talentloze revueartieste en haar vuurgevaarlijke bodyguard die zich als klap op de vuurpijl meent te moeten bemoeien met de dramaturgie van het stuk.
‘RATATATATA!’ is humoristisch, scherp, verrassend, brutaal en tegelijk pijnlijk herkenbaar. Want achter alle glitter schuilt een simpele vraag: hoe ver ga je voor je eigen succes? En wie betaalt uiteindelijk de prijs? Verwacht geen keurig toneelstuk of cabaretteketet, maar een voorstelling die knettert van energie en levenslust. Er wordt gedanst, geschmierd, gevreeën, gelachen, gescholden en gedronken, er worden traantjes weggepinkt en als het zo uitkomt, wordt er iemand geliquideerd.
‘De Surpriseshow’ is een rauwe, ontroerende en humoristische solovoorstelling over een kind dat opgroeit in een AZC. Over dromen die jarenlang ingepakt bleven. Over opbloeiende…
vriendschappen in de wachtkamers van een systeem dat doorverwees maar nooit antwoordde. Over de zoektocht naar een toekomst in een onzekere wereld en de vraag wat eindeloos wachten doet met een kind.
In 1994 vluchtte Nazanin Taheri als jong meisje van Iran naar Nederland en belandde in AZC Kollum. Haar grootste droom? Meedoen aan ‘De Surpriseshow’. Elke dag oefende ze haar playbackkunsten voor de spiegel, ervan overtuigd dat Henny Huisman zou bellen. Ze sloot vriendschap met Maya Bradarić en werd bespuugd na de moord op Marianne Vaatstra. Ze wachtte op zekerheid, op papieren en op een uitnodiging. Jaren later staat Nazanin zelf op het podium, met een acteursdiploma, een bloeiende carrière op tv en in het theater, en eindelijk een stap dichter bij Henny Huisman. Wat is er gebeurd met de dromen van een meisje dat alles zag, maar nooit werd gezien?
Lees verderIn 1994 vluchtte Nazanin Taheri als jong meisje van Iran naar Nederland en belandde in AZC Kollum. Haar grootste droom? Meedoen aan ‘De Surpriseshow’. Elke dag oefende ze haar playbackkunsten voor de spiegel, ervan overtuigd dat Henny Huisman zou bellen. Ze sloot vriendschap met Maya Bradarić en werd bespuugd na de moord op Marianne Vaatstra. Ze wachtte op zekerheid, op papieren en op een uitnodiging. Jaren later staat Nazanin zelf op het podium, met een acteursdiploma, een bloeiende carrière op tv en in het theater, en eindelijk een stap dichter bij Henny Huisman. Wat is er gebeurd met de dromen van een meisje dat alles zag, maar nooit werd gezien?
Een topcast – Theo Maassen, Ilse Warringa, Plien van Bennekom, Bianca Krijgsman, Steyn de Leeuwe en Rop Verheijen – neemt je in ‘RATATATATA!’ mee naar de bruisende jaren…
twintig van de vorige eeuw, een wereld vol glamour, ambitie, hartstocht en konkelarij. Je ontmoet een klassiek theatergezelschap in de zenuwslopende weken tussen de eerste lezing en de première.
Het ensemble blijkt een slangenkuil waarin iedereen hunkert naar aandacht en succes. Van de neurotische toneelschrijver en de uitgedoofde steractrice tot de talentloze revueartieste en haar vuurgevaarlijke bodyguard die zich als klap op de vuurpijl meent te moeten bemoeien met de dramaturgie van het stuk.
‘RATATATATA!’ is humoristisch, scherp, verrassend, brutaal en tegelijk pijnlijk herkenbaar. Want achter alle glitter schuilt een simpele vraag: hoe ver ga je voor je eigen succes? En wie betaalt uiteindelijk de prijs? Verwacht geen keurig toneelstuk of cabaretteketet, maar een voorstelling die knettert van energie en levenslust. Er wordt gedanst, geschmierd, gevreeën, gelachen, gescholden en gedronken, er worden traantjes weggepinkt en als het zo uitkomt, wordt er iemand geliquideerd.
Lees verderHet ensemble blijkt een slangenkuil waarin iedereen hunkert naar aandacht en succes. Van de neurotische toneelschrijver en de uitgedoofde steractrice tot de talentloze revueartieste en haar vuurgevaarlijke bodyguard die zich als klap op de vuurpijl meent te moeten bemoeien met de dramaturgie van het stuk.
‘RATATATATA!’ is humoristisch, scherp, verrassend, brutaal en tegelijk pijnlijk herkenbaar. Want achter alle glitter schuilt een simpele vraag: hoe ver ga je voor je eigen succes? En wie betaalt uiteindelijk de prijs? Verwacht geen keurig toneelstuk of cabaretteketet, maar een voorstelling die knettert van energie en levenslust. Er wordt gedanst, geschmierd, gevreeën, gelachen, gescholden en gedronken, er worden traantjes weggepinkt en als het zo uitkomt, wordt er iemand geliquideerd.
Sinds het winnen van de Televizier-Ring Jeugd 2023 kun en wil je niet meer om Steven Kazàn heen. Hij komt weer met veel plezier langs de vrolijkste familieshow van Nederland. Ook deze…
gloednieuwe editie barst van de humor, goocheltrucs, interactie en niet te vergeten: magie. Jij vraagt je voortdurend af: hoe dan? En met jou veel andere bezoekers. Als je niet zit te lachen natuurlijk. Als de show is afgelopen, is het nog niet uit met de pret: na afloop kun je ook nog eens op de foto met Steven in de foyer.
Lees verder
De Leif de Leeuw Band is dé southern jam band van Europa. Leif is negen keer op rij uitgeroepen tot beste blues rock gitarist van de Benelux en Sem Jansen is winnaar van het tv-programma…
‘Hit the Road’. Met zes man sterk bezorgen de mannen van de band een show met vlammende gitaarsolo’s, twee duellerende drummers en scheurende hammond sounds waarin improvisatie in sterke verhalende songs centraal staat.
De band heeft in tien jaar een internationale reputatie opgebouwd met tours door heel Europa, Amerika en China.
Nadat de band in 2018 en 2019 een Allman Brothers tribute tour deed door Nederland en Europa werd duidelijk wat de ‘nieuwe’ koers van de band moest worden. Een formatie met twee drummers, hammond, bas, twee elektrische gitaren en daarbovenop de prachtige rauwe stem van Sem. In elke song wordt ruimte gemaakt voor improvisatie waardoor geen enkele show van de band hetzelfde is. De sound is een fijne mengelmoes van rock, blues, americana, country en southern rock met oprechte teksten, met een lekker seventies tintje.
Voor de liefhebbers van Allman Brothers Band, DeWolff, Tedeschi Trucks Band, Little Feat, Warren Haynes, Gov’t Mule en Derek and the Dominos is het een ‘must’ om een optreden van de Leif de Leeuw Band te gaan zien.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderDe band heeft in tien jaar een internationale reputatie opgebouwd met tours door heel Europa, Amerika en China.
Nadat de band in 2018 en 2019 een Allman Brothers tribute tour deed door Nederland en Europa werd duidelijk wat de ‘nieuwe’ koers van de band moest worden. Een formatie met twee drummers, hammond, bas, twee elektrische gitaren en daarbovenop de prachtige rauwe stem van Sem. In elke song wordt ruimte gemaakt voor improvisatie waardoor geen enkele show van de band hetzelfde is. De sound is een fijne mengelmoes van rock, blues, americana, country en southern rock met oprechte teksten, met een lekker seventies tintje.
Voor de liefhebbers van Allman Brothers Band, DeWolff, Tedeschi Trucks Band, Little Feat, Warren Haynes, Gov’t Mule en Derek and the Dominos is het een ‘must’ om een optreden van de Leif de Leeuw Band te gaan zien.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Kaya komt nooit haar tent uit. Dat durft ze niet. Maar als haar veilige schuilplaats op een dag begint te krimpen, is ze genoodzaakt naar de tentenmaker in de grote stad te reizen. Het wordt een…
loeispannende tocht vol wonderlijke ontmoetingen. Terwijl ze alles op alles zet om haar krimpende huis te redden, groeit ze groter dan ze ooit had kunnen denken.
TENT is een avontuurlijk verslag over angst overwinnen en oude zekerheden loslaten. Met objecttheater, maquettes, muziek en live video neemt de voorstelling je mee op een verbeeldingsvolle ontdekkingsreis.
Lees verderTENT is een avontuurlijk verslag over angst overwinnen en oude zekerheden loslaten. Met objecttheater, maquettes, muziek en live video neemt de voorstelling je mee op een verbeeldingsvolle ontdekkingsreis.
Na uitverkochte zalen in onder meer New York, Las Vegas en Londen komt The Illusionists eindelijk naar Nederland. Een internationale productie van Cirque du Soleil Entertainment Group – met Hans Klok…
als centrale kracht in deze exclusieve editie.
Hans Klok staat garant voor snelheid, precisie en illusies die tot op de seconde live worden uitgevoerd. Voor deze voorstelling brengt hij voor het eerst vijf internationale topillusionisten samen op één podium. Van escapologie en mind magic tot manipulatie en visuele illusie: iedere artiest behoort tot de wereldtop binnen zijn discipline. Samen laten zij zien wat live magic op het hoogste niveau kan zijn.
Geen losse acts, maar een ontmoeting tussen meesters. Tempo, spanning en vakmanschap komen samen in een show die continu in beweging is. Alles gebeurt live. Zonder montage. Zonder tweede kans.
De internationale cast bestaat uit Niels Houtepen (the Mentalist), Ryan Hayashi (the Daredevil), Scott & Muriel (the Accidentalists), Zippo Guo (the Manipulator), Dan Stevens (the Magician) en Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World).
Met:
Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World)
Niels Houtepen (the Mentalist)
Ryan Hayashi (the Daredevil
Scott & Muriel (the Accidentalists)
Zippo Guo (the Manipulator)
Dann Stevens (the Magician)
Bij deze voorstelling is het mogelijk een Magic Seat te boeken; onder het genot van een drankje een Meet & Greet en fotomoment met Hans Klok. Toegangsprijs voor deze kaarten € 110,00, boeken via onze Theaterkassa; info@junushoff.nl of 0317465500.
Lees verderHans Klok staat garant voor snelheid, precisie en illusies die tot op de seconde live worden uitgevoerd. Voor deze voorstelling brengt hij voor het eerst vijf internationale topillusionisten samen op één podium. Van escapologie en mind magic tot manipulatie en visuele illusie: iedere artiest behoort tot de wereldtop binnen zijn discipline. Samen laten zij zien wat live magic op het hoogste niveau kan zijn.
Geen losse acts, maar een ontmoeting tussen meesters. Tempo, spanning en vakmanschap komen samen in een show die continu in beweging is. Alles gebeurt live. Zonder montage. Zonder tweede kans.
De internationale cast bestaat uit Niels Houtepen (the Mentalist), Ryan Hayashi (the Daredevil), Scott & Muriel (the Accidentalists), Zippo Guo (the Manipulator), Dan Stevens (the Magician) en Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World).
Met:
Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World)
Niels Houtepen (the Mentalist)
Ryan Hayashi (the Daredevil
Scott & Muriel (the Accidentalists)
Zippo Guo (the Manipulator)
Dann Stevens (the Magician)
Bij deze voorstelling is het mogelijk een Magic Seat te boeken; onder het genot van een drankje een Meet & Greet en fotomoment met Hans Klok. Toegangsprijs voor deze kaarten € 110,00, boeken via onze Theaterkassa; info@junushoff.nl of 0317465500.
Na uitverkochte zalen in onder meer New York, Las Vegas en Londen komt The Illusionists eindelijk naar Nederland. Een internationale productie van Cirque du Soleil Entertainment Group – met Hans Klok…
als centrale kracht in deze exclusieve editie.
Hans Klok staat garant voor snelheid, precisie en illusies die tot op de seconde live worden uitgevoerd. Voor deze voorstelling brengt hij voor het eerst vijf internationale topillusionisten samen op één podium. Van escapologie en mind magic tot manipulatie en visuele illusie: iedere artiest behoort tot de wereldtop binnen zijn discipline. Samen laten zij zien wat live magic op het hoogste niveau kan zijn.
Geen losse acts, maar een ontmoeting tussen meesters. Tempo, spanning en vakmanschap komen samen in een show die continu in beweging is. Alles gebeurt live. Zonder montage. Zonder tweede kans.
De internationale cast bestaat uit Niels Houtepen (the Mentalist), Ryan Hayashi (the Daredevil), Scott & Muriel (the Accidentalists), Zippo Guo (the Manipulator), Dan Stevens (the Magician) en Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World).
Met:
Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World)
Niels Houtepen (the Mentalist)
Ryan Hayashi (the Daredevil
Scott & Muriel (the Accidentalists)
Zippo Guo (the Manipulator)
Dann Stevens (the Magician)
Bij deze voorstelling is het mogelijk een Magic Seat te boeken; onder het genot van een drankje een Meet & Greet en fotomoment met Hans Klok. Toegangsprijs voor deze kaarten € 110,00, boeken via onze Theaterkassa; info@junushoff.nl of 0317465500.
Lees verderHans Klok staat garant voor snelheid, precisie en illusies die tot op de seconde live worden uitgevoerd. Voor deze voorstelling brengt hij voor het eerst vijf internationale topillusionisten samen op één podium. Van escapologie en mind magic tot manipulatie en visuele illusie: iedere artiest behoort tot de wereldtop binnen zijn discipline. Samen laten zij zien wat live magic op het hoogste niveau kan zijn.
Geen losse acts, maar een ontmoeting tussen meesters. Tempo, spanning en vakmanschap komen samen in een show die continu in beweging is. Alles gebeurt live. Zonder montage. Zonder tweede kans.
De internationale cast bestaat uit Niels Houtepen (the Mentalist), Ryan Hayashi (the Daredevil), Scott & Muriel (the Accidentalists), Zippo Guo (the Manipulator), Dan Stevens (the Magician) en Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World).
Met:
Hans Klok (the Fastest Illusionist in the World)
Niels Houtepen (the Mentalist)
Ryan Hayashi (the Daredevil
Scott & Muriel (the Accidentalists)
Zippo Guo (the Manipulator)
Dann Stevens (the Magician)
Bij deze voorstelling is het mogelijk een Magic Seat te boeken; onder het genot van een drankje een Meet & Greet en fotomoment met Hans Klok. Toegangsprijs voor deze kaarten € 110,00, boeken via onze Theaterkassa; info@junushoff.nl of 0317465500.
“Time is on my side, yes it is”, schalde halverwege de jaren zestig door de ether. Het gold ooit voor de Stones in hun jonge jaren. Het gold ook voor Lebbis. Tijd was zijn vriend,…
maar is een jager geworden. In ‘Satan is moe’ wordt Lebbis opgejaagd door de tijd. Dat terwijl er nog zo veel te zeggen is. Er moeten zaken rechtgezet worden. De neuzen moeten weer de goede kant op. Met onbedaarlijke energie gaat Lebbis het leven te lijf zoals nooit tevoren. En dit keer wordt hij nog verder muzikaal opgezweept en uitgedaagd door duvelstoejager Mattijs Verhallen.
De ware aard van de duivel zal onthuld worden. De sluier wordt opgelicht. Lebbis propt een hele dag energie in één voorstelling. U zult gereinigd worden. Met heel veel humor, dat dan weer wel.
Lees verderDe ware aard van de duivel zal onthuld worden. De sluier wordt opgelicht. Lebbis propt een hele dag energie in één voorstelling. U zult gereinigd worden. Met heel veel humor, dat dan weer wel.
In Woyzeck: In de TBS onderzoeken professionele acteurs, tbs-patiënten en -medewerkers samen het wereldberoemde, onafgemaakte stuk van Georg Büchner. Een soldaat die langzaam zijn grip op…
de werkelijkheid verliest. Een affaire. Een mes. Een moord. Woyzeck is één van de eerste teksten in de wereldliteratuur die de ontoerekeningsvatbare misdaad verbeeldt en laat zien dat een dader niet alleen schuldig, maar ook slachtoffer kan zijn.
Büchner liet 27 losse scènes na die in elke volgorde gespeeld kunnen worden. In Woyzeck: In de TBS, van regisseur Casper Vandeputte, wordt het verhaal live gemaakt en kan het elke avond anders aflopen. Op het toneel spelen een groep medewerkers van de Van der Hoeven Kliniek en tbs-patiënten mee. Acteurs Vincent van der Valk en Marieke Giebels bewegen zich tussen hen, sturen, spelen en onderbreken.
Wat gebeurt er in het hoofd van iemand die zijn grip op het leven verliest en steeds gewelddadiger wordt, en wat doet dat met omstanders en geliefden? Als een dader ook slachtoffer blijkt te zijn, hoe ver zijn wij dan zelf werkelijk verwijderd van geweld? En waarom blijven we kijken, wat fascineert ons?
In Woyzeck: In de TBS zoeken we het randje van de waanzin op, de stap naar geweld. Elke avond draait het uiteindelijk om één vraag, die voor elke acteur, elke tbs-patiënt en elke bezoeker van belang is: kun je een ander mens worden?
""Wat zou jíj doen voor een charismatisch leider? ‘Versus’ houdt je (letterlijk) een spiegel voor."" ★★★★ NRC
Lees verderBüchner liet 27 losse scènes na die in elke volgorde gespeeld kunnen worden. In Woyzeck: In de TBS, van regisseur Casper Vandeputte, wordt het verhaal live gemaakt en kan het elke avond anders aflopen. Op het toneel spelen een groep medewerkers van de Van der Hoeven Kliniek en tbs-patiënten mee. Acteurs Vincent van der Valk en Marieke Giebels bewegen zich tussen hen, sturen, spelen en onderbreken.
Wat gebeurt er in het hoofd van iemand die zijn grip op het leven verliest en steeds gewelddadiger wordt, en wat doet dat met omstanders en geliefden? Als een dader ook slachtoffer blijkt te zijn, hoe ver zijn wij dan zelf werkelijk verwijderd van geweld? En waarom blijven we kijken, wat fascineert ons?
In Woyzeck: In de TBS zoeken we het randje van de waanzin op, de stap naar geweld. Elke avond draait het uiteindelijk om één vraag, die voor elke acteur, elke tbs-patiënt en elke bezoeker van belang is: kun je een ander mens worden?
""Wat zou jíj doen voor een charismatisch leider? ‘Versus’ houdt je (letterlijk) een spiegel voor."" ★★★★ NRC
Het was een kwestie van geduld, maar in 2025 was het zover: Rowwen Hèze vierde zijn veertigjarig bestaan. En zo liepen de mannen ineens polonaise op hun eigen feestje. Wat begon als een…
Engelstalig bandje uit de Peel groeide in de loop der jaren uit tot een van de grote acts in de Nederlandse popmuziek, Limburgse folkmuziek met een vleugje rock en een klein hartje.
‘Rhobijn’ is een muzikale avond waarin al die jaren voorbijkomen, waarin de mannen, nog altijd onderweg, door dik en dun lief en leed vieren. Van knallende hoogtepunten naar dat bijna-vergeten liedje van toen ze elkaar net kenden, met het vertrouwde geluid van een band die nog niet is uitgefeest. Liever geen cadeaus, daar zorgt Rowwen Hèze wel voor.
Lees verder‘Rhobijn’ is een muzikale avond waarin al die jaren voorbijkomen, waarin de mannen, nog altijd onderweg, door dik en dun lief en leed vieren. Van knallende hoogtepunten naar dat bijna-vergeten liedje van toen ze elkaar net kenden, met het vertrouwde geluid van een band die nog niet is uitgefeest. Liever geen cadeaus, daar zorgt Rowwen Hèze wel voor.
Start kaartverkoop vrijdag 27 februari 11:00 uur! Donna’s Hot Stuff neemt je mee naar de gouden jaren van de dansvloer, waar glamour, vrijheid en onweerstaanbare grooves samenkwamen. Deze…
13-koppige powerhouse-formatie brengt een groots, energiek en liefdevol eerbetoon aan Donna Summer, een artieste die de pop- en dansmuziek voorgoed veranderde.
Tijdens deze theatertour staat het indrukwekkende oeuvre van de Queen of Disco centraal. Van de opzwepende energie van Hot Stuff en Bad Girls tot I Feel Love, het iconische clubanthem dat de dansvloer voorgoed transformeerde en de tijdloze emotie van Last Dance. Elk nummer wordt met respect voor het origineel gebracht, maar met een frisse live-energie, waardoor de muziek weer net zo urgent en meeslepend voelt als toen zij voor het eerst de wereld veroverde.
In het hart van de show staat Irma Derby, ook wel bekend als de Dutch Queen of Soul. Met haar krachtige stem, enorme bereik en natuurlijke uitstraling weet zij de essentie van Donna Summer te vangen, zonder haar te imiteren. Irma brengt niet alleen de zang, maar ook de ziel, de kracht en de vrouwelijkheid die Donna Summer zo uniek maakte.
Rondom haar staat een spectaculaire liveband die niets aan het toeval overlaat. Vurige backing vocals, strakke blazers, opzwepende percussie, groovende keys en energieke danseressen zorgen samen voor een show die zowel muzikaal als visueel overdondert. Glitter en glamour zijn nooit ver weg, altijd in dienst van de groove.
De kwaliteit van Donna’s Hot Stuff bleef niet onopgemerkt. De band werd één van de twee winnaars van The Tribute – Battle of the Bands, seizoen 5. Een bekroning die hun muzikale niveau, authenticiteit en live-impact onderstreept.
Deze theatertour is meer dan een terugblik. Het is een viering van een artieste die generaties bleef inspireren en de dansvloer een nieuwe betekenis gaf. Donna’s Hot Stuff bewijst dat deze muziek nog altijd leeft, verbindt en uitnodigt om te dansen.
Could It Be Magic? It’s Donna’s Hot Stuff!
Lees verderTijdens deze theatertour staat het indrukwekkende oeuvre van de Queen of Disco centraal. Van de opzwepende energie van Hot Stuff en Bad Girls tot I Feel Love, het iconische clubanthem dat de dansvloer voorgoed transformeerde en de tijdloze emotie van Last Dance. Elk nummer wordt met respect voor het origineel gebracht, maar met een frisse live-energie, waardoor de muziek weer net zo urgent en meeslepend voelt als toen zij voor het eerst de wereld veroverde.
In het hart van de show staat Irma Derby, ook wel bekend als de Dutch Queen of Soul. Met haar krachtige stem, enorme bereik en natuurlijke uitstraling weet zij de essentie van Donna Summer te vangen, zonder haar te imiteren. Irma brengt niet alleen de zang, maar ook de ziel, de kracht en de vrouwelijkheid die Donna Summer zo uniek maakte.
Rondom haar staat een spectaculaire liveband die niets aan het toeval overlaat. Vurige backing vocals, strakke blazers, opzwepende percussie, groovende keys en energieke danseressen zorgen samen voor een show die zowel muzikaal als visueel overdondert. Glitter en glamour zijn nooit ver weg, altijd in dienst van de groove.
De kwaliteit van Donna’s Hot Stuff bleef niet onopgemerkt. De band werd één van de twee winnaars van The Tribute – Battle of the Bands, seizoen 5. Een bekroning die hun muzikale niveau, authenticiteit en live-impact onderstreept.
Deze theatertour is meer dan een terugblik. Het is een viering van een artieste die generaties bleef inspireren en de dansvloer een nieuwe betekenis gaf. Donna’s Hot Stuff bewijst dat deze muziek nog altijd leeft, verbindt en uitnodigt om te dansen.
Could It Be Magic? It’s Donna’s Hot Stuff!
maart
Wat goed is, komt snel. Dat geldt ook voor Sem Konijn. Een jaar na zijn afstuderen aan Codarts Muziektheater staat hij met een volwaardig soloprogramma in de theaters. Sem is dan ook een groot en…
eigenzinnig talent. Niet voor niets speelde hij rollen in ‘Cyrano’, ‘Scrooge’ en ‘Je Anne’, waarvoor hij werd genomineerd voor een Musical Award voor Beste Aanstormend Talent.
Met ‘Populisme de Musical’ brengt Sem Konijn een actuele, brutale en urgente voorstelling. In een krachtige mix van politiek cabaret, vlijmscherpe satire, muziek, zang en zelfspot schetst hij de aantrekkingskracht van populisme. Waarom is boosheid zo verleidelijk? Waarom wint de harde oneliner het vaak van de nuance? En waar ligt de grens tussen democratie en verdeeldheid? Met humor, muzikaliteit en een ontwapenende eerlijkheid maakt Sem een muzikaal-theatrale balans op van de Nederlandse democratie en samenleving. ‘Populisme de Musical’ is confronterend en herkenbaar, maar vooral een hoopvolle en hartstochtelijke oproep tot zachtheid in een tijd die steeds verder lijkt te verharden. Een voorstelling die schuurt, laat lachen, ontroert en aanzet tot gesprek.
Lees verderMet ‘Populisme de Musical’ brengt Sem Konijn een actuele, brutale en urgente voorstelling. In een krachtige mix van politiek cabaret, vlijmscherpe satire, muziek, zang en zelfspot schetst hij de aantrekkingskracht van populisme. Waarom is boosheid zo verleidelijk? Waarom wint de harde oneliner het vaak van de nuance? En waar ligt de grens tussen democratie en verdeeldheid? Met humor, muzikaliteit en een ontwapenende eerlijkheid maakt Sem een muzikaal-theatrale balans op van de Nederlandse democratie en samenleving. ‘Populisme de Musical’ is confronterend en herkenbaar, maar vooral een hoopvolle en hartstochtelijke oproep tot zachtheid in een tijd die steeds verder lijkt te verharden. Een voorstelling die schuurt, laat lachen, ontroert en aanzet tot gesprek.
La Traviata, een tijdloos meesterwerk, belichaamt het moderne verhaal van verboden liefde en verlies. De ontroerende opera, vergezeld van Verdi's prachtige muziek en Piave's meeslepende verhaal, is…
een universele blockbuster. De intieme productie van de Ukrainian Chamber Opera brengt dit klassieke verhaal dichterbij dan ooit. Met gepassioneerde zangers uit Oekraïne, die een extra dimensie toevoegen aan het verhaal, belooft het een onvergetelijke ervaring te worden. Met Marianna Tsvietinska en Maxime Vorocheck in de hoofdrollen, ondersteund door Olexander Forkushak als Vader Germont, staat de cast garant voor fenomenale vertolkingen. Regisseur Marc Krone en dirigent Jeroen Weierink brengen een dynamische uitvoering van dit tijdloze meesterwerk.
Ondanks de kleinere setting blijft de vorm authentiek. De opera bevat dan ook alle publiekslievelingen als Libiamo, Sempre libera en Parigi o cara. Mis deze unieke kans niet om La Traviata te ervaren zoals nooit tevoren.
Lees verderOndanks de kleinere setting blijft de vorm authentiek. De opera bevat dan ook alle publiekslievelingen als Libiamo, Sempre libera en Parigi o cara. Mis deze unieke kans niet om La Traviata te ervaren zoals nooit tevoren.
Het verhaal van Bekka: waar is de olifant? (4+) Het verhaal van Riet: wat hoorde ik vannacht? (6+) Het verhaal van Sjaal en Loon: wie heeft het gedaan? (8+) Tijdens dit minifestival spelen vier…
circuskinderen IN drie muzikale parels over hun leven. Bekka, Riet, Sjaal en Loon zijn nieuw in de klas. Ze moeten naar school, tussen de ‘gewone kinderen’ en dat zijn ze niet gewend. Met hun ouders reizen ze van stad naar stad en beleven de wonderlijkste avonturen. Maar vanaf nu niet meer. De tent lekt, de instrumenten zijn vals, het kassahokje is in brand gevlogen en de olifant is ontsnapt. Niemand weet waarom. Durven Bekka, Riet, Sjaal en Loon te vertellen wat er in het circus is gebeurd? Kunnen ze zich aanpassen aan een nieuwe omgeving? En maken ze nieuwe vrienden?
De kinderen vertellen elk vanuit hun eigen beleving verschillende versies van hetzelfde verhaal. Bekka neemt je mee in haar magische vriendschap met de olifant, Riet spreekt als circuskind alle talen van de wereld en Sjaal en Loon doen hun best om zo normaal mogelijk te zijn. De delen zijn los van elkaar te zien, maar wie wil ontdekken wat er écht in het circus is gebeurd, kan ze achter elkaar bezoeken voor de prijs van één! Het theater wordt omgetoverd tot klaslokaal. Het publiek zit op de tribune, maar ook achter schooltafels op de vloer, tussen de spelers. Tussen elk deel is een korte pauze.
Lees verderDe kinderen vertellen elk vanuit hun eigen beleving verschillende versies van hetzelfde verhaal. Bekka neemt je mee in haar magische vriendschap met de olifant, Riet spreekt als circuskind alle talen van de wereld en Sjaal en Loon doen hun best om zo normaal mogelijk te zijn. De delen zijn los van elkaar te zien, maar wie wil ontdekken wat er écht in het circus is gebeurd, kan ze achter elkaar bezoeken voor de prijs van één! Het theater wordt omgetoverd tot klaslokaal. Het publiek zit op de tribune, maar ook achter schooltafels op de vloer, tussen de spelers. Tussen elk deel is een korte pauze.
Het verhaal van Bekka: waar is de olifant? (4+) Het verhaal van Riet: wat hoorde ik vannacht? (6+) Het verhaal van Sjaal en Loon: wie heeft het gedaan? (8+) Tijdens dit minifestival spelen vier…
circuskinderen IN drie muzikale parels over hun leven. Bekka, Riet, Sjaal en Loon zijn nieuw in de klas. Ze moeten naar school, tussen de ‘gewone kinderen’ en dat zijn ze niet gewend. Met hun ouders reizen ze van stad naar stad en beleven de wonderlijkste avonturen. Maar vanaf nu niet meer. De tent lekt, de instrumenten zijn vals, het kassahokje is in brand gevlogen en de olifant is ontsnapt. Niemand weet waarom. Durven Bekka, Riet, Sjaal en Loon te vertellen wat er in het circus is gebeurd? Kunnen ze zich aanpassen aan een nieuwe omgeving? En maken ze nieuwe vrienden?
De kinderen vertellen elk vanuit hun eigen beleving verschillende versies van hetzelfde verhaal. Bekka neemt je mee in haar magische vriendschap met de olifant, Riet spreekt als circuskind alle talen van de wereld en Sjaal en Loon doen hun best om zo normaal mogelijk te zijn. De delen zijn los van elkaar te zien, maar wie wil ontdekken wat er écht in het circus is gebeurd, kan ze achter elkaar bezoeken voor de prijs van één! Het theater wordt omgetoverd tot klaslokaal. Het publiek zit op de tribune, maar ook achter schooltafels op de vloer, tussen de spelers. Tussen elk deel is een korte pauze.
Lees verderDe kinderen vertellen elk vanuit hun eigen beleving verschillende versies van hetzelfde verhaal. Bekka neemt je mee in haar magische vriendschap met de olifant, Riet spreekt als circuskind alle talen van de wereld en Sjaal en Loon doen hun best om zo normaal mogelijk te zijn. De delen zijn los van elkaar te zien, maar wie wil ontdekken wat er écht in het circus is gebeurd, kan ze achter elkaar bezoeken voor de prijs van één! Het theater wordt omgetoverd tot klaslokaal. Het publiek zit op de tribune, maar ook achter schooltafels op de vloer, tussen de spelers. Tussen elk deel is een korte pauze.
Het verhaal van Bekka: waar is de olifant? (4+) Het verhaal van Riet: wat hoorde ik vannacht? (6+) Het verhaal van Sjaal en Loon: wie heeft het gedaan? (8+) Tijdens dit minifestival spelen vier…
circuskinderen IN drie muzikale parels over hun leven. Bekka, Riet, Sjaal en Loon zijn nieuw in de klas. Ze moeten naar school, tussen de ‘gewone kinderen’ en dat zijn ze niet gewend. Met hun ouders reizen ze van stad naar stad en beleven de wonderlijkste avonturen. Maar vanaf nu niet meer. De tent lekt, de instrumenten zijn vals, het kassahokje is in brand gevlogen en de olifant is ontsnapt. Niemand weet waarom. Durven Bekka, Riet, Sjaal en Loon te vertellen wat er in het circus is gebeurd? Kunnen ze zich aanpassen aan een nieuwe omgeving? En maken ze nieuwe vrienden?
De kinderen vertellen elk vanuit hun eigen beleving verschillende versies van hetzelfde verhaal. Bekka neemt je mee in haar magische vriendschap met de olifant, Riet spreekt als circuskind alle talen van de wereld en Sjaal en Loon doen hun best om zo normaal mogelijk te zijn. De delen zijn los van elkaar te zien, maar wie wil ontdekken wat er écht in het circus is gebeurd, kan ze achter elkaar bezoeken voor de prijs van één! Het theater wordt omgetoverd tot klaslokaal. Het publiek zit op de tribune, maar ook achter schooltafels op de vloer, tussen de spelers. Tussen elk deel is een korte pauze.
Lees verderDe kinderen vertellen elk vanuit hun eigen beleving verschillende versies van hetzelfde verhaal. Bekka neemt je mee in haar magische vriendschap met de olifant, Riet spreekt als circuskind alle talen van de wereld en Sjaal en Loon doen hun best om zo normaal mogelijk te zijn. De delen zijn los van elkaar te zien, maar wie wil ontdekken wat er écht in het circus is gebeurd, kan ze achter elkaar bezoeken voor de prijs van één! Het theater wordt omgetoverd tot klaslokaal. Het publiek zit op de tribune, maar ook achter schooltafels op de vloer, tussen de spelers. Tussen elk deel is een korte pauze.
Remko Vrijdag gaat opnieuw alleen het toneel op. Dat belooft weer een onvoorspelbare avond vol absurde wendingen. Zijn eerste soloprogramma ‘Vrijdag, Doemsdag’ werd unaniem lovend…
ontvangen. NRC gaf vijf ballen – “een originele en bijzonder vermakelijke koortsdroom” – en de voorstelling werd genomineerd voor een Poelifinario, de belangrijkste cabaretprijs van Nederland. Critici prezen zijn vermogen om chaos, fantasie en maatschappelijk commentaar te laten samensmelten tot een eigen, onnavolgbare stijl. In ‘Marko Maandag’ zet Vrijdag die lijn door met nieuwe verhalen, songs en onverwachte perspectieven. En jawohl: persiflages. Vooral die van een bepaalde met Daddy bellende ex-premier die hem maar blijft achtervolgen. En Remko Vrijdag zal eindelijk antwoord geven op de vraag: wie is de echte Marko Maandag?
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een geweldig solodebuut. Een originele en bijzonder vermakelijke koortsdroom over een tragikomische diersoort op weg naar de afgrond: de mens.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Waanzinnig vermakelijk.”
Theaterkrant:
“Knap hoe het geheel balanceert tussen volslagen belachelijk en volkomen invoelbaar, komisch en tragisch, gek en geniaal.”
Eindhovens Dagblad:
“Hilarische en ontroerende einde der tijden-conference.”
Lees verderNRC ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een geweldig solodebuut. Een originele en bijzonder vermakelijke koortsdroom over een tragikomische diersoort op weg naar de afgrond: de mens.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Waanzinnig vermakelijk.”
Theaterkrant:
“Knap hoe het geheel balanceert tussen volslagen belachelijk en volkomen invoelbaar, komisch en tragisch, gek en geniaal.”
Eindhovens Dagblad:
“Hilarische en ontroerende einde der tijden-conference.”
Als een van de meest opwindende kamermuziekensembles van zijn generatie heeft het Paddington Trio vanwege zijn frisse interpretaties en uitbundige energie volop internationale erkenning gekregen. Net…
als beertje Paddington hebben de Finse violiste Tuulia Hero, de Ierse cellist Patrick Moriarty en de Amerikaanse pianiste Stephanie Tang van Londen hun thuis gemaakt. Het trio wordt geprezen om zijn hechte en energieke samenspel, doordachte en fantasierijke programmering en zijn zeer verfijnde ensembleklank. Het avontuur van het trio begon in 2020 op Paddington Station, een jaar nadat ze elkaar hadden ontmoet. Sindsdien heeft het trio vele prijzen gewonnen, waaronder de Schiermonnikoog Festival Publieksprijs 2023.
Het pianotrio bestond al lang voordat Ludwig van Beethoven het onder handen nam. Maar hij was de componist die het genre onherkenbaar zou veranderen, door met zijn onstuitbare creativiteit de mogelijkheden van het pianotrio ten volle te benutten. Beethoven is in 2027 200 jaar geleden overleden.
Lees verderHet pianotrio bestond al lang voordat Ludwig van Beethoven het onder handen nam. Maar hij was de componist die het genre onherkenbaar zou veranderen, door met zijn onstuitbare creativiteit de mogelijkheden van het pianotrio ten volle te benutten. Beethoven is in 2027 200 jaar geleden overleden.
In theaterseizoen 2025/2026 waren alle voorstellingen van ‘Ik weet het eigenlijk niet’ volledig uitverkocht. Mede daarom en voornamelijk omdat hij er zin in heeft, is Fred in seizoen 2026/2027…
terug met zijn theatershow ‘Ik weet het eigenlijk niet’.
Fred begint zijn theatershow met dat hij het niet weet. Maar eigenlijk weet hij het wel, sterker nog hij weet het allemaal haarscherp. Zo weet hij precies waar zijn ideale man aan moet voldoen. Zoals hij zelf zegt: je moet de lat hoog leggen en jezelf niet in de uitverkoop gooien. Met zijn zoektocht naar deze ideale man neemt hij het publiek mee in zijn beleving, gedachtes en anekedotes. Na deze avond bestel je nooit meer normaal een pizza, kijk je anders naar je doucheputje en geef je je op voor een cursus mondharmonica.
Lees verderFred begint zijn theatershow met dat hij het niet weet. Maar eigenlijk weet hij het wel, sterker nog hij weet het allemaal haarscherp. Zo weet hij precies waar zijn ideale man aan moet voldoen. Zoals hij zelf zegt: je moet de lat hoog leggen en jezelf niet in de uitverkoop gooien. Met zijn zoektocht naar deze ideale man neemt hij het publiek mee in zijn beleving, gedachtes en anekedotes. Na deze avond bestel je nooit meer normaal een pizza, kijk je anders naar je doucheputje en geef je je op voor een cursus mondharmonica.
Na het grote succes van ‘Nachtbrakers’ en ‘Kats de weg kwiet’ (Nedersaksisch voor ‘helemaal de weg kwijt’) lijken Hendrik Jan Bökkers en zijn muzikanten hun…
kompas weer gevonden te hebben. ‘Hier’ is de plek waar ze misschien wel precies moeten en willen zijn. Bökkers ontwikkelde zich de afgelopen jaren tot een rasverteller en cabaretier. De conferences zijn de ruggengraat van de avond, met daaromheen passende liedjes, soms bekend, soms speciaal voor het theater geschreven. Bökkers slaat een geheel eigen brug tussen vernuftig gelul en oprechte verdieping. Scherp, ontwapenend, geestig en soms onverwacht ontroerend. De band – strak, rauw en muzikaal – brengt de energie van de feesttent het theater in, zonder emotionele momenten te schuwen. Een nieuwe avond Bökkers. Hier!
Lees verder
Na een seizoen lang de rol van Edna Turnblad in de succesmusical Hairspray te hebben gespeeld, is Richard Groenendijk terug met een gloednieuwe solovoorstelling; ‘Gelukkig heb je mij…
nog’.
Groenendijk is inmiddels niet meer weg te denken uit de Nederlandse theaters. Zijn
vorige voorstelling ‘Voor iedereen beter’ werd door zowel pers als publiek lovend
ontvangen en hij ontving voor deze voorstelling dan ook de prestigieuze ‘Poelifinario’, de
prijs voor het beste cabaretprogramma van dat seizoen. Een prijs die hij overigens voor
de tweede keer in zijn carrière in ontvangst mocht nemen.
Groenendijk is volgens de pers van alle markten thuis. Hij wordt in de recensies grof,
subtiel, innemend, gevoelig, ernstig en bovenal oergeestig genoemd. Een man die een
bloedbad aan olijke beledigingen levert, maar daarnaast altijd ruimte maakt voor
zachtheid en waardevolle overpeinzingen. Een genadeloos komische ras-entertainer op
het top van zijn kunnen.
Zoals een recensent over zijn vorige voorstelling schreef:
“Werkelijk álle remmen gaan los en hij zet Carré in de fik. Dan golft de lach door de zaal,
zoals we dat van Toon Hermans kenden.”
Ook in ‘Gelukkig heb je mij nog’ neemt Groenendijk het publiek weer aan zijn hand mee
door zijn leven. Een kleurrijk leven waarin altijd wel een brandje te blussen valt.
Lees verderGroenendijk is inmiddels niet meer weg te denken uit de Nederlandse theaters. Zijn
vorige voorstelling ‘Voor iedereen beter’ werd door zowel pers als publiek lovend
ontvangen en hij ontving voor deze voorstelling dan ook de prestigieuze ‘Poelifinario’, de
prijs voor het beste cabaretprogramma van dat seizoen. Een prijs die hij overigens voor
de tweede keer in zijn carrière in ontvangst mocht nemen.
Groenendijk is volgens de pers van alle markten thuis. Hij wordt in de recensies grof,
subtiel, innemend, gevoelig, ernstig en bovenal oergeestig genoemd. Een man die een
bloedbad aan olijke beledigingen levert, maar daarnaast altijd ruimte maakt voor
zachtheid en waardevolle overpeinzingen. Een genadeloos komische ras-entertainer op
het top van zijn kunnen.
Zoals een recensent over zijn vorige voorstelling schreef:
“Werkelijk álle remmen gaan los en hij zet Carré in de fik. Dan golft de lach door de zaal,
zoals we dat van Toon Hermans kenden.”
Ook in ‘Gelukkig heb je mij nog’ neemt Groenendijk het publiek weer aan zijn hand mee
door zijn leven. Een kleurrijk leven waarin altijd wel een brandje te blussen valt.
Pianist Maarten Bos en gitarist Tijmen de Koning hebben als zelfbenoemde #singfluencers een missie: jou te laten lachen en je ongegeneerd de longen uit je lijf te laten brullen. Vergeet hardlopen,…
yoga of pillen: zing één klassieker majestueus meerstemmig met de hele zaal en je voelt de dopaminekick door je aderen stromen. Tijdens de shows van Popup Choir is het publiek de artiest. Maarten en Tijmen zorgen voor snelle grappen, scherpe improvisatie en geven jou vooral het wow-gevoel van samen zingen. Het wordt een avondje heerlijk meerstemmig meezingen met Queen-nummers, dat kan uitlopen op “een koorgasme” (NRC). We hebben je gewaarschuwd. Ready Freddie?
Het Parool:
“Voor wie geen kans maakt bij The Voice, maar wél lekker wil zingen.”
Lees verderHet Parool:
“Voor wie geen kans maakt bij The Voice, maar wél lekker wil zingen.”
Artistiek leider en choreograaf Marco Gerris gaat met het spectaculaire ‘Rhythm & Flow’ terug naar de roots van ISH, waarbij hij hiphopdans en urban sports combineert. In de…
prijswinnende voorstelling – de Zwaan voor de Meest indrukwekkende dansproductie 2024 – ontmoeten veertien hiphopdansers, parkouratleten, een pole artist en muzikanten elkaar rondom de randen van het podium. Wat gebeurt er als de ritmes van deze verschillende disciplines samensmelten of juist met elkaar clashen?
Geïnspireerd door het verschijnsel ‘murmuratie’, waarbij zwermen vogels door de lucht bewegen, laat Gerris de verschillende disciplines samenvloeien en weer uiteengaan. Zij storten zich vol overgave in elkaars flow. Dansers dagen de muzikanten uit, ze voeren de beat op en voelen de adrenaline pompen. De gigantische buizenconstructie vormt een waar speelparadijs voor de performers, die ze gebruiken voor adembenemende parkour- en pole-artstunts, power moves en dj’en. Deze show zorgt dat je continu op het puntje van je stoel zit. Maar pas op: “Met 200 kilometer per uur knallen ze je brein in.” (Theaterkrant)
Lees verderGeïnspireerd door het verschijnsel ‘murmuratie’, waarbij zwermen vogels door de lucht bewegen, laat Gerris de verschillende disciplines samenvloeien en weer uiteengaan. Zij storten zich vol overgave in elkaars flow. Dansers dagen de muzikanten uit, ze voeren de beat op en voelen de adrenaline pompen. De gigantische buizenconstructie vormt een waar speelparadijs voor de performers, die ze gebruiken voor adembenemende parkour- en pole-artstunts, power moves en dj’en. Deze show zorgt dat je continu op het puntje van je stoel zit. Maar pas op: “Met 200 kilometer per uur knallen ze je brein in.” (Theaterkrant)
Het Nederlands kleinkunstrepertoire telt veel prachtige klassiekers. Sommige neuriën we moeiteloos mee, van andere kennen we de hele tekst. Ze zitten in ons collectieve geheugen, in ons DNA…
bijna. Er zijn ook liedjes die het verdienen om herontdekt te worden.
Janke Dekker zingt, begeleid door een klein orkest onder leiding van Erik Vlasblom, een persoonlijke selectie uit al het moois van het Nederlands kleinkunstrepertoire. Grappige, ontroerende, bekende en vergeten pareltjes. Welke precies laat Janke nog niet weten, wel dat het “in het leven om twee zaken gaat: de liefde te herkennen, vroeg of laat, en onderweg de mooie dingen aan te wijzen”. Gezongen door Jenny Arean in haar programma ‘Gedeelde Smart’.
Lees verderJanke Dekker zingt, begeleid door een klein orkest onder leiding van Erik Vlasblom, een persoonlijke selectie uit al het moois van het Nederlands kleinkunstrepertoire. Grappige, ontroerende, bekende en vergeten pareltjes. Welke precies laat Janke nog niet weten, wel dat het “in het leven om twee zaken gaat: de liefde te herkennen, vroeg of laat, en onderweg de mooie dingen aan te wijzen”. Gezongen door Jenny Arean in haar programma ‘Gedeelde Smart’.
Welkom bij het derde deel van ‘Tis Hier Geen Hotel’; de succesvolle, herkenbare en humoristische reeks over leven én overleven met pubers. Want pubers kunnen uitstekend zelfstandig…
een bijbaantje regelen, feilloos hun belastingformulieren invullen of zorgtoeslag aanvragen, maar de was gooien ze nog steeds náást de wasmand, de keuken is een slagveld, tikkies vliegen je om de oren en de badkamer ontploft regelmatig. Ze maken zich druk om hun eerste balhaar en huilen als hun wenkies scheef zitten. En nu ze ouder worden, komen er ook nieuwe issues bij. Van stiekem vapen in het fietsenhok tot het kraken van het bed in de kamer naast je. Helaas begrijpen die hormonale huisgenoten niet ‘hoezo’ wij daar een probleem mee hebben, en dat begrijpen wij als ouders dan weer niet.
Ook deze derde editie is voor iedereen die een puber in huis heeft of zelf ooit puber is geweest. “Een aanrader” (De Telegraaf over deel 1) en “Feestelijke sfeer in de zaal” (Theaterkrant over deel 2).
Theaterkrant over ‘Tis Hier Geen Hotel 2’:
“Er heerst een feestelijke sfeer in de zaal. Een hoogtepunt is een vrolijke muzikale ode aan de tongzoen. Het is toch eeuwig zonde, concluderen ze, dat de meeste volwassenen een stuk minder vaak tongen, terwijl ze in hun tienertijd zo hard bezig zijn met leren hoe het moet.”
Meppeler Courant over ‘Tis Hier Geen Hotel 2’:
“Cabareteske liefdesverklaring aan pubers.”
Theaterkrant over ‘Tis Hier Geen Hotel 1’:
“Een amusant programma waar iedereen om kan lachen, want iedereen is puber geweest.”
De Telegraaf over ‘Tis Hier Geen Hotel 1’:
“Vol humor, met veel vaart en leuke vondsten. Een aanrader.”
Lees verderOok deze derde editie is voor iedereen die een puber in huis heeft of zelf ooit puber is geweest. “Een aanrader” (De Telegraaf over deel 1) en “Feestelijke sfeer in de zaal” (Theaterkrant over deel 2).
Theaterkrant over ‘Tis Hier Geen Hotel 2’:
“Er heerst een feestelijke sfeer in de zaal. Een hoogtepunt is een vrolijke muzikale ode aan de tongzoen. Het is toch eeuwig zonde, concluderen ze, dat de meeste volwassenen een stuk minder vaak tongen, terwijl ze in hun tienertijd zo hard bezig zijn met leren hoe het moet.”
Meppeler Courant over ‘Tis Hier Geen Hotel 2’:
“Cabareteske liefdesverklaring aan pubers.”
Theaterkrant over ‘Tis Hier Geen Hotel 1’:
“Een amusant programma waar iedereen om kan lachen, want iedereen is puber geweest.”
De Telegraaf over ‘Tis Hier Geen Hotel 1’:
“Vol humor, met veel vaart en leuke vondsten. Een aanrader.”
Ze schreef over katten, kinderen, koppige vrouwen en keurige heren – maar vooral over het leven zelf. Haar woorden zijn klein en groot tegelijk: ondeugend, ontroerend en soms pijnlijk eerlijk. In…
Lang Leve Annie M.G. klinken haar teksten opnieuw – in bekende klassiekers en in liedjes die je misschien vergeten was. Over dromen en teleurstellingen, over liefde, vrijheid en eigenwijsheid.
Een avond vol herinneringen aan wat was – en aan hoe actueel Annie nog altijd is. Een eerbetoon aan de vrouw die Nederland leerde lachen, denken en voelen; soms in slechts één enkele zin.
Lees verderEen avond vol herinneringen aan wat was – en aan hoe actueel Annie nog altijd is. Een eerbetoon aan de vrouw die Nederland leerde lachen, denken en voelen; soms in slechts één enkele zin.
Wat doe je als artiest als werk en privé niet meer te scheiden zijn? Dan ga je gewoon met je partner de planken op. Tijdens zijn vorige succesvolle programma ‘Sidekick’ verscheen…
Robin, de vrouw van Aron Elstak, als verrassing op het podium. Dat beviel beiden zo goed dat ze nu als ZIJ & Aron Elstak naar de theaters komen, een echte match zogezegd. Ze brengen een interactieve, muzikale show over verbinding, vol herkenbare typetjes, een spel, ad hoc liedjes en natuurlijk ontroerende scènes.
‘MATCH’ brengt de scherpte van Robin, de ongekende muzikaliteit van Aron en vooral de glitterliefde van dit ongrijpbare stel samen in een voorstelling die niet in een genre te vatten valt, maar wel een match is.
Theaterkrant over Arons vorige show ‘Sidekick’:
“Elstak heeft een talent voor typetjes. In ‘Sidekick’ is dat zijn grootste kracht; het toont goed zijn veelzijdigheid. Moeiteloos schakelt hij tussen een irritante witte boomer, een luidruchtige Rotterdammer en, op zijn best, een verrukkelijke Máxima.”
Lees verder‘MATCH’ brengt de scherpte van Robin, de ongekende muzikaliteit van Aron en vooral de glitterliefde van dit ongrijpbare stel samen in een voorstelling die niet in een genre te vatten valt, maar wel een match is.
Theaterkrant over Arons vorige show ‘Sidekick’:
“Elstak heeft een talent voor typetjes. In ‘Sidekick’ is dat zijn grootste kracht; het toont goed zijn veelzijdigheid. Moeiteloos schakelt hij tussen een irritante witte boomer, een luidruchtige Rotterdammer en, op zijn best, een verrukkelijke Máxima.”
Na de veelgeprezen voorstellingen ‘A Case for the Existence of God’ en ‘Hamlet’ brengt regisseur Erik Whien als eerste het bejubelde toneelstuk ‘Mary Jane’ naar de…
Nederlandse theaters. Kim van Kooten tekent voor de vertaling, Charlie Chan Dagelet speelt de hoofdrol in dit liefdevolle portret over veerkracht, onvoorwaardelijke zorg en medemenselijkheid.
Mary Jane is een alleenstaande moeder die voor haar chronisch zieke zoontje Alex zorgt. Tussen piepende monitoren, slapeloze nachten en ziekenhuisbezoeken in houdt ze zich met onwrikbare toewijding staande. Gaandeweg vindt ze steun bij een groep vrouwen uit haar omgeving. Zo ontstaat een netwerk om haar heen waarin iedereen, vanuit een eigen levensovertuiging, achtergrond en beweegreden, zorg draagt voor een ander.
‘Mary Jane’ is het nieuwste stuk van de succesvolle Amerikaanse toneelschrijver Amy Herzog. Het semi-autobiografische verhaal weerspiegelt haar persoonlijke ervaringen met de ziekte van haar dochter. De eerste opvoering in New York werd lovend ontvangen en het stuk werd genomineerd voor een Tony Award for Best Play 2024.
de Volkskrant over Erik Whien:
“Erik Whien geldt als een van de meest gelauwerde theatermakers van dit moment. Hij staat bekend om zijn kraakheldere regies waarmee hij zijn acteurs tot grote hoogtes stuwt.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘A Case for the Existence of God’:
“Een Nederlandse bewerking die je door de ziel snijdt.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘Verdriet is het ding met veren’:
“Aangrijpende, gelaagde en energieke voorstelling.”
Lees verderMary Jane is een alleenstaande moeder die voor haar chronisch zieke zoontje Alex zorgt. Tussen piepende monitoren, slapeloze nachten en ziekenhuisbezoeken in houdt ze zich met onwrikbare toewijding staande. Gaandeweg vindt ze steun bij een groep vrouwen uit haar omgeving. Zo ontstaat een netwerk om haar heen waarin iedereen, vanuit een eigen levensovertuiging, achtergrond en beweegreden, zorg draagt voor een ander.
‘Mary Jane’ is het nieuwste stuk van de succesvolle Amerikaanse toneelschrijver Amy Herzog. Het semi-autobiografische verhaal weerspiegelt haar persoonlijke ervaringen met de ziekte van haar dochter. De eerste opvoering in New York werd lovend ontvangen en het stuk werd genomineerd voor een Tony Award for Best Play 2024.
de Volkskrant over Erik Whien:
“Erik Whien geldt als een van de meest gelauwerde theatermakers van dit moment. Hij staat bekend om zijn kraakheldere regies waarmee hij zijn acteurs tot grote hoogtes stuwt.”
Trouw ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘A Case for the Existence of God’:
“Een Nederlandse bewerking die je door de ziel snijdt.”
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ over ‘Verdriet is het ding met veren’:
“Aangrijpende, gelaagde en energieke voorstelling.”
Zangeres Anneke van Giersbergen heeft een van de meest veelzijdige stemmen van Nederland: krachtig én kwetsbaar. Ze werd bekend als frontvrouw van The Gathering, maar ze heeft inmiddels al…
vele jaren een succesvolle solocarrière.
In dit theaterconcert stort ze zich op de levendige muziekscene van Ierland, geliefd over de hele wereld. Ook de platenkast van de zangeres staat er vol mee en bevat zowel traditionele Ierse folk als albums van succesvolle rockbands. Anneke’s heldere stem leent zich uitstekend voor een fraaie bloemlezing van Ierse muziek, dus reist de muzikale duizendpoot in ‘The Irish Road Trip’ van Enya naar U2 en van ‘Molly Malone’ naar ‘Whiskey in the Jar’. “Met een krachtige en heldere stem lijkt het alsof er bij haarzelf Iers bloed door de aderen stroomt.” (Heaven)
Lees verderIn dit theaterconcert stort ze zich op de levendige muziekscene van Ierland, geliefd over de hele wereld. Ook de platenkast van de zangeres staat er vol mee en bevat zowel traditionele Ierse folk als albums van succesvolle rockbands. Anneke’s heldere stem leent zich uitstekend voor een fraaie bloemlezing van Ierse muziek, dus reist de muzikale duizendpoot in ‘The Irish Road Trip’ van Enya naar U2 en van ‘Molly Malone’ naar ‘Whiskey in the Jar’. “Met een krachtige en heldere stem lijkt het alsof er bij haarzelf Iers bloed door de aderen stroomt.” (Heaven)
Op het Prentenboekjesfestival duiken peuters en kleuters weer de theatrale speeltuin in waar ze zelf verhalen maken, voorgelezen worden, ze kunnen veranderen in hun favoriete karakter uit bekende…
prentenboekjes, ze kunnen dansen, tekenen en spelen, tot ze naar de voorstelling mogen! Vanaf2 Festivals creëert een positieve eerste theaterervaring die absoluut naar meer zal smaken.
In seizoen 26/27 toeren er naast de stralende speeltuin opnieuw twee fantastische voorstellingen mee. Na de enorm succesvolle Anansi de Spin – sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties dit seizoen een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie, door grotendeels hetzelfde makers team waarbij auteur Iven Cudogham weer nauw betrokken zal zijn. Naast Anansi speelt in de kleine zalen de geliefde nijntje op de fiets (2+), waarin de jongste bezoekers op muzikale wijze worden meegesleept in het heerlijk herkenbare verhaal van nijntje.
Lees verderIn seizoen 26/27 toeren er naast de stralende speeltuin opnieuw twee fantastische voorstellingen mee. Na de enorm succesvolle Anansi de Spin – sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties dit seizoen een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie, door grotendeels hetzelfde makers team waarbij auteur Iven Cudogham weer nauw betrokken zal zijn. Naast Anansi speelt in de kleine zalen de geliefde nijntje op de fiets (2+), waarin de jongste bezoekers op muzikale wijze worden meegesleept in het heerlijk herkenbare verhaal van nijntje.
Op het Prentenboekjesfestival duiken peuters en kleuters weer de theatrale speeltuin in waar ze zelf verhalen maken, voorgelezen worden, ze kunnen veranderen in hun favoriete karakter uit bekende…
prentenboekjes, ze kunnen dansen, tekenen en spelen, tot ze naar de voorstelling mogen! Vanaf2 Festivals creëert een positieve eerste theaterervaring die absoluut naar meer zal smaken.
In seizoen 26/27 toeren er naast de stralende speeltuin opnieuw twee fantastische voorstellingen mee. Na de enorm succesvolle Anansi de Spin – sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties dit seizoen een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie, door grotendeels hetzelfde makers team waarbij auteur Iven Cudogham weer nauw betrokken zal zijn. Naast Anansi speelt in de kleine zalen de geliefde nijntje op de fiets (2+), waarin de jongste bezoekers op muzikale wijze worden meegesleept in het heerlijk herkenbare verhaal van nijntje.
Lees verderIn seizoen 26/27 toeren er naast de stralende speeltuin opnieuw twee fantastische voorstellingen mee. Na de enorm succesvolle Anansi de Spin – sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties dit seizoen een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie, door grotendeels hetzelfde makers team waarbij auteur Iven Cudogham weer nauw betrokken zal zijn. Naast Anansi speelt in de kleine zalen de geliefde nijntje op de fiets (2+), waarin de jongste bezoekers op muzikale wijze worden meegesleept in het heerlijk herkenbare verhaal van nijntje.
Op 34-jarige leeftijd is Jose Ramirez zeker de nr.1 Latino Blues-artiest in de Verenigde Staten geworden en heeft hij gespeeld met enkele van de grootste namen in de Blues-industrie. Deze…
artiesten zijn onder andere Keb’ Mo’, Ronnie Baker Brooks, Buddy Guy, Kingfish, Janiva Magness, Jimmy Johnson, Bob Stroger en Anson Funderburgh, om er een paar te noemen.
In 2022 tekende Jose een contract met het wereldberoemde Blues&Jazz-label Delmark Records in Chicago voor de release van zijn tweede studioalbum, waarmee hij de allereerste Latijns-Amerikaanse artiest is die in 69 jaar tijd bij dit gerenommeerde platenlabel tekende.
Jose is een 2X Blues Music Award-genomineerde, inclusief zijn recente nominatie voor de BMA’s van dit jaar in de categorie Best Emerging Artist Album. Hoogtepunten waren shows bij de legendarische Buddy Guy’s Legends, waar Buddy Guy zelf een paar keer met Jose op het podium stond.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Lees verderIn 2022 tekende Jose een contract met het wereldberoemde Blues&Jazz-label Delmark Records in Chicago voor de release van zijn tweede studioalbum, waarmee hij de allereerste Latijns-Amerikaanse artiest is die in 69 jaar tijd bij dit gerenommeerde platenlabel tekende.
Jose is een 2X Blues Music Award-genomineerde, inclusief zijn recente nominatie voor de BMA’s van dit jaar in de categorie Best Emerging Artist Album. Hoogtepunten waren shows bij de legendarische Buddy Guy’s Legends, waar Buddy Guy zelf een paar keer met Jose op het podium stond.
Kaarten zijn verkrijgbaar via deze link.
Op het Prentenboekjesfestival duiken peuters en kleuters weer de theatrale speeltuin in waar ze zelf verhalen maken, voorgelezen worden, ze kunnen veranderen in hun favoriete karakter uit bekende…
prentenboekjes, ze kunnen dansen, tekenen en spelen, tot ze naar de voorstelling mogen! Vanaf2 Festivals creëert een positieve eerste theaterervaring die absoluut naar meer zal smaken.
In seizoen 26/27 toeren er naast de stralende speeltuin opnieuw twee fantastische voorstellingen mee. Na de enorm succesvolle Anansi de Spin – sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties dit seizoen een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie, door grotendeels hetzelfde makers team waarbij auteur Iven Cudogham weer nauw betrokken zal zijn. Naast Anansi speelt in de kleine zalen de geliefde nijntje op de fiets (2+), waarin de jongste bezoekers op muzikale wijze worden meegesleept in het heerlijk herkenbare verhaal van nijntje.
Lees verderIn seizoen 26/27 toeren er naast de stralende speeltuin opnieuw twee fantastische voorstellingen mee. Na de enorm succesvolle Anansi de Spin – sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties dit seizoen een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie, door grotendeels hetzelfde makers team waarbij auteur Iven Cudogham weer nauw betrokken zal zijn. Naast Anansi speelt in de kleine zalen de geliefde nijntje op de fiets (2+), waarin de jongste bezoekers op muzikale wijze worden meegesleept in het heerlijk herkenbare verhaal van nijntje.
Geïnspireerd op ‘Augustus: Oklahoma’, hun theaterhit van 2024, brengt Toneelgroep Maastricht het geprezen familiedrama ‘De erfenis’ naar de Nederlandse theaters. Een…
topcast vertelt het tragikomische verhaal van de disfunctionele Amerikaanse familie Lafayette, die worstelt met verborgen geheimen, verdraaide herinneringen en onvervulde verlangens.
Drie volwassen kinderen en hun gezinnen komen samen op het familielandgoed van hun overleden vader. Het huis wordt verkocht, de inboedel moet verdeeld. Terwijl onderhuidse spanningen broeien en oude vetes oplaaien, doen de kinderen tussen hun vaders bezittingen een verontrustende ontdekking die hun levens zal veranderen. Om de toekomst aan te kunnen, zullen de Lafayettes voortaan om moeten gaan met spoken uit het verleden.
‘De erfenis’ toont op hilarische wijze de tragische teloorgang van een witte, westerse familie door de ogen van een van ’s werelds meest gevierde hedendaagse zwarte schrijvers. Met zijn gespierde taal zet hij gruwelijke, gewelddadige en tegelijk kwetsbare personages neer. De regie is van Michel Sluysmans, die zich met zijn cast buigt over een stuk dat gaat over de vraag in hoeverre kinderen verantwoordelijk zijn voor de daden van hun ouders.
Lees verderDrie volwassen kinderen en hun gezinnen komen samen op het familielandgoed van hun overleden vader. Het huis wordt verkocht, de inboedel moet verdeeld. Terwijl onderhuidse spanningen broeien en oude vetes oplaaien, doen de kinderen tussen hun vaders bezittingen een verontrustende ontdekking die hun levens zal veranderen. Om de toekomst aan te kunnen, zullen de Lafayettes voortaan om moeten gaan met spoken uit het verleden.
‘De erfenis’ toont op hilarische wijze de tragische teloorgang van een witte, westerse familie door de ogen van een van ’s werelds meest gevierde hedendaagse zwarte schrijvers. Met zijn gespierde taal zet hij gruwelijke, gewelddadige en tegelijk kwetsbare personages neer. De regie is van Michel Sluysmans, die zich met zijn cast buigt over een stuk dat gaat over de vraag in hoeverre kinderen verantwoordelijk zijn voor de daden van hun ouders.
Roel C. Verburg is een komiek in het lichaam van een muzikant. Of een muzikant met een komische afwijking: dat mag het publiek bepalen. Met zijn mix van scherpe grappen, absurdistische observaties en…
grappige liedjes op gitaar weet hij al jaren een breed publiek te raken én te laten lachen. Je kent hem van Radio Veronica, waar hij jarenlang te horen was bij Jeroen van Inkel, en van zijn optredens in televisieprogramma’s als ‘DWDD’, ‘Lubach’ en ‘Padoem Patsss’. Online gaan zijn liedjes en sketches met grote regelmaat viraal.
In ‘Slechtste Liedjes van de Straat’ serveert Roel een selectie van zijn grappigste sketches en meest geliefde liedjes. Dat wordt een avond vol humor, met muzikale knipogen naar zijn helden Tom Waits, Jimi Hendrix en Drs. P. Voor nieuw publiek is dit de perfecte kennismaking met hoogtepunten uit zijn vijf eerdere cabaretprogramma’s, voor trouwe fans een feest van herkenning.
De pers over Roel C. Verburg:
Trouw:
“Roel C. Verburg is een fenomeen op zich.”
I Love Theater:
“Een aaneenschakeling van slimme observaties, rake grappen en muzikale intermezzo’s.”
Financieel Dagblad:
“Hij grossiert in absurdistische liedjes vol taalacrobatiek.”
Lees verderIn ‘Slechtste Liedjes van de Straat’ serveert Roel een selectie van zijn grappigste sketches en meest geliefde liedjes. Dat wordt een avond vol humor, met muzikale knipogen naar zijn helden Tom Waits, Jimi Hendrix en Drs. P. Voor nieuw publiek is dit de perfecte kennismaking met hoogtepunten uit zijn vijf eerdere cabaretprogramma’s, voor trouwe fans een feest van herkenning.
De pers over Roel C. Verburg:
Trouw:
“Roel C. Verburg is een fenomeen op zich.”
I Love Theater:
“Een aaneenschakeling van slimme observaties, rake grappen en muzikale intermezzo’s.”
Financieel Dagblad:
“Hij grossiert in absurdistische liedjes vol taalacrobatiek.”
Kim weet het even niet meer. Niet wat ze moet geloven, of wie of waarin. Ze weet niet eens of ze haar schoenen wel aanheeft. En als dat niet zo is, of dat dan meteen betekent dat ze haar leven niet…
op orde heeft. ‘God is een snotje’ wordt een explosieve mix van cabaret, performance en fysieke uitbarstingen. Vol schaamteloze grappen, typetjes die zich niet laten temmen, clowneske chaos, pratende lichaamsdelen, mislukte illusies en trucs waarvan je je afvraagt: ging dit nou mis of is het briljant? Kom kijken in het hoofd van Kim. Het is er druk, maar je bent van harte welkom.
Na het alom geprezen ‘We’re all alone in this together’ (door NRC en de Volkskrant uitgeroepen tot een van de beste voorstellingen van het seizoen) zet Karssen haar volgende stap: een cabaretvoorstelling waarin humor niet alleen bevrijdt, maar ook ontregelt.
Lees verderNa het alom geprezen ‘We’re all alone in this together’ (door NRC en de Volkskrant uitgeroepen tot een van de beste voorstellingen van het seizoen) zet Karssen haar volgende stap: een cabaretvoorstelling waarin humor niet alleen bevrijdt, maar ook ontregelt.
Na drie conceptvoorstellingen waarin het zwaartepunt lag op een muzikale stijl (Are You Ready For The Country) en een creatieve regio (San Francisco City Trip & Los Angeles City Trip) keert Her…
Majesty terug naar de basis: een hommage aan een toonaangevende artiest of band.
Dit seizoen zet Her Majesty de spotlight namelijk op Neil Young met het programma Neil Young & Crazy Horse. De band van het eerste uur. En van het laatste uur. De muzikanten waarmee het vanaf de eerste noot klikte en die verantwoordelijk waren voor de rauwe, kenmerkende stijl die door Neil Young-fans over de hele wereld zo wordt gewaardeerd.
De platen die Neil Young samen met Crazy Horse maakte behoren tot zijn beste werk. Denk bijvoorbeeld aan Everybody Knows This Is Nowhere; z’n tweede plaat en z’n eerste met Crazy Horse met daarop de krakers Down By The River, Cinnamon Girl en Cowgirl In The Sand. Of wat te zeggen van After The Goldrush, Zuma en Tonight’s The Night. Stuk voor stuk klassiekers, gemaakt door gedreven en veelzijdige muzikanten onder de bezielende leiding van de meester zelf.
Her Majesty legt de nadruk op Neil Youngs oeuvre uit de jaren 70 mét Crazy Horse, al sluiten ze niet uit dat er wordt afgeweken van het gebaande pad. Her Majesty heeft zich namelijk tot doel gesteld om de onvoorspelbaarheid en weerbarstigheid van één van de allergrootste singer-songwriters van de afgelopen zestig jaar op eigenzinnige wijze voor het voetlicht te brengen. En, zoals altijd, met de garantie op een nostalgische topavond in beeld en geluid.
Lees verderDit seizoen zet Her Majesty de spotlight namelijk op Neil Young met het programma Neil Young & Crazy Horse. De band van het eerste uur. En van het laatste uur. De muzikanten waarmee het vanaf de eerste noot klikte en die verantwoordelijk waren voor de rauwe, kenmerkende stijl die door Neil Young-fans over de hele wereld zo wordt gewaardeerd.
De platen die Neil Young samen met Crazy Horse maakte behoren tot zijn beste werk. Denk bijvoorbeeld aan Everybody Knows This Is Nowhere; z’n tweede plaat en z’n eerste met Crazy Horse met daarop de krakers Down By The River, Cinnamon Girl en Cowgirl In The Sand. Of wat te zeggen van After The Goldrush, Zuma en Tonight’s The Night. Stuk voor stuk klassiekers, gemaakt door gedreven en veelzijdige muzikanten onder de bezielende leiding van de meester zelf.
Her Majesty legt de nadruk op Neil Youngs oeuvre uit de jaren 70 mét Crazy Horse, al sluiten ze niet uit dat er wordt afgeweken van het gebaande pad. Her Majesty heeft zich namelijk tot doel gesteld om de onvoorspelbaarheid en weerbarstigheid van één van de allergrootste singer-songwriters van de afgelopen zestig jaar op eigenzinnige wijze voor het voetlicht te brengen. En, zoals altijd, met de garantie op een nostalgische topavond in beeld en geluid.
De Plaza de Toros is het laatste mannelijke bastion waar agressie nog als deugd geldt, kracht en moed levensvoorwaarden zijn en woede de enige emotie die telt. Hier is geen ruimte voor twijfel of…
zachtheid. Wie tegenover een razende stier staat en danst met de dood, kan zichzelf alleen redden met geweld. Of krijgt de liefde toch een kans?
In ‘Amor Matador’ verdwijnt de heldhaftige matador naar de achtergrond. Het verhaal wordt gedragen door Carmen en Maria, respectievelijk zijn geliefde en zijn moeder. Terwijl matador José zich vastbijt in wraak, weigeren zij de herhaling van het noodlot te accepteren. Zij verlangen naar een ander verhaal: een waarin bloed niet vloeit, maar blijft stromen.
Silbersee en Het Muziek (voorheen Asko|Schönberg) presenteren een vernieuwende flamenco-opera: rauw, poëtisch en ontregelend. Actrice Ariane Schluter geeft stem aan Maria, de Burkinese multi-instrumentalist Kaito Winse vertolkt Carmen, terwijl matador José doorklinkt in de aria’s van de Argentijnse tenor Jonatan Alvarado.
Lees verderIn ‘Amor Matador’ verdwijnt de heldhaftige matador naar de achtergrond. Het verhaal wordt gedragen door Carmen en Maria, respectievelijk zijn geliefde en zijn moeder. Terwijl matador José zich vastbijt in wraak, weigeren zij de herhaling van het noodlot te accepteren. Zij verlangen naar een ander verhaal: een waarin bloed niet vloeit, maar blijft stromen.
Silbersee en Het Muziek (voorheen Asko|Schönberg) presenteren een vernieuwende flamenco-opera: rauw, poëtisch en ontregelend. Actrice Ariane Schluter geeft stem aan Maria, de Burkinese multi-instrumentalist Kaito Winse vertolkt Carmen, terwijl matador José doorklinkt in de aria’s van de Argentijnse tenor Jonatan Alvarado.
‘Dolle Mina’ is een humoristische en muzikaal brutale voorstelling in de kenmerkende stijl van Club Lam. In deze vurige performance over emancipatie, gelijkheid en liefde, boordevol…
rock-‘n-roll, belanden we in de jaren zeventig. Struikelend over pantertapijten en verzonken in de zitkuil zien we een band die net op het punt staat het podium te betreden. Het is de tijd van bevlogen idealen, vrije liefde en weinig verhullende kostuums, maar onder al die ogenschijnlijke harmonie borrelt onenigheid. Want hoe bouw je aan een betere wereld als je het onderling niet eens kunt worden? Wie krijgt een stem? En is een gezamenlijk actieplan überhaupt mogelijk als je iedereen wilt vertegenwoordigen?
Club Lam bestaat uit vrouwelijke makers die hun eigen teksten schrijven en spelen. Hun voorstellingen hebben de vrouw als middelpunt, zijn overduidelijk activistisch en politiek, maar zijn altijd voorzien van een dikke laag humor, energie en theatrale overdaad.
De pers over hun vorige voorstelling ‘Trut’:
NRC:
“Buiten al het theatrale en humoristische weet Club Lam ook een serieuze snaar te raken.”
de Volkskrant:
“Buitengewoon rebels en hoogst actueel.”
Lees verderClub Lam bestaat uit vrouwelijke makers die hun eigen teksten schrijven en spelen. Hun voorstellingen hebben de vrouw als middelpunt, zijn overduidelijk activistisch en politiek, maar zijn altijd voorzien van een dikke laag humor, energie en theatrale overdaad.
De pers over hun vorige voorstelling ‘Trut’:
NRC:
“Buiten al het theatrale en humoristische weet Club Lam ook een serieuze snaar te raken.”
de Volkskrant:
“Buitengewoon rebels en hoogst actueel.”
In dit bijzondere programma eert Introdans het kunstenaarschap van meesterchoreograaf Jirí Kylián in stijl. Het gezelschap heeft vijftien werken uit zijn omvangrijke oeuvre op het…
repertoire. Zijn tachtigste verjaardag in 2027 is een prachtige gelegenheid om hem in de schijnwerpers te zetten. Met een reis langs de iconische stukken ‘Kinderspelen’, ‘Petite Mort’ en ‘Chapeau’ toont het gezelschap de kracht, schoonheid en emotie van Kyliáns invloedrijke danstaal. Zijn signatuur zie je niet alleen terug in beweging; ook de enscenering – van licht tot kostuums – is onderdeel van de choreografie. Zijn invloedrijke danstheater heeft wereldwijd de toon gezet.
Tijdens dit programma is er ook een film van Kylián te zien, waarin zijn visie op tijd, beweging en kunst vanuit verschillende perspectieven wordt belicht. Dat maakt ‘KYLIAN’ tot een rijke en indrukwekkende dansavond, die de blijvende betekenis toont van zijn werk in de internationale danswereld.
Lees verderTijdens dit programma is er ook een film van Kylián te zien, waarin zijn visie op tijd, beweging en kunst vanuit verschillende perspectieven wordt belicht. Dat maakt ‘KYLIAN’ tot een rijke en indrukwekkende dansavond, die de blijvende betekenis toont van zijn werk in de internationale danswereld.
Dankzij voorstellingen als ‘Mannen van de Wereld’ (1997), ‘Mannen met Vaste Lasten’ (2002) en ‘Prediker & Hooglied’ (2006) behoorden Erik van Muiswinkel en…
Diederik van Vleuten twintig jaar geleden tot de populairste cabaretiers van Nederland. In 2009 maakten ze met ‘Mannen, het allerbeste!’ hun laatste gezamenlijke theatervoorstelling. Van Vleuten ging een jaar later solo met ‘Daar wordt wat groots verricht’, Van Muiswinkel bleef optreden met eigen programma’s en andere projecten.
In de jaren die sinds hun laatste optreden zijn verstreken, namen ze hun verantwoordelijkheid. Zij zorgden ervoor dat zijzelf, hun gezin en hun land eindelijk stabiel kunnen functioneren in een tijdperk van rust en rede. In hun onverwachte comebackshow leggen ze ontspannen uit hoe ze ‘Alles Onder Controle’ hebben gekregen.
Lees verderIn de jaren die sinds hun laatste optreden zijn verstreken, namen ze hun verantwoordelijkheid. Zij zorgden ervoor dat zijzelf, hun gezin en hun land eindelijk stabiel kunnen functioneren in een tijdperk van rust en rede. In hun onverwachte comebackshow leggen ze ontspannen uit hoe ze ‘Alles Onder Controle’ hebben gekregen.
april
Veenfabriek komt met een muzikale steampunk-horrortrip over scheppingsdrang en de monsters die we zelf tot leven wekken. ‘Frankenstein’ is de naam. Op een sombere winteravond dreigt een…
laboratorium uit zijn voegen te barsten. Het is een rommel van kabels, snoeren, orgelpijpen, synthesizers en verstrooide professoren. Hier worden natuurwetten overhoop gegooid en de dood misschien wel overwonnen.
Veenfabriek blaast het beroemde monster van Mary Shelley nieuw leven in. Regisseur Joeri Vos liet zich door haar gothic novel uit 1818 inspireren voor een inventieve horrortrip over onze tijd. Helpen we nieuwe monsters in het zadel? De muzikanten van Veenfabriek lieten zich op hun beurt prikkelen door tijdgenoten van Shelley: de componisten uit de romantiek. Gedreven door Frankensteins scheppingsdrang pogen zij Schuberts ‘Unvollendete’ voor eens en altijd af te maken. De muziek beweegt tussen industriële horror, synthpop en rituele extase. Het monsterlijk muziektheater langs de randen van de grootheidswaan speelt zich af in een indrukwekkende muziekinstallatie rond een ontleed pijporgel.
De pers over ‘Lof der Zotheid’ van Veenfabriek:
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“De apocalyps nadert, en dat is in ‘Lof der zotheid’ aanleiding tot inventief, verwarrend én heel aanstekelijk muziektheater.”
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een gitzwart en cynisch potje doemdenken, in freejazz-stijl, met almaar terugkerende delen uit Ruttes onheilspellende en angstzaaiende speech als anker en de muziek als stuwende kracht.”
Lees verderVeenfabriek blaast het beroemde monster van Mary Shelley nieuw leven in. Regisseur Joeri Vos liet zich door haar gothic novel uit 1818 inspireren voor een inventieve horrortrip over onze tijd. Helpen we nieuwe monsters in het zadel? De muzikanten van Veenfabriek lieten zich op hun beurt prikkelen door tijdgenoten van Shelley: de componisten uit de romantiek. Gedreven door Frankensteins scheppingsdrang pogen zij Schuberts ‘Unvollendete’ voor eens en altijd af te maken. De muziek beweegt tussen industriële horror, synthpop en rituele extase. Het monsterlijk muziektheater langs de randen van de grootheidswaan speelt zich af in een indrukwekkende muziekinstallatie rond een ontleed pijporgel.
De pers over ‘Lof der Zotheid’ van Veenfabriek:
De Volkskrant ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“De apocalyps nadert, en dat is in ‘Lof der zotheid’ aanleiding tot inventief, verwarrend én heel aanstekelijk muziektheater.”
NRC ⭐️⭐️⭐️⭐️:
“Een gitzwart en cynisch potje doemdenken, in freejazz-stijl, met almaar terugkerende delen uit Ruttes onheilspellende en angstzaaiende speech als anker en de muziek als stuwende kracht.”
×Alles wat je in het agenda-overzicht een hartje geeft, vind je hier terug in je favorietenlijst.
